生態主義視域下的《絕命海拔》

岳 麗

(長江大學外國語學院，湖北 荊州 434000)

登山題材并非電影中的熱門題材，而較為知名的登山電影則往往為了迎合市場加入常規的好萊塢元素，如《絕嶺雄風》(Cliffhanger，1993)中的反恐敘事，《垂直極限》(VerticalLimit，2000)中摻入了過多的情感關系，而《眩暈》(Vertige，2009)則因主人公遭遇的最大敵人并非山峰而是殺人狂而淪為一部驚悚商業片等，以至于電影有讓“快餐料”喧賓奪主之嫌。而冰島導演巴塔薩·科馬庫(Baltasar Kormákur，1966— )的《絕命海拔》(Everst，2015)則回歸登山主題，以近紀錄片的方式重新為觀眾展現了著名的“96山難”，獲得了觀眾的肯定。而更為可貴的是，在體育精神與野外求生這兩個登山的關鍵詞之外，電影還體現了導演帶有生態主義價值觀的人文關懷。隨著生態危機已經成為全球現代發展中不可回避的問題，生態主義也成為一種人類考察自身行為的思想以及文藝批評方法。以生態主義理論對《絕命海拔》進行剖析，不僅對于人們重新審視人和大自然之間的關系，而且對人們探索在當前電影工業的背景中，如何展現自然之美與世界之本原，思索人與自然如何相處，都具有一定的裨益。

一、《絕命海拔》中的自然生態

自然生態是生態主義的核心與落腳點，正因自然進程的被干擾，生態平衡的被破壞，人類才開始對人類中心主義進行反思，生態主義思想才得以萌生。《絕命海拔》中人類的登山行為正是與大自然進行較量、征服甚至控制的行為，整部電影的敘事都在“對抗”中得以推進的，這種對抗首先便是人與自然的互爭高下。因此，電影如何對自然生態進行展現無疑是其成功與否的關鍵。

首先，電影對于自然生態沒有采用一種疏離的態度。第一，在當前技術已經可以創造出一個潘多拉星球的今天，科馬庫依然選擇了實景拍攝(登頂部分采用棚拍)，讓演員們置身于疾風似刀、雪渣飛舞的峻崖雪坡中，催生出演員氣喘、胸痛、視線模糊、渾身冰冷而僵硬的真切生理反應與絕望、恐懼的真實心態，最大限度地復制山難的悲劇。第二，科馬庫以大量的航拍、長鏡頭等展現了圣母峰等地的震撼風光，如置身于無底鴻溝之上的天梯，登山者們用盡力氣卻只能前進一小步。天空中的黑云等，給予了觀眾在視覺上的刺激，音效上則使呼嘯的風聲帶給觀眾緊張與痛苦感。第三，攻頂僅僅是電影的一部分，電影花費了大量篇幅介紹攻頂前的準備，如體能訓練、醫療準備、開會討論、祈福儀式等，一切都是為了突出真實感，并讓觀眾感受到大自然的不容小覷。

其次，作為一部帶有紀實意味的電影，導演依然含蓄地給出了在自然生態問題面前的主觀觀點。登山行為永遠只是人類對個人力量和意志力極限的挑戰，而非對自然的挑戰。人類登頂絕非意味著人可以主宰山峰，而只是大自然欽佩于人類的勇敢、毅力或敏捷而對人類網開一面，大自然隨時可以消滅人類這樣脆弱的生命。就這一點而言，導演將自然視作與人類平等的主體。電影中無論是羅布、費舍等經驗豐富的登山家，抑或是道格拉斯這樣的登山新手，都見識了雪山的強大。電影拍得極為真實震撼，觀眾的心也在觀影過程中不斷隨著登山者的處境而起伏忐忑，和影片中簡、蓋等人一樣緊張、糾結，并期待著奇跡的發生。然而現實是殘酷的，在絕命高度(8000米)、嚴寒和暴風雪的面前，人類只能是渺小而絕望的。電影中以救援者用背包蓋住費舍遺體面部的鏡頭表現了這些遇難者們的遺體將永遠留在雪山之上的殘忍事實。

