詠嘆調《侯爵請聽》的演唱詮釋與研究

姚天藝 趙 欣

（燕山大學藝術與設計學院，河北 秦皇島 066000）

詠嘆調《侯爵請聽》的演唱詮釋與研究

姚天藝 趙 欣

（燕山大學藝術與設計學院，河北 秦皇島 066000）

詠嘆調《侯爵請聽》選自小約翰，施特勞斯的輕歌劇《蝙蝠》，作為一首花腔女高音詠嘆調，得到了許多花腔女高音的青睞。歌曲旋律輕快、人物性格鮮明、花腔唱段勝似人的笑聲，生動刻畫了機智、勇敢的阿黛拉人物形象。本文以詠嘆調《侯爵請聽》的演唱詮釋為出發點，分別從人物形象、演唱技巧、情感表達、舞臺表現四個方面進行詳細闡述，以求從各個方面掌握詠嘆調《侯爵請聽》的相關知識，最終盡可能達到完美地演繹詠嘆調《侯爵請聽》。

人物形象；演唱技巧；情感表達

一、詠嘆調《侯爵請聽》的故事背景

詠嘆調《侯爵請聽》是歌劇《蝙蝠》第二幕中女仆阿黛拉所演唱的詠嘆調，歌劇《蝙蝠》第二幕的故事情節即為詠嘆調《侯爵請聽》的故事背景。在舉辦舞會的奧爾洛夫斯基親王公館中，女仆阿黛拉進行一番裝扮后穿著羅賽琳娜的晚禮服出現在奧爾洛夫斯基親王的公館里。在歡樂的人群中，法爾克醫生將自己的報復計劃告訴奧爾洛夫斯基親王。這時自稱是法國貴族侯爵的愛森斯坦登場了，他見到阿黛拉覺得很眼熟，不由說道：“你倒是很像我家女傭。[1]”引得阿黛拉大發雷霆，不斷反唇相譏，“您閱歷豐富，若觀察人，一定要觀察仔細，看我的纖纖玉手，看我嬌巧的雙足，我的談吐多優雅，身段優美長相高貴，這一切在一個女仆身上怎么會有，你必須承認，你這個錯誤無此滑稽搞笑……”不由自主地唱起了這首《侯爵請聽》，舞會上的人也跟著大笑起來，嘲笑艾森斯坦滑稽的想法。監獄長弗蘭克化裝成夏格蘭騎士，在人群中，奧爾洛夫斯基親王親自把他介紹給愛森斯坦。羅賽琳娜也戴著面具化裝成匈牙利貴婦出現了，他看到自己的丈夫正在向自家女傭大獻殷勤而遭冷落，哭笑不得。偏偏愛森斯坦又被戴著面具衣著華貴的妻子迷住，他拿出懷表甜言蜜語地挑逗羅賽琳娜，結果羅賽琳娜將懷表拿走了。許多人希望看到這位匈牙利貴婦人的真面目，于是羅賽琳娜唱起了能證明自己身份的《查爾達什舞曲》。在眾人高聲喝彩之際，奧爾洛夫斯基親王唱起了把故事推向高潮的《香檳之歌》[2]。到了結尾部分，法爾克醫生提議在場的各位都應保持良好的關系，大家紛紛表示贊同，一起合唱歡舞。當客人們都跳起華爾茲時，時鐘敲響，天亮前入獄的愛森斯坦和有公務在身的弗蘭克都慌忙借故離開。

二、詠嘆調《侯爵請聽》的演唱詮釋

（一）演唱技巧方面

隨著時代的發展，人們的欣賞水平得到了極大的提高，對演唱者的演唱技巧提出了更高的要求。如果沒有精湛的演唱技巧，即使對歌曲有再多的感想也無法將其完整地演繹出自己設想的效果，使歌曲的演繹大為失色。《侯爵請聽》這首詠嘆調作為一首花腔歌曲，相比其他詠嘆調，對演唱技巧的要求更為苛刻。筆者在詠嘆調《侯爵請聽》的演唱與研究過程中，總結出以下幾個應多加注意的技巧方面問題[3]。“誰掌握了呼吸，誰就掌握了歌唱”這句經常被聲樂教育家們掛在嘴邊的話有著其深刻的道理，但是這里的呼吸并不是指我們日常生活中所指的維持生命所需的呼吸[2]。歌唱中的呼吸是演唱者有意識的呼吸，花腔部分也不例外。這里所提及的吸氣方式為胸腹式聯合呼吸，也是目前世界上公認的較為科學合理的歌唱呼吸方法。筆者結合《侯爵請聽》這首詠嘆調，分析得出在以下幾種在演唱過程中應用的呼吸方式：平穩的慢呼吸。《侯爵請聽》的第8-30小節（見譜例1）

