老樹新芽 梨園飄香
——邯鄲市東風劇團傳承發(fā)展紀實

文 / 劉秀峰 康曉山 攝影 / 李 勇 丁 悅 解彥軍

老樹新芽 梨園飄香
——邯鄲市東風劇團傳承發(fā)展紀實

文 / 劉秀峰 康曉山 攝影 / 李 勇 丁 悅 解彥軍

自上世紀50年代以來，邯鄲市東風劇團先后7次赴中南海、7次赴北戴河為中央領(lǐng)導(dǎo)演出，曾參加新中國成立10周年和50周年慶典演出。

由豫劇大師桑振君創(chuàng)立的豫劇桑派藝術(shù)，2008年被列入國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護名錄。

在全面復(fù)興傳統(tǒng)文化的國策背景下，作為桑派藝術(shù)的傳承保護單位，東風劇團也迎來了千載難逢的機會?？芍^“中國戲劇趕上中國的好時代，桑派搭上戲劇的快速車。”

入選國家藝術(shù)基金項目

2017年8月15日晚，邯鄲臨漳藝術(shù)文化中心千人演出廳座無虛席。豫劇桑派《對繡鞋》《投衙》《桃花庵》《打金枝》等精彩唱段，贏來了陣陣掌聲。以中老年戲迷朋友為主的觀眾，以及來自國家和省市縣各級專家全神貫注地欣賞著一批年輕演員三個月來的學習成果。

這是國家藝術(shù)基金2016年度藝術(shù)人才培養(yǎng)資助項目“豫劇桑派表演人才”結(jié)業(yè)演出現(xiàn)場。25名來自全國各地的梨園新兵正在接受觀眾的檢閱。

據(jù)介紹，該培訓(xùn)項目自5月啟動后，吸引了全國20多個省市近百名中青年藝術(shù)家報名參加，他們中有各地方劇團的“臺柱”，有戲曲專業(yè)在校碩士研究生。經(jīng)過嚴格篩選，最終25名學員幸運入選。

三個月來，25名學員在國家一級演員、梅花獎得主、東風劇團團長苗文華以及多位著名的表演藝術(shù)家、文藝評論家、導(dǎo)演和國家級專家的指導(dǎo)下，按照國家藝術(shù)基金各項要求超額完成了300個課時教學任務(wù)，較為熟練地掌握了豫劇桑派《對繡鞋》《投衙》兩個經(jīng)典折子戲和豫劇桑派代表劇目《桃花庵》《打金枝》中的精彩唱段。

國家藝術(shù)基金2016年度藝術(shù)人才培養(yǎng)資助項目“豫劇桑派表演人才培育”匯報演出

據(jù)悉，國家藝術(shù)基金成立于2013年，由文化部、財政部共同設(shè)立，旨在繁榮藝術(shù)創(chuàng)作，打造和推廣原創(chuàng)精品力作，培養(yǎng)藝術(shù)創(chuàng)作人才，推進國家藝術(shù)事業(yè)健康發(fā)展。入選國家藝術(shù)基金項目，除了獲得必要的資金支持，更是對實施單位創(chuàng)作生產(chǎn)能力、經(jīng)營管理水平和發(fā)展前景在國家層面上的肯定和認可，是一項難得的國家級榮譽。

“豫劇桑派表演人才培養(yǎng)”座談會同期舉行，著名作曲家朱超倫、著名表演藝術(shù)家胡小鳳，原河北省演出公司經(jīng)理丁懷力、劇作家徐扶民等參加了座談會，對匯報演出給予充分肯定，同時也提出中肯的建議。

“除了系統(tǒng)學習了戲曲的基本知識、戲曲現(xiàn)狀及戲曲市場分析，還學到了戲曲表演程式的運用和戲曲演員應(yīng)該具備的對劇情及人物分析能力?！边@是學員們普遍的收獲。

學員朱正志說：“苗團長教我們唱腔，怎么偷氣，換氣，怎么注意口型，面部表情。老師們經(jīng)常跪在地上親身表演教學，一個一個去指導(dǎo)，非常辛苦。本次學習，不僅學到了唱腔，還學到了人生經(jīng)驗?！睂W員代表張乾感嘆道，從藝十多年沒學到的東西，在苗團長身上學到了，來之前感覺自己學不會的，通過苗老師的指導(dǎo)，最后都學會了。

原河北省演出公司經(jīng)理丁懷力稱，本次培訓(xùn)對學員來說是“難得、幸福、難忘”，從唱腔、身段、形象上都進行了改變，與觀眾的交流、對戲劇人物的理解都進步很大。學員們不僅學到了桑派的唱腔，還從老師身上學到了做人的道理。在本次培訓(xùn)中，學員們的進步是值得肯定和鼓勵的。

