王其志畫筆下的心跡歷程

文/蘇 鳴

王其志畫筆下的心跡歷程

文/蘇 鳴

王其志 城市物語 206cm×136cm

王其志 賞花圖 68cm×68cm

一幅幅花季少女圖擺在面前。

“嫣然一笑百媚生，秀發飄逸惹情濃。春光漸欲迷人眼，綠蘿羞紅鳥不驚。”不知道是畫中的美女讓我嫉妒，還是畫家讓我艷羨，由此我走進了年輕畫家王其志的書畫世界。

在中國繪畫史上，唐代的吳道子是以畫圣而著稱的。吳道子舍棄自魏晉以來的重彩畫法，以水墨簡淡的線描來表現對象，舍棄煩瑣的描繪，而以概括的筆法來表現對象的神態。他的人物造型，準確生動，筆墨酣暢。但令人吃驚的是 , 一個岀生在20世紀70年代中葉的畫家 , 其作品卻有濃重的吳道子畫風。王其志非常重視作品的意境刻畫，重視人物性格和內在氣質的塑造。從其作品中不難品味出濃濃的時代氣息，充分體現了“筆墨當隨時代”的藝術追求。他對筆墨的運用推陳出新，善于挖掘姊妹藝術中的語言表現人物的精神風貌，無論是大街上行走的穿牛仔褲的《古鎮麗影》, 還是戴眼鏡的聽 mp3 的《蕉蔭序曲》，以及騎電動車的大學生《藍飄帶》和沐浴陽光的《花季少女》， 氣質不同的人物形象和時尚流行的現代服飾都在他的畫筆下顯得格外準確生動，又不失筆墨韻味。這一切都說明他是個極善捕捉時代最新信息的聰明型畫家。正因為此 ，他筆下的人物才個性鮮明，呼之欲出，更加彰顯特有的藝術魅力。畫為心聲，王其志的畫無一不在述說著他的藝術觀點。

王其志 都市女孩NO.1 136cm×68cm

藝術取材于生活，但真正的藝術決不是對生活的簡單描摹，任何藝術的發展，終會受到時代的經濟水平和文化背景的制約。現代人物畫大體分為三種樣式：一是傳統寫實樣式，其造型追求寫實，以傳統的筆墨技法作為主要手段；二是傳統水墨與民間藝術結合的樣式，畫家把注意力投向民間繪畫，向本土的民間美術汲取豐富的養料，為寫意人物畫的發展注入了新的活力；三是都市文化樣式，畫家受現代大都市生活影響，對都市社會中的人們的思想意識、價值觀念、生存狀態較為關注，塑造并刻畫了都市文化狀態下人們的浮躁、繁忙、無奈、彷徨的復雜心態。現代人物畫多元化的發展，豐富了繪畫藝術的表現力，擴大了人們的審美視野，增添了新的審美形態和審美情趣。王其志在審美特征、筆墨技法、造型結構、神情意趣等方面的把握和探索，都達到了一個新的高度，其間凝聚了他的汗水和智慧。 他極善于用對比統一的手法處理色調關系，達到主體形象鮮明突出，又使畫面整體和諧。在寫意人物時，他善于抓住最能揭示人物心靈，表達思想瞬間的恰當的表情、動態和心理，將內在深刻的思想內容直接傳達給觀眾。在他看來，藝術不是花瓶，不是富人別墅里圈養的寵物，也不是作秀的擺設，而是生活本身的升華。王其志畫筆下不管是現代美女、帥哥、勞動者，還是草原上慈祥的母親、祈禱的信徒形象，無不都是新時代的思想、智慧、文化、科技、情感和理想的結晶，是畫家對生活的思考；是冷靜的選擇；是融會貫通博采眾長，汲取天地之精華后成就的果實。

讀王其志的畫，讓人不禁想到當代畫家的責任。畫家作畫是為誰而作？書畫原本是一種高雅的藝術，因其高而被掛在“象牙塔”，走不進尋常百姓家；因其高反被高人褻瀆，到底是誰的責任呢？王其志注重寫實，注重對現實生活和人物精神狀態的深刻挖掘和塑造，他很清醒地認識到了自己在做什么。他認為一名新時代的畫者，首先要找到作畫的切入點，強烈的創造欲望使他把更多的目光投向身邊的人和事，只有在表達尋常可見客觀生活的作畫過程中才能實現他自己的藝術追求，找到作畫的樂趣。在王其志眾多兼工帶寫的人物畫作品中，我最喜歡《餐》這幅畫。王其志到陜北黃土高原寫生途經山西， 在一戶人家門口見一老人坐在自家門口石階上用餐，頓時被他面前那碩大的白瓷碗所吸引，再看碗中的面條也很有特色，面薄而寬，看起來很勁道，與平常我們吃的面條截然不同。雖然這頓午餐，除了一大碗面條沒有其他菜肴，但從老人幸福的表情可以看出他的滿足和幸福。老人身體健朗得如這兩扇大門，歷經滄桑，歷盡風雨飄搖卻堅忍如鐵。老人矍鑠的目光透出西北漢子的寬厚、樸實和堅強。古城、古巷、老人和白瓷碗，這周圍的一切透出一份和諧，蘊藏著一種靈性，于是他把這次觸動印刻在紙上，成就了一幅佳作。

