白云翔 (湖北工業大學藝術設計學院 430068)
“互聯網+”下藝術品產業的動態研究
白云翔 (湖北工業大學藝術設計學院 430068)
當今的世界已然以勢不可擋的姿態朝著數字化時代闊步前進,以互聯網和信息技術為代表的高新技術迅猛發展,一次又一次地刷新著我們對這個世界的認知方式。隨著互聯網的介入對傳統行業有著很大的影響,藝術品產業也不例外,無論是那種顛覆性的思維、創新的商業模式還是那種文化與科技交融的方式都對藝術品產業產生了深遠的影響,藝術品的線上交易也變得越來越普及,線上拍賣,藝術眾籌等這些新興的領域不斷為我國藝術品產業的注入新鮮血液。“互聯網+”激發了藝術品產業的潛力,藝術品產業的發展前景越來越好。
藝術品產業;互聯網+
我國的藝術品產業的門戶網站最早是在2000年前后出現的,那時候市面上規模比較大的網站有嘉德在線,雅昌藝術網等等。進入2010年前后一些藝術品電商開始活躍起來,市場上涌現出了藝典中國,HI藝術小店等等藝術電商。除了藝術電商迅猛發展外,網絡拍賣也在快速發展,第一個網拍電商是蘇寧易購,它是以B2C(Business-to-Customer,而其中文簡稱為“商對客”。“商對客”是電子商務的一種模式,也就是通常說的直接面向消費者銷售產品和服務商業零售模式)這種傳動的電商模式發展的;發展較早的還有國之美(國美在線旗下產品),在國之美中主要經營的是中國傳統書畫的網絡拍賣;還有與淘寶,保利等這些涉及藝術領域的公司合作的網拍也有著不錯的市場效果。另外在2011年出現了一個為智能終端提供即時通訊服務的免費應用程序—微信,2013年11月注冊用戶量突破6億,是亞洲地區最大用戶群體的移動即時通訊軟件,微信在藝術品產業也大有作為,在2013年一個依托于微信平臺的機構《城市畫報》,一時間引起了微信拍賣平臺的浪潮。隨著社交平臺不斷的讓人熟知,許多有著社交功能的藝術品APP也應用而生,比如說,藝術云圖、為藝術等等移動終端的應用。隨著互聯網的不斷深入發展,也會為藝術品電商帶來許多新鮮的機遇與挑戰。
藝術品產業在接觸到互聯網后可以使藝術品產業更加的大眾化同時更具有流動性,但是目前互聯網和藝術品產業結合的還不是很成熟,在傳統的藝術品產業中遇到的問題在互聯網+藝術品產業中依然是存在的,這段路是艱難的但是前景是明朗的,我們還需要摸著石頭過河不斷地去探索從中積累經驗教訓。
首先,從傳統的產業模式到藝術品電商平臺是有一個過渡時期的,在這個過渡期中出現了一種全新的模式—O2O。可以說在這個時期O2O的模式廣為流傳,但是在藝術品產業還需要去不斷的磨合,因為藝術品相較于其他商品具有一定的特殊性,它具有一定的精神屬性,所以在這條路上還需要不斷的摸索。現在行業中以O2O模式經營藝術品企業具有代表性的主要有以下幾個:

(1)HIHEY.COM(哈嘿),這個企業成立于2011年,當時以千萬的風險投資才得以創業,這個企業的主要服務方向是為那些中產階級和精英階層提供符合他們價值觀、審美、精神需求的藝術產品,至此該企業的累計成交額已經達到了1.4億之多。以下為該企業的重要里程碑:2011年4月18日,HIHEY.COM正式開市,當日實現¥100,000銷售額;2011年,藝術品電商史上最貴的拍品吳冠中漆畫作品《傣家節日》在HIHEY.COM以500萬人民幣成交,創下當年藝術電商交易史上最高價;2011年6月,中華人民共和國文化部出版社的《2011中國藝術品市場年度報告》指出HIHEY.COM的創辦標志著中國藝術品網絡交易第二波高潮的來臨;2013年,HIHEY.COM與韓紅愛心慈善基金會聯合發起雅安賑災慈善義拍,籌集善款28余萬元,幫助雅安重建;2014年,HIHEY.COM獲民生銀行、中信證券、深創投三家聯合投資,估值達一億美金,創史上股東背景最強的藝術品電商。并登陸紐約時代廣場,開啟海外市場戰略;2015年,HIHEY.COM作為跨界互聯網和金融的文化類公司入選北大光華管理學院MBA案例;2015年四月,HIHEY與民生易貸推出藝術品融資產品“藝貸”;2015年,HIHEY.COM開啟移動戰略與微信合作,為7億用戶提供超級藝術入口,并且啟動“藝術達人”計劃,將社交引入HIHEY,讓藝術行業的人群、作品與市場全面鏈接;同年3月HIHEY.COM與民生易貸合作,首次嘗試介入藝術品融資服務,HIHEY.COM希望此舉能夠開啟全新的互聯網藝術金融時代。

