中學生吹奏樂隊的訓練

劉洋

摘 要：吹奏樂隊過去也有人稱之為管樂隊或軍樂隊。改革開放以來，此種樂隊在各類學校中都比較普及。中學生吹奏樂隊通常由木管樂器組、薩克斯管樂器組、銅管樂器組、薩克號樂器組、打擊樂器與色彩樂器組五個樂器組構(gòu)成。中學生吹奏樂隊的基礎(chǔ)訓練是構(gòu)建音樂大廈的“基礎(chǔ)工程”，“基訓”的內(nèi)容應(yīng)該包括兩個方面：一方面是個人基本功訓練，另一方面是聲部齊奏訓練。合奏訓練的主要內(nèi)容包括：音準的訓練、節(jié)奏的訓練、力度的訓練、演奏技巧的訓練四個方面。

關(guān)鍵詞：樂隊編制；基礎(chǔ)訓練；合奏訓練

吹奏樂隊過去也有人稱之為管樂隊或軍樂隊。近年來圈內(nèi)權(quán)威人士普遍認為稱其為吹奏樂隊比較科學。改革開放以來，隨著我國經(jīng)濟文化建設(shè)的飛速發(fā)展，藝術(shù)教育地位的不斷攀升，此種樂隊在各類學校中都比較普及。

一、 中學生吹奏樂隊的編制

中學生吹奏樂隊通常由五個樂器組構(gòu)成。這五個樂器組分別是：木管樂器組（也稱為硬音木管）、薩克斯管樂器組（也稱為軟音木管）、銅管樂器組（又稱為硬音銅管）、薩克號樂器組（又稱為軟音銅管）、打擊樂器與色彩樂器組。木管樂器組一般應(yīng)該包括：長笛、單簧管、雙簧管、大管以及短笛等，但依我國目前的國情看，雙簧管、大管在學生樂隊中比較少見。薩克斯管樂器組一般包括高音薩克斯管、中音薩克斯管、次中音薩克斯管、上低音薩克斯管和低音薩克斯管，以上五種樂器使用最多的是中音薩克斯管與次中音薩克斯管，高音薩克斯管、上低音薩克斯管和低音薩克斯管在吹奏樂隊中使用較少。銅管樂器組一般應(yīng)該包括：圓號、小號、長號、大號。以上四種管樂器除圓號在學生樂隊中比較短缺外，其他樂器均比較常見，只是大號不在這一組而轉(zhuǎn)到軟音銅管的薩克號組。吹奏樂隊有舞臺演奏與儀仗演奏之分，故打擊樂器與色彩樂器組的使用也有明顯區(qū)別。舞臺吹奏樂隊的打擊樂器一般包括：定音鼓、小軍鼓、大軍鼓、軍镲以及鈴鼓、三角鐵、響板等，色彩樂器一般包括：豎琴、鋼琴、鐘琴、鋼片琴、木琴、排鐘等，以上樂器如果學校不具備，一般常以電子琴中的音色來代替，只要運用得法，也能收到很好的效果。儀仗吹奏樂隊為了行進的方便，一般只使用大軍鼓、小軍鼓與軍镲，并且編制人數(shù)也要大大加強。

中學生大型吹奏樂隊通常至少由50人組成，中型樂隊通常不少于30人，小型樂隊一般由20人左右組成，其具體編制列表如下：

二、 中學生吹奏樂隊的基礎(chǔ)訓練

準確地說，“基訓”的內(nèi)容應(yīng)該包括兩個方面：一方面是個人基本功訓練，另一方面是聲部齊奏訓練，兩個方面相輔相成，缺一不可。樂隊的“基訓”涉獵的范圍很廣，單從音樂表現(xiàn)功能的角度說，應(yīng)該包括音準訓練、節(jié)奏訓練、音色訓練、力度與速度訓練等等。

中學生樂隊的類型多種多樣，“基訓”的內(nèi)容也不盡相同，因篇幅所限，本文不可能面面俱到。以下僅以吹奏樂隊的新隊員“基訓”為例，結(jié)合本人的訓練體會，總結(jié)幾點行之有效的訓練方法：

1. 訓練的第一周內(nèi)（假期每天訓練四小時），讓學生掌握正確的吹奏運氣方法，能把號吹響并能吹一組音階即可。

2. 長音練習。要求學生盡量用一口氣吹奏，四周后能達到小字組降b至小字一組e音每個音能吹40拍（節(jié)拍器卡88拍），小字一組的f 至小字一組的b音每個音能吹35拍，小字二組的c 音至小字二組的f音每個音能吹20拍。

3. 音階練習。不同調(diào)的音階指法不同，原則上應(yīng)熟練地掌握各調(diào)指法，才能順利地演奏不同調(diào)性的樂曲。但作為中學生——尤其是初一的學生，較難具備這項技能，在演奏不同調(diào)的樂曲時，有時還要靠教師移調(diào)譯譜。練習音階時，以降B調(diào)為主，重點在指法、速度和節(jié)奏上下功夫，一般可從易吹奏的音區(qū)開始（一個八度以內(nèi)）然后逐步擴展音域，最后達到降B調(diào)So至So兩個八度的音域。

