劉海軍
近幾年,中國的博物館發展進入高峰期,在數量快速增加的同時,各種新型博物館也如雨后春筍般“自然生長”,讓大眾看到了博物館文創多元的一面:博物館不再只是收藏、保護、研究、展示文化遺產的機構,還承擔著為大眾提供文化教育的功能。
因此,越來越多博物館開始轉換角色,放下身段,以服務者的姿態,為公眾提供更加豐富的文化“產品”。如北京聲音博物館,通過錄制各種承載著老北京歷史和生活的鴿哨聲、黃包車的腳鈴聲、游商的叫賣聲等,重現老北京的“京味”;融設計圖書館將600多種傳統材料聚集起來,通過解析或分解,希望給設計師帶來最新鮮的創作靈感;而布料圖書館里擺放了1?800卷布料,為大眾提供了一個可以共同創作、研發布料的地方。
相較傳統博物館,它們多是由個人、企業或學校等民間力量創建。因為具有更專業的背景和市場運營經驗,他們更容易在獨立生存的情況下尋求突破,創作出更符合大眾心理的“文創產品”。
但是,對于這些多由民間力量建立的新型博物館,在沒有強大財力支撐的情況下,它們的每一步發展都如履薄冰,如何進行跨界合作?如何增強自身的造血功能?如何重寫博物館人的情懷……這些問題,永遠沒有現成答案,唯有通過行動來檢驗。
位于杭州拱宸橋西歷史文化街區的杭城手工藝活態展示館,不僅靜態地呈現富陽竹紙制作技藝、張小泉鍛剪技藝等非遺項目,更通過現場演示和體驗各種傳統技藝,讓這些手工技藝“活”起來,讓傳統手工藝的種子植種在心里,生根發芽,讓更多人了解傳統工藝文化。
而著名服裝設計師馬可創建的北京無用生活空間,則脫離了物質的局限,更多是從情懷的層面傳遞手工藝文化。這里展示的衣、食、住、行等生活必需之物都是無用團隊探訪手工藝人后,通過重新設計以嶄新的姿態呈現在大眾面前。“無用”希望以此引起大眾對博物館文創和手工藝的關注。
無論是手工藝活態展示館,抑或無用生活空間,它們都是博物館多樣化的體現,并推動著中國博物館由“以物為本”向“以人為本”轉變。