中，阿黛拉在向愛森斯坦闡述自己身上的貴族氣質，語氣較為平緩。運用平緩的慢呼吸可以把闡述的事情說得清清楚楚，同時能表現出阿黛拉對于突發事件從容的態度。深而不沉的呼吸。在26和30小節（見譜例1）出現了簡短的花腔琶音，對于這兩小節的氣息需要相比起其他小節而特殊對待。這兩小節需要用深而不沉的呼吸，所謂深而不沉指的是氣息的位置要低，但不要因為氣息的位置低而使花腔的唱段而被氣息拉住而失去花腔的靈動性。深而不沉的呼吸就是琶音式花腔唱段的有效呼吸方法。由淺入深地呼吸。第31-51小節（見譜例2）譜例2

中，每一個樂句都是弱起，并且強拍音都比弱起音的時值要長。想要演唱好這樣的節奏與音型，起音不能太強，而且要突出后邊的強拍音，首先演唱者要在起音時輕吸氣，然后再借助腰腹部的力量把強拍音的音量和時值推出去，以達到引起觀眾注意的效果。氣息的保持。第63-92小節（見譜例3）

的連續花腔唱段，需要較大的氣息量來維持它的連貫性和伸展性，以此來加強胸腹式呼吸的能力。氣息的保持是演唱者企圖保持充滿大的氣息量，使橫隔肌的肌肉繃緊和拉伸。氣息的保持不是一賦而就的，需要一個相對較長時間的練習，從氣息不夠用到將就夠用，再從將就夠用到足夠用，最后從足夠用到靈活運用的過程。

（二）情感表達方面

“如果把完美的技巧比作歌曲的華麗外衣，那么準確的情感表達就是歌曲的靈魂。[4]”如靈魂一般重要的情感表達，占據了聽者內心深處對歌曲最真實的感受。歌曲情感的表達，是演唱者通過自己面部表情、聲音語調和身體姿態等方式向聽眾表達出自己的情感特征和情緒變化，是演唱者內心深處對所演唱作品的情感體驗的表達，是聲樂演唱中重要的組成部分。在《侯爵請聽》的學習過程中，筆者依據自身的學習經驗總結出應多加注意的情感表達方面問題。《樂記》云：“凡音之起，由人心生也。[5]”即一切音樂的產生，都源于人的內心。音樂作為人類情感體驗的一種特殊表達形式，以其獨有的形式保存下來。對于《侯爵請聽》這首詠嘆調的情感體驗，是演唱者在現實生活中體會不到的情感。由于歌劇創作的歷史背景與現在的歷史背景不同，演唱者想要去真正的體驗主人公的生活幾乎不可能了，因此前人們留下的豐富的影像資源和文字資源便是演唱者寶貴的參考資料。對于接觸不到的生活，演唱者可以通過閱讀文字資料，在頭腦中進行再造想象，把自己想象成主人公的模樣，在歌劇中遨游；還可以觀看前人留給我們的影音資料，通過前輩們的精彩演出啟迪自己進行想象。

（三）舞臺的展現

聲樂演唱是一門表演藝術，它的最終目標就是演唱者能夠站到舞臺上自信的進行演唱，把自己內心對歌曲的見解表達給觀眾。在舞臺上，歌聲是一方面，另外還需要許多方面的共同配合才能支撐住在這個舞臺上的成功的演唱。從走上舞臺的那一刻起，演唱者的一舉一動就都在觀眾的注視中，都會成為演唱者舞臺表現的一部分。表情演唱者在實際的演唱過程中要面帶自信，眉宇之間要透出愛森斯坦的說法錯的非常荒唐、離譜的氣勢。從花腔唱段開始，演唱者就要從證明自己是貴族的自信轉變為夸張的笑容，直至結尾。

三、總結

通過對詠嘆調《侯爵請聽》的各個方面的詮釋，筆者深刻的認識到對一首詠嘆調作品的學習是一個全面學習的過程，絕不能僅僅停留在會唱旋律的層面上。演唱者的聲樂技巧、人物角色的理解、情感表達等等，甚至更細節方面都會影響著舞臺上演唱者對歌曲的詮釋。要做到完美的詮釋作品的內涵，不是一朝一夕就能完成的，它需要長期的積累和沉淀才能得以實現。《侯爵請聽》作為一首頗受青睞的花腔詠嘆調，必然有著它一百多年間一直保持著受到人們關注的價值。這首詠嘆調中的花腔部分多為擬人的笑聲，不僅僅是在炫技，更是為了突出人物此刻真實的感受。

[1]楊清,約翰·施特勞斯.“侯爵請聽”——歌劇蝙蝠選曲[J].歌劇,2015.

[2]趙楠.以詠嘆調侯爵請聽為例試論歌劇蝙蝠的演唱特點[J].黃河之聲,2016.

[3]王青.詠嘆調當我扮演天真的鄉村姑娘之演藝風格探析[J].蘭州大學,2014.

[4]劉書妤.光彩奪目的小角色——蝙蝠中阿黛莉詠嘆調的研究[J].人民音樂,2015.

[5]趙浩雨.詠嘆調侯爵請聽的演唱詮釋與研究[J].河北師范大學,2017.

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