臺前幕后，所有學員和老師都一絲不茍，認真對待每一個細節(jié)。正是這種忘我的專注和嚴格的訓(xùn)練，成就了臺上的劇目，成就了今天的桑派藝術(shù)。

著名作曲家朱超倫雖已83歲高齡，但仍堅持從河南趕來。他說主要有以下幾點原因：1952年開始從藝，對豫劇非常熱愛；對東風劇團的情懷，河南不應(yīng)忘記一個在外省對豫劇發(fā)展作出貢獻的團體；對桑振君老師的情懷，1953年他就在許昌的席棚里看桑老師的表演；藝術(shù)基金不容易申報，但在苗文華的努力下卻申報成功，不容易，不簡單。

“中國戲劇趕上中國的好時代，桑派搭上戲劇的快速車。學員們攤上一幫好老師。”原邯鄲電視臺副臺長王志生現(xiàn)場作聯(lián)：“自許昌至鄭州萬頃桑田梨園秀，由邯鄲到全國一畦苗圃百花香?！?/p>

“見證她們的成長，見證她們的進步，見證她們學習成果?！焙颖焙悥|風劇團團長、豫劇桑派掌門人苗文華說，在這三個月中，我們親眼目睹了所有任課老師兢兢業(yè)業(yè)、身體力行、口傳心授，傾其所有向?qū)W員們傳授知識；我們親眼目睹了學員們刻苦學習、認真練功、互幫互學，迅速提升自己綜合藝術(shù)素質(zhì)的奇跡，讓我們從他們的成長進步中看到了戲曲的希望。

享譽全國的地方劇團

自上個世紀50年代以來，東風劇團先后7次赴中南海、7次赴北戴河為中央領(lǐng)導(dǎo)演出，多次晉京展演，新中國成立10周年和50周年兩次具有紀念意義的慶典演出均有東風劇團的劇目。

該團的前身是1958年創(chuàng)辦的邯鄲專區(qū)戲曲學校豫劇班。自豫劇班開始，豫劇大師陳素真、桑振君、宋淑云等都先后在此指導(dǎo)教學，傳授豫劇表演藝術(shù)。京劇大師梅蘭芳、尚小云、荀慧生以及袁世海、杜近芳等也都到豫劇班里做過藝術(shù)指導(dǎo)，尚小云先生還親自為劇團排演了《昭君出塞》，加工了《擂鼓戰(zhàn)金山》。

1977年，桑振君（后排中）在北京部隊排戲期間，與學員在天安門廣場留影。

多求師教、諸家訓(xùn)導(dǎo)的作風，讓劇團不僅藝術(shù)水平快速提高，而且形成了自己鮮明的藝術(shù)風格。1959年毛澤東觀看了劇團演出的《穆桂英掛帥》后，親自安排劇團參加了慶祝新中國成立10周年的演出活動。郭沫若先生1959年親筆題名“東風劇團”，1960年、1962年先后為劇團修改了《武則天》《虎符》，并在表演、導(dǎo)演、舞美等方面予以具體指導(dǎo)。

毛澤東、周恩來、鄧小平等老一輩無產(chǎn)階級革命家皆對邯鄲市東風劇團給予過關(guān)心培育。在近60年的發(fā)展歷程中，該團堅持繼承傳統(tǒng)與創(chuàng)新發(fā)展并重，不僅成功打造了郭沫若親自審定的《虎符》、紅色經(jīng)典劇目《江姐》等藝術(shù)精品，還成功排演了《打金枝》《白蓮花》《投衙》《對繡鞋》《秦雪梅》《大祭樁》《五女拜壽》《邯鄲成語典故》等傳統(tǒng)劇目，保持了東風劇團長盛不衰的藝術(shù)活力，創(chuàng)造了東風劇團蓬勃發(fā)展的輝煌前景。

紅梅傲雪迎春怒放，群芳爭艷勁舞東風。東風劇團堅持“二為”方向和“雙百”方針，進入新世紀，這支隊伍涌現(xiàn)出了一批戲曲界頗有影響的藝術(shù)家和著名演員，多次在全國、省級專業(yè)比賽中取得優(yōu)異成績。當前，東風劇團以弘揚桑派藝術(shù)為己任，排演了一批桑派藝術(shù)精品劇目。其中，《桃花庵》《打金枝》《投衙》《對繡鞋》等優(yōu)秀劇目在全國各地上演，深受廣大觀眾好評。在中央電視臺戲曲頻道《名段欣賞》欄目中，苗文華又將絕跡40多年的桑派經(jīng)典劇目《白蓮花》《觀文》，通過電視傳媒推廣到全國觀眾，在社會上產(chǎn)生很大反響。

