電影《紅字》的文化隱喻性解讀

呂天春

(長春職業技術學院，吉林 長春 130033)

經典好萊塢電影總是能夠以生動的畫面和真實的場景對美國文化進行光影化闡述，隱喻美國社會不同的價值觀傾向。1995年，由英國知名導演羅蘭·約菲所執導的黑白電影《紅字》正是通過對17世紀的美國文化通俗化演繹，讓無數觀眾重新去審視美國文化現象和價值觀。導演羅蘭·約菲對原著中的宗教、女性、價值觀等問題進行了重新審視，并對原著進行了大刀闊斧的改編，以多元化的美國文化價值觀重新講述了海斯特與亞瑟之間驚世駭俗的愛情故事，將一個極具宗教意味的愛情悲劇演繹為感人的浪漫故事。本文正是通過對電影《紅字》中所呈現的宗教文化、女性主義、文化價值觀為切入點，探究影片獨特的隱喻作用及其藝術魅力。

一、以愛情悲劇隱喻宗教對人性的束縛

原著小說《紅字》中認為主人公海斯特與亞瑟兩位戀人因為違反清教教義而身背罪惡，必須接受上帝的懲罰，兩人無法擺脫宗教束縛。例如，海斯特因通奸而要一直佩戴代表恥辱和通奸的紅字“A”，而亞瑟也要因此付出生命。在清教文化的影響下，作者霍桑及其筆下的人物都被束縛在上帝的神權中，并認為只有贖罪行善才能換取來世的幸福。但是電影《紅字》卻通過海斯特與亞瑟對神權的反抗，重新審視了宗教對人性的束縛，對宗教文化予以一定程度的批判。

影片《紅字》雖然以美國殖民時期新英格蘭清教徒移民的社會生活為故事背景，但是導演卻沒有直接批判宗教對主人公生活和思想的束縛及統治，而是采用極具隱喻效果的愛情故事闡述著自己對于宗教文化的理解。電影中女主人公海斯特自小就處于清教文化環境中，被迫嫁給殘疾的齊林沃斯。對婚姻的悔恨和失望讓海斯特毅然決然地背棄了清教戒律，選擇了愛情。即使根據清教戒律通奸要被判處極刑，海斯特仍然將愛情和自由置于首位，這種超越神權和宗教束縛的價值觀讓電影在對宗教的認知上遠遠超越了原著。原著作者霍桑受制于其宗教身份，沒有對亞瑟與海斯特的愛情進行描述，而是將重點放在主人公對通奸罪行的救贖上，但影片卻以現代人對宗教文化的理解入手，將主人公的感情從宗教束縛中解救出來，并對這種超越宗教的愛情予以歌頌。

影片為烘托清教教規對愛情及自由的束縛，個性化地對原著情節進行了適當的豐富，增加了海斯特與亞瑟相戀的情節。例如，影片將主人公的住所故意設置在海邊，并以紅字“A”為原型設計了一只紅色小鳥，用小鳥將海斯特帶到亞瑟游泳的海邊。電影用小鳥隱喻海斯特被宗教所壓抑的情感和活力，也象征著她對未來生活的好奇與向往。小鳥引導海斯特看到水中赤裸的亞瑟，也引導著被清教束縛的愛欲逐漸復蘇。影片中，當海斯特與亞瑟在前往教堂的路上偶遇時，因為馬車深陷泥潭，兩人同騎一匹馬走在林間小道，此時目的地已經不再是教堂，清規戒律已經完全被愛情所取代。教堂中當海斯特被亞瑟布道時的激情感染時，即使身處教堂，在上帝的注視下，宗教也無法阻止海斯特自然情感的爆發。盡管導演深知這種通奸會導致兩人受到清教戒律的懲罰，但是電影卻一再地為愛情提供著發展的機會，一步步地讓兩人完全掙脫宗教的束縛。原著中海斯特的反抗是乏力而隱性的，她不敢完全為愛情放棄家庭或地位，相信宗教能幫她贖罪。而電影卻以更現代的宗教認識和價值觀為海斯特注入更加強大的反抗精神，尤其讓她在清教統治的環境下更加崇尚生活的自由和愛情，這種反抗相較于小說更加直接。例如，海斯特懷孕后，大膽地承認了通奸的事實，并毫不后悔地表示至死將愛著亞瑟，她不承認清教戒律對她的定罪，即使深陷囹圄和宗教徒的圍攻。同時她還勸導亞瑟為她保守秘密，以便她和偽善的宗教繼續對決。