4. 吐音練習。利用舌尖有彈性地輕觸一下號嘴或笛頭，產(chǎn)生短暫、干脆并富有彈性的氣流，進而吹奏出具有跳躍性顆粒感的樂音效果，這就是吐音。吐音又可分單吐、雙吐和三吐，無論是銅管還是木管，各種樂器都應(yīng)練習單吐，而小號等銅管樂器還應(yīng)強調(diào)雙吐和三吐的訓練。

5. 琶音、模進練習。琶音也叫和弦分解，有全分解與半分解之分；模進即模仿進行，率先呈示的是模進動機，隨后在不同高度跟進的是模進音組。無論琶音還是模進，都是重要的“基訓”練習手段。

6. 力度練習。這類練習包括在適合音區(qū)作強奏，弱奏，漸強、漸弱、突強后弱等方式，目的在于增強氣息與唇部肌肉的控制能力，使音量與力度控制自如，同時力求獲得音質(zhì)純凈的音響，強奏時不致尖嘯刺耳；弱奏時不致聲音顫抖。

三、 中學生吹奏樂隊的合奏訓練

所謂“合奏訓練”，顧名思義，“合”乃是藝術(shù)的關(guān)鍵。縱觀國內(nèi)外所有水平較高的學生樂隊（團），無一不是從合奏的基礎(chǔ)訓練抓起的。學生樂隊要發(fā)展要提高，這一關(guān)口是絕對不可逾越的。

合奏訓練的具體步驟是：分聲部練習、分樂器組練習和整體合奏練習。整體合奏練習又細分為初級合奏訓練與高級合奏訓練。前者主要練習重奏與簡單的聲部組合；后者才是完整的演奏樂隊作品。

合奏訓練的主要內(nèi)容包括：音準的訓練、節(jié)奏的訓練、力度的訓練、演奏技巧的訓練四個方面。

1. 首先說音準的訓練。國外一位著名的指揮家曾說過：“沒有音準就沒有一切，失掉了音準就失掉了一切”。對于業(yè)余樂隊來說更是如此。音準感并不是天生的，只要沒有生理疾患，后天訓練都可以培養(yǎng)。把握好樂隊的音準問題，首要的環(huán)節(jié)是調(diào)音；另一環(huán)節(jié)是演奏過程中的音準自我調(diào)控。樂隊成員都要重視演出前各自樂器的調(diào)音（這是必不可少的程序）。然而，即使標準音調(diào)得再準，也不能保證演奏全過程中的絕對音準，用不同氣息演奏也會造成音準的很大誤差。由此可見，演奏員的音準調(diào)控能力是多么重要。

2. 其次說節(jié)奏的訓練。假如把音樂比作一個健美的人，那么節(jié)奏就是這個人的骨骼，作為音樂的四大表現(xiàn)要素之一，可見其重要性。根據(jù)音樂的不同風格與音樂形象的需要，作曲家總會創(chuàng)造性地把伴奏聲部設(shè)計成各種各樣的節(jié)奏音型，樂隊多做一些伴奏音型的訓練是十分必要的。在節(jié)奏訓練中，尤其要特別注意切分音與各種連音符的訓練。

3. 然后再說力度的訓練。力度是由于樂器震動的幅度大小所決定的，是音樂的重要表現(xiàn)要素之一。力度訓練包括強奏（f、ff、fff、mf）、弱奏（p、pp、ppp、mp）、漸強（Cresc）、漸弱（dim）、突強后轉(zhuǎn)弱（fp）等方法。不論力度怎么變化，都應(yīng)該做到強而不燥，弱而不虛，讓音量與力度控制自如，永遠保持純凈的音響。

4. 吹管樂器合奏具體要求：對于木管與銅管管樂器的演奏員來說，氣息的運用是所有演奏技法的基礎(chǔ)。只有正確、得當、自如地運用氣息，才可能把握好其他的演奏技巧和對音準、節(jié)奏的良好控制，進而更好地表現(xiàn)音樂。因此，在練樂中木管與吹管樂器的演奏員必須努力做到以下幾點：①呼吸要松弛、自然，氣息運用要流暢自如；②換氣的深與淺要根據(jù)音樂的需要而定。但無論深與淺，都需要有足夠的底氣；③必須嚴格按照譜面及指揮的要求換氣，絕不可自作主張隨意換氣，否則將會破壞音樂的結(jié)構(gòu)句法及音樂的表現(xiàn)力；④切記不可把氣用盡再換氣，每次換氣前均需留有充分余地。

四、 排演曲目的選擇與編配

排演曲目篩選的原則，一般應(yīng)從以下幾個方面考慮。內(nèi)容健康積極向上，音樂風格曲調(diào)優(yōu)美節(jié)奏明快，難易程度適合于本校樂隊演奏，如果是不同形式的樂隊，應(yīng)該考慮到容易移植與縮編，兼顧到青少年學生的審美取向與欣賞習慣。筆者多年來熱衷于學生樂隊的組織與指導工作，在廣泛調(diào)研的基礎(chǔ)之上，開列出學生樂隊經(jīng)常排練與上演的各類曲目，與各位同仁商榷并共享。

吹奏樂隊曲目：《中華人民共和國國歌》《國際歌》《歌唱祖國》《中國人民解放軍進行曲》《運動員進行曲》《歡迎曲》《歡送曲》《步步高》《喜洋洋》《藍色多瑙河》《拉德斯基進行曲》《卡門序曲》《北京喜訊到邊寨》等。endprint