(2)Hi小店,該企業提出口號是“小作品,也喜歡”,這將是藝術品消費萬式養成的一種方式探索。Hi小店是依托《Hi藝術》雜志及其網站所建立起的媒體優勢而設立,這種線上為主、線下結合的方式是經營銷售藝術原創作品的首創,它提出了一個全新的模式“新銳藝術集市”,主要的目的是為了發覺有潛力的年輕藝術家,可以為他們提供免費的藝術展覽會的展位,對于年輕藝術家的發展起到了積極的作用。除此之外還有一個特色便是私人訂制,可以更具消費者提出的需求為其量身定做,藝術愛好者可以得到真正自己喜歡的藝術產品,該企業唯一的不足就是缺少了傳統中國書畫的板塊。Hi小店特色定位主要有5點:1)推崇原創;2)主要推年輕藝術家,藝術家整體都是70,80后的人群;4)為客戶提供具有投資潛力的作品,會有專業藝術顧問,藝術品經紀人為消費者選擇和甄別鑒定藝術品,因為該店的藝術品主要由年輕的藝術家創作,所以贗品少之又少;5)藝術品的私人訂制,可根據客戶的具體需求為其私人訂制藝術品。

(3)翰墨千秋藝術交易中心,互聯網時代來領以后,藝術品交易也由傳統的拍賣會和畫廊也逐漸依托互聯網開始發展電子商務,2013年,翰墨千秋藝術交易中心APP正式上線運營,這個平臺是國內首家藝術品移動電商平臺。該平臺現已擁有將近30萬的移動用戶,旗下有2800余位簽約藝術家,并且承諾所受藝術品100%保真。平臺目前的主要職能是帶領其簽約的藝術家們參加各大博覽會。
其次,通過互聯網的介入也會給藝術品金融領域帶來一些商機。藝術品產業已然成為了繼房地產、股票之后第三大投資產業,藝術品的投資回報率與股票基本持平或許正在慢慢超越,藝術品金融是與藝術品產業同步發展的,可以說藝術金融的存在使得藝術品產業的發展更加理性化。互聯網加金融可以說會有很多的好處,因為互聯網有著高效率、公開透明、沒有任何界限的特點,所以無形當中可以增加更多潛在的藝術品收藏家和消費者,對于中國藝術品產業的發展起到了推動作用。但是中國的市場現狀導致此模式發展困難重重,最主要的原因在于在中國的藝術品產業或者其他行業中信用問題一直是一個最大的難題。為鼓勵金融創新,促進互聯網金融健康發展,明確監管責任,規范市場秩序,經黨中央、國務院同意,在2015年中國人民銀行、工業和信息化部、公安部、財政部、國家工商總局、國務院法制辦、中國銀行業監督管理委員會、中國證券監督管理委員會、中國保險監督管理委員會、國家互聯網信息辦公室日前聯合印發了《關于促進互聯網金融健康發展的指導意見》這對于那些中小型的藝術品經營企業是有利的。
最后,互聯網讓我們不斷的接觸新鮮的東西,門戶網站、搜索引擎、瀏覽器、大數據一直到現在每個人手機中都會有的APP軟件,一切新鮮的東西對于藝術品產業都是有利的創新路徑。現在藝術品產業中比較熱門的幾款APP分別是:

(1)藝典中國, “藝典中國”曾先后推出了資訊、商城、拍賣及達人四條產品線,目前,藝典中國去繁從簡,只保留了“拍賣”業務,藝典中國CEO邱童說,對于非標品電商而言,達人社交可以帶來可觀的流量,但是流量很難轉換到交易層面。另一方面,非標品電商在線上實現交易有一定難度,電商不能顛覆拍賣行的潛在定價權,對團隊運營成本而言是一個不小的挑戰。