總之，電影《紅字》雖然并沒有直接渲染海斯特與清教之間的抗爭，但是卻通過海斯特對愛情的決絕態度隱喻了17世紀清教教規的偽善和對人性的束縛。同時，電影《紅字》并沒有將海斯特的愛情演繹為原著中所描寫的悲劇，而是以更加浪漫的愛情表達出主人公海斯特對自由的向往，即使宗教在她的生活和思想中已經留下了無法消除的印記或痛苦，即使她無法徹底地擺脫清教的壓抑及世俗的束縛。這部135分鐘的黑白電影自始至終都向觀眾傳遞著主人公海斯特的頑強和勇敢，并用海斯特的反抗詮釋著現代人對宗教文化及罪惡的理解，也讓觀眾明白宗教的偽善和對人性的壓抑。可以說，電影以這種隱喻的方式挑戰了傳統的宗教文化，這也許是其成功的重要原因之一。

二、以生態環境隱喻男權對女性的壓迫

和原著小說一樣，電影《紅字》沒有直接呼吁女性意識的解放，而是將陰暗荒涼的荒野作為故事的中心環境，以女性和自然之間的融合與男權社會對自然的破壞形成鮮明對比，折射出女性與自然一樣在男權社會統治下面臨著嚴重的危機。這種生態女性主義意識讓電影超越了原著較為樸素的女性主義認識，也讓電影激發起觀眾對女性生存環境的關注。

電影《紅字》沒有直接用畫面展示海斯特等女性所處的惡劣社會環境，而是以自然環境隱喻男權社會對女性的統治，也暗示女性和自然環境一樣處于社會邊緣地帶，被男性社會視為“他者”。影片中，當主人公海斯特被獄卒押到監獄門口示眾時，陰暗荒涼的荒野與受懲罰的海斯特形成一幅完整的畫面，讓觀眾自然而然地聯想到男權社會統治女性生存環境的恐怖陰森。導演在影片中用近乎蒼涼的畫面語言讓觀眾認識到是男性社會對自然界的瘋狂入侵和粗暴索取，導致了環境如此惡劣。同時荒野已經成為女性生存境地的真實寫照，而監獄則隱喻著宗教和男權統治女性的工具。任何抱有幻想或胸懷自由意愿的女性都無法逃脫監獄的懲處，而那些銹跡斑斑的監獄鐵門則表明盡管男權社會正在逐漸消亡，但是仍然封鎖著像主人公這樣充滿反抗意識的女性，她們仍然處于被邊緣化和踐踏的地位。在電影《紅字》中，觀眾在總督的花園中不會發現任何花草，而是長滿了各種蔬菜。眾所周知，花朵代表了女性，而導演在很多場景中故意忽略花朵的出現，也在隱晦地表達著女性地位的喪失。海斯特等女性角色在丈夫、父親、總督等男性的壓迫下，已經逐漸淪為男性日常生活的“食物”，她們喪失了女性獨有的魅力和顏色，甚至像海斯特一樣被剝奪了當媽媽的機會。可以說，在以男性和宗教為核心的父權社會中，女性就和自然一樣被最大限度地邊緣化，海斯特等女性根本沒有機會像花朵一樣綻放。

盡管在電影中，女性和自然環境一樣處于被剝削和掠奪的地位，但是海斯特等充滿反抗意志的女性卻從惡劣的環境中獲得了更大的力量，可以說女性與自然環境形成了一種融合，實現了女性意識的自立及靈魂的自我救贖。影片《紅字》中，盡管荒野作為邪惡和陰暗的象征經常呈現在觀眾面前，但是海斯特在受盡折磨出獄后卻對荒野產生了某種難以逃避、無法抗拒的感情。雖然她的恥辱和罪惡都扎根在這個陰暗的環境中，但是她卻在被壓抑的社會中獲得了更為強大的反抗力量和信心。在一定程度上，是這種惡劣的生態環境激發了海斯特女性意識的覺醒，讓她勇于摘下象征著恥辱的紅字，并勸說亞瑟與她一起反抗這個反人性的社會。電影通過自然環境的隱喻彰顯了導演對女性意識的理解，同時也是對男權統治的一種蔑視和宣戰。

最終，在海斯特的不懈斗爭之下，她和女兒終于遠離男權社會，走進了安靜的自然環境中，在海邊小屋過起了與世隔絕的安靜生活。此時和諧安靜的自然環境成為女性的精神家園，也成為她們重生之地。電影用一種非常隱晦的方式告訴觀眾，女性只有敢于在男權社會中反抗，才能真正獲得理想的生存環境。就像主人公海斯特一樣，經過她與丈夫、總督的斗爭，她才能在森林中自由地生活，釋放自己的激情和母愛，實現精神的平衡和人格的完整。