桑派藝術(shù)緣起與傳承

1954年1月，桑振君赴朝鮮慰問演出歸來，在開封留影。

桑振君在《打金枝》中飾國母劇照

1956年12月，在河南省首屆戲劇觀摩演出上，桑振君演出《白蓮花》（飾白蓮仙子），獲表演一等獎。

桑派藝術(shù)，是豫劇藝術(shù)寶庫中的一朵奇葩。這種獨特的風格被人們總結(jié)為——委婉細膩，字乖韻巧，聲情并茂，百句不竭。桑派的偷、閃、滑、搶、襯、離調(diào)等聲腔技巧堪稱一絕。桑派藝術(shù)與常、陳、崔、馬、閻等豫劇流派一起受到廣大觀眾的喜愛，齊名于觀眾心中，成為后繼者效法的典范，其藝術(shù)價值亦引起了不少學者關(guān)注。

豫劇桑派的流行區(qū)域主要在豫東南沙河流域一帶，除河南省外，還有湖北、安徽、江蘇、山東、河北、北京、山西、陜西、四川、甘肅、青海、新疆、臺灣等省區(qū)市。

豫劇桑派藝術(shù)創(chuàng)始人桑振君，1929年出生在開封縣仇樓鄉(xiāng)東馬莊一個貧苦的墜子藝人家庭。6歲隨母學唱墜子，9歲進杞縣戲班，宗“祥符調(diào)”。她14歲初當主演后，在演出《打金枝》《玉堂春》《對繡鞋》《桃花庵》《洛陽橋》這些劇目時，就不自覺地在豫劇唱腔中融入一點河南墜子，觀眾聽了耳目一新。在以后的舞臺實踐中，她又潛心研究，使墜子與豫劇有機結(jié)合。正如《朝陽溝》編劇楊蘭春先生在信函中寫道：“振君，你早已成為桑派一面旗幟，特別在豫劇聲腔中，將河南墜子這門藝術(shù)吸收到豫劇之中，豫劇的旋律顯得豐富多彩，優(yōu)美動聽，河南觀眾公認你繼承又發(fā)展，這是你對豫劇事業(yè)的一大貢獻?！?/p>

桑振君認為，作為一個戲曲演員應(yīng)該熟悉掌握和運用本劇種的各種程式和板式，還應(yīng)該基本了解本劇種的發(fā)展史。如果對本劇種由來和發(fā)展有一定了解和認識，對一個演員在繼承、創(chuàng)造、發(fā)展方面大有好處，他自己就是這個好處的受益者。桑振君在很好繼承的基礎(chǔ)上，不滿足千篇一律的板式，不甘于墨守成規(guī)，亦步亦趨，她要使節(jié)拍靈活起來，更加符合劇情，符合人物。在她把豫劇的板式和節(jié)拍爛熟于心時，就實現(xiàn)了從必然王國向自由王國質(zhì)的跨越。

2000年，在石家莊河北劇場演出期間，桑振君（右二）、胡芝風(右三)、苗文華(左一)與原河北省劇協(xié)副主席劉仲武（右一）合影。

1990年，苗文華（后右）、郭英麗（后左）在邯鄲拜桑振君為師。

桑振君在邯鄲工作40年，把自己的研究成果、演唱技巧毫無保留地傳授給她的學生，為邯鄲的文化藝術(shù)事業(yè)作出了突出貢獻，同時也使桑派藝術(shù)這支豫劇中的奇葩在邯鄲這片古老而文明的土地上生根發(fā)芽，形成新的藝術(shù)門派。

近年來，作為桑派藝術(shù)的傳承保護單位，邯鄲市東風劇團通過認真研究和探索新的演出市場，學習和借鑒其他經(jīng)濟產(chǎn)業(yè)的促銷經(jīng)驗，拓寬舞臺藝術(shù)商品的銷售渠道，激活演出市場，從而有效地推動和發(fā)展舞臺藝術(shù)產(chǎn)業(yè)。另外，與新型影視藝術(shù)聯(lián)合，拓展廣泛的表演空間，把桑派代表劇目《桃花庵》和《打金枝》拍攝成了電影，并通過數(shù)字電影平臺傳播，取得社會效益和經(jīng)濟效益的雙豐收。