二、《絕命海拔》中的精神生態

生態主義并不是狹義的，僅僅關注自然生態問題的思想。導演并不否定登山這一行為，而是將其置于了當代精神生態災難，如物質主義、實用主義等思想的對立面，同時又指出了登山者們在平衡生態、規范行為方面的局限性。

在《絕命海拔》中，一方面，導演讓觀眾重新反思了“登山者到底‘戰勝’了什么”這一問題。在攻頂前大家氣氛輕松的討論中，作為顧客的登山者們暢所欲言，說出了自己此番前來登山的動機。科馬庫想要表達的是，登山者們沒有戰勝珠穆朗瑪峰，無論是活著的抑或是死去的，“戰勝珠穆朗瑪峰”本身便是一個錯誤的觀念，登山者們自己或多或少也是清楚這一點的，他們最終需要戰勝的是自己內心的另外一個人格，即對此行充滿懷疑的人格。對自己“要不要聽從雪山召喚”感到猶豫，實際上是自己心靈的失衡。電影中的登山者來自于不同的國家，擁有著不同的目的。如隊伍里除女記者外的另一名女性——來自日本的難波康子，當大家的目光齊聚到她身上時，她有些害羞，但眼神中卻流露出驚人的倔強，她表示自己已經攀登了世界其他大洲的六大高峰，那么自然應該嘗試登頂第七座。作為一名畢業于早稻田大學的高材生與當時她所在公司高層中的唯一一名女性，加之20世紀90年代的日本正值經濟退縮時期，她卻拿出6.5萬美金投身于攀登珠峰中，她無疑是一名杰出的日本女性。又如道格拉斯·漢森，與具有標桿意味的康子不同，道格拉斯是一個“失敗者”的代表。在電影一開頭，他就因為郵差的職業而被隊友嘲笑。當被人詢問為何要消費巨資前來攀登珠峰時，道格拉斯表示自己連這次的費用都是學校的孩子們幫他籌措的，他登山正是為了給孩子們做一個榜樣，即如果連他這樣平凡的人都可以站在世界第一高峰上，那么孩子們就可以更加自由、更加勇敢地追求那些“不可能實現”的夢想。這兩個人都是“弱”與“強”兼具的矛盾性人物，其死亡也被電影以濃墨重彩的方式書寫：康子在意識依然清醒的情況下因為體力不支倒地，被隊友永遠地留在了雪山上，而道格拉斯則同樣面臨體力不支的問題，他卻考慮到這是自己最后一次挑戰珠峰，執意為了“給孩子做榜樣”的念頭而堅持登頂，最終不僅自己死亡，也連累了幫助他的領隊羅布。在生命的最后一刻，道格拉斯解開保險扣跌入山下，此舉已經很難說是其在意識清醒下為了不繼續拖累羅布做出的選擇抑或是意識模糊后的行為，但他從這次墜落中獲得了最終的解脫，這些給觀眾留下了深刻的印象。除此目的為挑戰極限、追逐夢想的二人之外，其他人則或是為了逃離平淡，或是為了從抑郁癥中自我救贖，其目的都是為了在感受大自然的偉大中實現對自我的成全，無論其最后登頂成功與否，他們的人生都已圓滿。

而另一方面，導演以一種感性的方式讓登山者們自嘲地講述了登山帶來的弊病，如花費大量的金錢，導致與家人失和等，但是唯獨沒有人提出登山有可能造成對自然環境的破壞。而人與大自然的理想關系應該是“互依共存”的，電影中唯一流露出環保責任感的便是斯科特·費舍，他主動地開展回收山上空氧氣瓶的活動，以避免珠峰遍地垃圾。因此，僅就登山這一行為不難看出，當代人的價值體系仍然是需要修正的。

三、《絕命海拔》中的社會生態

如果說精神生態問題的重點是人自身內部不同的“自我”之間存在沖突，那么社會生態問題則關系著人與人之間發生的沖突。群體中不同個體之間的關系，人的社會生活即社會生態同樣是生態主義所關注的問題。社會生態問題會直接關系到良性的、理想的自然生態是否可以得到重建。攀登珠穆朗瑪峰這一行為既是人類對大自然的親近或挑戰，同時也是人類帶有社會屬性的活動之一。在《絕命海拔》中，導演并不僅將山難的原因歸結為“天災”，毫無疑問，喜馬拉雅山脈天氣條件惡劣，主人公們攻頂期間又頻繁遭遇暴風雪，自然因素帶來的危險性不言而喻；而本來有可能避免的“人禍”同樣是導演想要揭示的。