總之，電影《紅字》以一種非常隱晦的方式將自然生態與女性生存境遇結合在一起，以海斯特與自然最終的融合呼吁女性去反抗男權社會的壓迫和掠奪，只有在惡劣的環境下不屈服并敢于追求平等，才能獲得最終的安靜,實現男性、女性及生態的和諧。

三、以新女性隱喻美國文化價值觀

原著小說《紅字》中女主人公海斯特是一個充滿矛盾心理的女性，她既想要愛情，又對宗教及社會充滿敬畏。而電影《紅字》中女主人公海斯特卻是一位異常獨立、堅強和敢于反抗權威的全新女性的形象，她為了愛情敢于對清教戒律說不，敢于反抗男權社會的虛偽，并以犧牲自我保全愛情和親情。電影用這種超越時代的女性形象，向觀眾闡述著美國社會主流的價值觀，即推崇平等、自由、勇敢、勤勞。

電影中主人公海斯特在追求愛情的過程中，根本沒有考慮亞瑟及自己的社會地位，而是尊重內心最原始和最真實的感情，盡管每個人都鄙視她所謂的愛情。電影中海斯特將私生女打扮得異常美麗，從來不掩飾女兒的出身，可以說導演在電影中借助海斯特冒天下之大不韙的愛情向所有觀眾宣傳著美國社會中最重要的平等的價值觀念。同時，導演通過海斯特參加各種文化聚會來體現美國社會對言論、思想自由的推崇。影片中海斯特等人直接、大膽地抨擊社會的荒謬，諷刺清教的偽善，暢想真正的愛情， 這些情節無一不反映出電影對自由觀念的追求。而原著中并沒有類似情節，可以說電影《紅字》以個性化的創造間接地拓展了觀眾對價值觀的思考空間，讓觀眾有機會去考慮自由問題，形成對美國文化價值觀更豐富的理解。

除此之外，電影還揭示了美國社會推崇的自立自強和勇敢的價值觀念。影片中，海斯特為保護愛人的名譽，勇敢地承擔起通奸的罪名，并受到囚禁。她默默地承受著社會對她的折磨和摧殘。但是當海斯特意識到丈夫欲圖謀不軌時，她卻不再沉默，勇敢地帶著女兒掙脫了世俗和宗教的束縛。電影中海斯特作為一個美麗、堅強和勇敢的女性，無論是在刑臺接受示眾侮辱，還是在監獄接受懲罰，她都沒有對愛情和生活絕望，反而種種磨難讓她比以前更加堅強勇敢，并學會保護自己和女兒。影片中，當主人公海斯特出獄后在海邊小屋中艱難度日時，她沒有就此沉淪，反而安心于這種樸素艱苦的環境，以自立自強的意志力頑強地生活著。她在別人的冷眼中，用精美絕倫的針線手藝換得微薄的收入，并一步步獲得他人的認可，用辛苦勤勞收獲了所有人發自內心的尊重。

電影《紅字》雖然沒有直接對美國主流文化價值觀進行闡述或弘揚，但是卻將文化價值觀中的各種元素賦予一位17世紀的女性，用她離經叛道式的形象和經歷闡述著美國價值觀對人性的影響。可以說，導演通過對原著《紅字》的改編，將一個悲情的故事賦予了更多的社會內涵，用一種隱晦的方式展示著當代美國社會追求“勤勞、勇敢、平等、自由”的文化價值觀。

四、結 語

電影《紅字》雖然改編自霍桑經典浪漫主義小說，但是在一定程度上已經在文化內涵上遠遠超越了原著，不僅為現代觀眾展示了一段凄美浪漫的愛情故事，也通過隱喻的敘事方式讓觀眾認識到封建宗教文化、男權制度對人性的束縛，同時也領略到美國當代主流文化價值觀內容。影片借助海斯特、亞瑟等人物的愛恨情仇，辯證地分析了愛情、罪惡、女性意識、宗教制度及平等自由之間的關系，滿足了現代觀眾對愛情、人性及文化的心理需求。從這點上來說，《紅字》不但值得我國影視界予以認真思考，為文學作品改編電影的發展開拓更加開闊的發展空間，也值得廣大英美文學愛好者深入地研究和理解。