2017年8月16日，豫劇桑派掌門人苗文華舉行了收徒儀式。張佳佳、劉秋霞、劉小景、楊燕飛、李振華、朱曉敏、劉秀明七名梨園新秀喜拜苗文華為師。

再度晉京氣象更新

8月31日晚，由邯鄲市東風劇團排演的大型豫劇現(xiàn)代戲《桃花山上桃花開》，作為“第四屆中國豫劇節(jié)”入選劇目，在北京長安大戲院成功上演，來自首都戲劇界的相關(guān)領(lǐng)導(dǎo)、專家、新聞媒體以及首都觀眾共同觀看了本場演出。

《桃花山上桃花開》是根據(jù)革命老區(qū)邯鄲市涉縣牧牛池村群眾在黨支部的帶領(lǐng)下，在上級黨和政府精準扶貧行動的支持下，重撿老八路精神，在桃花山上修筑山路、脫貧致富的真實事跡而創(chuàng)編的。

據(jù)介紹，該劇取材于真實生活。整劇在構(gòu)思、聲腔、表演、舞美、燈光等方面比較完整，具有很強的感染力。尤其是“第一書記陳月芳”的唱腔，委婉動聽，更加吸引觀眾。

演出結(jié)束后，在觀眾的強烈要求下，東風劇團團長、桑派掌門人苗文華，又加唱了經(jīng)典桑派名段《對繡鞋》和《投衙》，將演出再一次推向了高潮。

“把生活真實事件經(jīng)過提升，完美地搬上舞臺。整體風格大氣，緊密的舞臺設(shè)計，悅耳的唱腔，把人物唱到了內(nèi)心?！笨赐暄莩龊?，中國戲曲學院導(dǎo)演系胡艷彬同學這樣評價。戲迷張金茂老先生說：“這個戲的劇情和主題傳遞了正能量，是勇于創(chuàng)新的好文藝作品?！?/p>

主演苗文華接受采訪時說：“精心打造《桃花山上桃花開》不為別的，只為革命老區(qū)人民那勤勞的身影，英雄的精神，還有他們期盼的目光。在排練的過程中，我們被老區(qū)人民的精神感染著、激勵著，沒有一個人講條件、講困難、挑角色，在舞臺上飾演群眾的就有8名國家一級演員?！?/p>

牧牛池村的道路修通了，千年不開花的桃花山開花了，到城里打工的年輕人也都回到了村里?！短一ㄉ缴咸一ㄩ_》傳達和頌揚了黨和政府的“精準扶貧”政策，呼應(yīng)了時代，說出了百姓心聲。此為《桃花山上桃花開》在京演出劇照。

在演出之后，主辦方又緊接著舉辦了“豫劇《桃花山上桃花開》劇目研討會”。首都文藝界專家賡續(xù)華、左奇?zhèn)?、蘇麗萍、劉侗、景俊美，中國劇協(xié)副主席、河南豫劇院院長李樹建，河南豫劇院黨委副書記、紀委書記呂青，河南豫劇院辦公室副主任盧梅，河北省文化廳副巡視員梁扉，河北省文化廳藝術(shù)處副處長劉浩琳，河北省戲劇家協(xié)會副主席、秘書長賈吉慶，河北省邯鄲市文廣新局局長王秀峰，東風劇團團長苗文華以及劇目主創(chuàng)人員和主要演員出席研討會。

《桃花山上桃花開》在京演出留影

《打金枝》劇照，苗文華飾演金枝。

“藝癡必精”的劇團當家人

2005年，苗文華開始擔任邯鄲市東風劇團團長。她1965年出生，1979年入西藏藝術(shù)學校豫劇班，后轉(zhuǎn)入河北省藝術(shù)學校邯鄲豫劇班學藝。主攻青衣、閨門旦。師承豫劇大師桑振君，深得其真?zhèn)?，很好領(lǐng)悟了豫劇桑派藝術(shù)字乖韻巧、委婉俏麗、百句不竭的演唱風格。

“提高演出質(zhì)量，創(chuàng)作藝術(shù)精品，培養(yǎng)表演新人，緊跟時代，排練反映當今主流思想的劇目。”這些職責對于任何剛剛上任的新團長都可謂不輕。

而苗文華上任一年，為慶祝建黨85周年獻禮而排練了劇目《江姐》，在邯鄲市第七次黨代會期間專場演出受到好評。這一年是2006年。

2007年，豫劇大師桑振君逝世三周年。作為桑振君的關(guān)門弟子和“桑派掌門人”，苗文華會同有關(guān)人士帶豫劇回河南“省親”，在豫劇故鄉(xiāng)鄭州、開封、許昌三地舉行桑派藝術(shù)研討會和長達15天的桑派經(jīng)典劇目巡演，讓河南本土戲迷們再次欣賞桑派唱腔的魅力。