然而，正是在如此險惡的環境下，商業登山活動卻并沒有得到有效的規范。在電影中可以看到，越來越多的登山團隊在五月份集聚大本營，并且不愿意協調錯開攻頂時間，南非登山隊甚至在開會時宣稱“你沒有資格決定我們什么時候登頂”后揚長而去。這樣帶來的后果首先是如希拉里臺階等障礙地帶人滿為患，登山者們不得不在此消費過多的等待時間，最終因為氧氣的缺乏，人長期暴露在嚴寒之中以及心理承受能力瀕臨極限而難以順利下峰。其次，商業登山隊也為了盈利而展開惡性競爭，如電影中展示的“冒險顧問”與“瘋狂山脈”為了記者喬恩·克拉考爾、雜志封面等明爭暗斗，為了本隊的口碑，領隊們也都做出了犧牲。如“瘋狂山脈”的向導斯科特·費舍本身是一個曾經五次登頂珠峰的世界著名登山家，卻成為自己隊伍中唯一遇難之人。這并非費舍本人的原因，而是因為他作為領隊有責任將客戶順利、安全地帶到山頂并帶回。然而隊伍還未抵達2號營地之時，費舍就不得不護送患病客戶回到大本營，然后再折返追趕隊伍，在意識到自己已經消耗了太多精力時，費舍給自己注射地塞米松堅持登頂，最終在回撤時倒在了半路，他也是唯一一個因為對雪山太了解而平靜地說出“我要死了”的遇難者。與之類似的還有“冒險顧問”的兩名向導羅布與哈里森，羅布始終對已經意識模糊，沒有下山可能的道格拉斯不離不棄，當山下蓋等人要求他放棄道格拉斯時，他也堅持留在道格拉斯身邊。當羅布因為缺氧而向大本營呼救時，本已下山的哈里森不顧生命危險又往上爬給羅布送去氧氣，結果卻先羅布而死。正是商業利益與職業道德導致了費舍和羅布的死亡。再次，雇傭關系與臨時組合而成的商業登山隊流露出的人情淡薄也注定了隊員之間難以守望相助。夏爾巴向導沒有安裝好致命的固定繩，導致隊伍全部沒能在安全時限下午兩點之前撤回，并且一旦遭遇風暴，夏爾巴向導便選擇放棄救援；哈奇森前去搜救貝克和康子時，發現兩人不僅已經喪失意識，而且已經嚴重凍傷，便沒有施以救治，而是將兩人留下等死。此時哈奇森的決定還是無可厚非的，但是當貝克蘇醒過來堅持走回4號營地后，隊友們依然因為認為他必死而將他留在一個帳篷里等死，導致貝克因為帳篷被暴風雪刮壞而再次暴露在風雪中一個夜晚，這便不得不讓人感到悲涼。由于商業登山中的客戶之間都沒有深厚的私交，因此在危難關頭客戶們或全部依賴向導，或只求自保。正是如上種種人為因素再一次加劇了登山行為的危險性。

如果說在《絕命海拔》之前的大部分登山電影都如同《泰坦尼克號》(Titanic，1997)一般僅僅將災難作為一個更容易吸引觀眾的背景，那么《絕命海拔》則如同《冰海沉船》(ANighttoRemember，1958)一樣將災難放在了首位。科馬庫以自然、簡練而樸素的視聽語言盡可能忠實地為觀眾還原了事實，使電影中的煽情成分和花哨的電影技術也如珠峰頂上的空氣一般稀薄。這也就使得人和大自然之間的對抗受到了最小的干擾，同時又將思考深入到了人類的精神生態與社會生態中，使觀眾得以意識到要緩解人與生態之間的緊張關系，實現人與自身、人與人乃至人與外部自然空間之間的和諧相處仍然需要一個長期而復雜的過程。一言以蔽之，在這樣一部根據事實改編而成的電影中，科馬庫對真實、對生態保持著足夠的敬意，最終為世人打造出了叩動人心的藝術。