(2)Art-ing,這個平臺是一個及線下畫廊整和重度垂直藝術品共享交易平臺。作品的來源主要是與藝術院校合作,收錄學生作品。學生可以通過平臺賺取收入,從而起到調動學生創造的激情,還可以將中低端藝術的精品,普及大眾化。該品牌在2016年8月微信平臺才開始上線,目前已經接近 9 萬的粉絲量,上線后在較短的時間里平臺交易額就突破 80 萬元。同年11 月份還上線的 Art-ing 藝術正流行 App,主要以以電商為主。


(3)中國書畫網APP,這是國內書畫行業最全面的APP,它是在原有網站的基礎上推出的,主要的內容有書畫民價資料、作品、書畫資訊、書畫協會、書畫視頻教學、書畫收藏、拍賣行等等一些專欄。把書畫相關的信息全方面體現在了APP上,為書畫行業提供更有力的資訊導航,更為廣大書畫愛好者提供了一個鑒賞、知識獲取的平臺。中國書畫網APP致力打造成為全行業內容最豐富,用戶體驗最好的平臺。中國書畫網的大力發展將對文化產業的健康發展起到了積極推動的作用。

(4)雅昌藝術書城,這是國內目前唯一專注于藝術數字閱讀的應用。為藝術家、藝術機構和出版社提供了一個藝術類電子書的制作、發布、展示、推廣、銷售等綜合服務運營平臺;為廣大藝術愛好者提供了一個集藝術資源查詢檢索、數字化閱讀等功能一體的藝術欣賞和學習工具。雅昌藝術書城匯聚中國乃至世界各個時期藝術家以及出版社、博物館、美術館、畫廊等藝術機構最全面、最優秀的藝術內容資源,包括書法、繪畫、設計、綜合、藝普、尚品、收藏、鑒賞、當代藝術家大系、期刊等各個藝術門類,還有豐富的專題聚焦。
目前,我國的畫家數量達到了50萬左右的人次,但是畫家之間的地位和層級劃分的很多,主要包括:國家級、省級、各級畫院、藝術院校的師生、民間繪畫愛好者等等。那些老一輩依靠傳統媒體來包裝的藝術家走到現在基本都是該領域泰斗級的人物,作品的價值更是難以想象的,幾萬到幾百萬都是不足為奇。但是大部分的藝術家生活上還是緊迫的,走在幾個著名的藝術園區你就會發現那些畫廊或者工作室換了一批又一批可想而知藝術家生存之艱難。
但是這種情況將會因為互聯網的到來而改變,過去傳播媒介是單一的,藝術家如果想宣傳自己的藝術作品只能通過那些官方的媒體才能宣傳,而且難度之大,但是互聯網的到來解決了這個難題,現在有各種終端平臺可以進行宣傳而且幾乎沒有限制,你可以選擇在網站、APP、微博、微信隨意發布自己的作品供人賞析,而且通過這些平臺大眾可以和藝術家進行交流能讓藝術家更貼近消費者,從而創作出更好更受歡迎的藝術品。互聯網的到來改變了以往藝術家的生活,為傳統的生活增添了色彩。
其次,互聯網不光為藝術家們帶來了新的傳播方式,同時也對其藝術創作的思維方法帶來了創新。網絡為藝術家們帶了數字媒體式的創作語境,在這個新媒體時代新的技術被廣泛使用,藝術家們可以運用這項技術來創作藝術作品,這也叫做數字藝術,數字藝術的含義是通過計算機技術及相關的軟件來進行創作,和傳統的藝術技法完全不同,呈現的效果也會不一樣。這種藝術作品呈現的式一種虛擬性、交互性、非物質性、綜合性的特點。
在“互聯網+”這個新時代下,我們要不斷的去創新,不斷的去摸索并最終確定方向。互聯網對藝術品產業來說不僅僅是一個工具,而是一個發展的契機和平臺。“互聯網+”激發了藝術品產業的潛力,藝術品產業的發展前景會越來越好。
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白云翔(1991.1- ),男 ,山西人,湖北工業大學藝術設計學院碩士研究生 研究方向:視覺傳達設計(設計學)。