談及恩師，她說：“懷念老師最好的方法就是堅持桑派藝術(shù)，把豫劇傳唱到更廣闊的天地中。那一年帶著河北的演員到河南演出，不僅是匯報，更是想搭起一條兩省文化交流的橋梁，找到共同發(fā)展的契合點，用實際行動完成各位大師的囑托，共同把豫劇事業(yè)繼承好、發(fā)揚好?！?/p>

現(xiàn)為邯鄲東風劇團團長的苗文華頭銜還有很多：中共十七大代表、中國戲劇家協(xié)會會員、河北省戲劇家協(xié)會副主席、中國戲劇梅花獎獲得者、河北省文藝振興獎獲得者、國家一級演員、河北省勞動模范、河北省有突出貢獻中青年專家、河北省宣傳文化系統(tǒng)首批“四個一批”人才、河北省第六批優(yōu)秀省管專家等等。

2007年，苗文華在蘇州拍攝戲曲電影《桃花庵》（桑派經(jīng)典代表劇目），飾竇氏。

但她最喜歡被稱為國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)豫劇桑派傳承人。苗文華說，自1990年跟隨恩師桑振君學藝，自己從老師身上學到了四個字——藝癡必精。

“老師為豫劇事業(yè)奉獻了一輩子，她每一個細胞里都飽含著對豫劇事業(yè)的熱愛?！泵缥娜A說，“老師對豫劇的癡心和恒心時刻鞭策著我。在我印象中，老師在我們排練和演出時從來不笑，對我們的錯誤毫不留情。正是有了她的嚴格調(diào)教，我們這些學生才有些成績，才能把桑派藝術(shù)傳承下來?！?/p>

對豫劇的前景，苗文華說：“豫劇和其他戲曲門類一樣，都面臨嚴峻的挑戰(zhàn)，但豫劇不會滅亡。這需要我們這代演員的共同努力。我們要抓緊時間把各個流派的精華保留、傳承下來，丟失一點兒都是歷史的罪人。”

“在繼承的基礎(chǔ)上，以當代審美意識表現(xiàn)人物，以現(xiàn)代的技術(shù)手段張揚美學精神，是發(fā)展豫劇桑派藝術(shù)乃至發(fā)展戲曲藝術(shù)的重要途徑?！彼J為，豫劇同時應(yīng)激流勇進，體現(xiàn)時代性，傳統(tǒng)劇目也要注意用現(xiàn)代化的手段來表現(xiàn)。要研究當代廣大觀眾的審美情趣，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上大膽創(chuàng)新。她說，在中央電視臺錄播桑派名劇《白蓮花》選段，在音樂配器上成功地加進了一些西洋樂器，豐富了音樂的表現(xiàn)力。她飾演的白蓮仙子從服裝、化妝、飾物以及道具等，由質(zhì)地到形式與傳統(tǒng)相比都做了大的調(diào)整。錄制時，燈光師們還用多彩的光源成功地構(gòu)筑了多維的舞臺空間，使舞臺形象更加豐滿動人，取得很好的藝術(shù)效果。

《對繡鞋》劇照，苗文華飾張純姐。

在30多年的藝術(shù)成長過程中，苗文華既繼承了桑派神韻，又創(chuàng)新了藝術(shù)新境界，形成了表演細膩、嗓音甜潤、藝術(shù)形象塑造神形兼?zhèn)?、扮相俊美的獨特藝術(shù)風格。多年來，她在舞臺上成功地塑造了《打金枝》中國母和金枝、《虎符》中如姬、《江姐》中江姐、《桃花庵》中竇氏、《對繡鞋》中張純姐、《秦雪梅》中秦雪梅、《大祭樁》中黃桂英、《白蓮花》中白蓮仙子等幾十個不同類型的藝術(shù)形象。還先后拍攝了戲曲電影《桃花庵》《打金枝》及戲曲電視連續(xù)劇《還魂案》《虎符》《羅敷女》；多次在中央電視臺錄制《名段欣賞》《中國豫劇》和《跟我學》節(jié)目；應(yīng)邀赴臺灣參加了海峽兩岸文化交流演出；多次參加國家級和省級重大演出活動，受到黨和國家領(lǐng)導(dǎo)人親切接見。

對于東風劇團的創(chuàng)新發(fā)展，她的思路也十分清晰：要從桑派做起，保持桑派藝術(shù)的惟一性、傳承性、創(chuàng)新性、品牌性，把劇團推向高速發(fā)展的軌道，使之能夠緊緊跟上我國社會主義文化發(fā)展的步伐。

編輯/劉秀峰