只有感動畫家自己的畫才能讓受眾產生共鳴。現在很多年輕畫家往往偏重于表現技法、形式，而缺失了真情實感，缺失了對生命意義的挖掘，這種藝術品無論如何也不會打動人，所以觀眾看完這樣的作品是麻木迷茫的，或者是不知所措的。王其志是一名優秀的畫家，他不是為了迎合觀眾的心理而畫，而是有感而發，他的創作風格和思想深度在他的佳作中得以體現。

王其志的藝術探索是難能可貴的。貴就貴在他的堅持 , 堅持現實主義創作道路，歌頌勞動、歌頌力量、歌頌奮發進取的精神，顯示出豪放、壯美的審美基調。既出自畫家積極、樂觀的天性，也是自強不息的時代精神的反映。人物畫是一個歷史悠久而又賞心悅目的畫種，今天沸騰、開放的社會生活給人物畫的內容注入了新鮮血液，王其志借古開今，洋為中用，博采眾長，使他的人物畫既能體現時代精神，又獨具個人風貌。既可用古代題材，寄情寓志，勉人勵己；又可借現代社會的蕓蕓眾生表達對人生的思考和價值取向，畫路之寬泛的他必將成就一番事業。

王其志的創作如春日陽光般亮麗絢爛，也如小溪的涓涓細流細密而綿長。他為人恬淡溫和不事張揚與他的畫作形成鮮明的對比，但是細細品味，其冷靜平和處卻蘊藏著的真摯火熱的情感與深沉思想，無不顯現別樣的才華。他用藝術觸動時代脈搏，關注現實，關注民生，從而使其作品不流于表面的浮華，意味更加深遠。

藝術創作需要觀察力 , 更需要感悟力。感悟生活是成就大家必備的天賦。從王其志的作品中不難尋到天賦其所在。“人人心中所有 , 人人筆下所無。”這同樣是一個優秀畫家的特有的天賦。在當今這樣人心躁動的社會，一味去迎合的畫家不在少數 ,致力于變革的畫家很少，但是不去革古彌新，封閉自滿或者怯懦者最終會被時間所淘汰。新一代畫家王其志敢于探索實踐，追求理想，為畫界做了最好的嘗試與范例。

王其志

王其志，男，畢業于南京師范大學美術學院，進修于文化部現代工筆畫院、中央美術學院、加拿大約克大學。現為江蘇省美術家協會會員，中國炎黃藝術協會會員，北京老子書畫院畫家，連云港市中國畫學會常務理事，就職于江蘇省連云港市贛榆區教育局。

作品獲獎

1998年，油畫作品《家鄉印象》在江蘇省美術作品展中獲二等獎（江蘇省文聯）。

2005年，在中國電影家協會、中國電影基金會主辦的“中國電影百年書畫大展”中獲“佳作獎”。

2003年，在湖南省文聯、雷鋒紀念館主辦的美術作品展中獲“銅獎”。

2009年，國畫作品《魚水情深》在全國雙擁辦、中國文聯主辦的第二屆“魚水情”雙擁書畫作品展中獲“優秀作品獎”。

2010年，國畫作品《休閑時光》在江蘇省美術家協會主辦的畫展中榮獲“銅獎”；國畫作品《流動的音符》在 “江蘇第三次新人美術作品展”中獲“佳作獎”（江蘇省美協）。

2011年，國畫作品《秋風起》入選“愛慕·時尚麗人”全國首屆人物畫邀請展，并獲“優秀作品獎”。

2012年，國畫作品《同樣芳華》入選 “2012全國中國畫作品展”（中國美協）作品在上海中華藝術宮展出；國畫作品《我愛北京》入選 “全國第三屆中國畫線描藝術作品展”（中國美協），作品在河南省美術館展出。

2013年，國畫作品《約定》入選“連云港市美術作品展”并獲“學術創新獎”（連云港市美術館），作品被美術館永久收藏。

2014年，國畫作品《都市街族》入選“魅力冠豸·客家連城——2014年全國中國畫大賽”（福建省美協）。

2015年，國畫作品《快樂的碼頭工》入選 “2015水墨彭城·全國寫意中國畫作品展” （中國美術家協會）；國畫作品《夫妻船》入選 “畫說連云港”美術作品展（連云港市美術館），并獲優秀作品獎（最高獎），作品被連云港市美術館收藏。

2016年，作品在《美術報》“以畫說話——美術新青年”全國海選中被評為美術新青年120強。

2017年，作品《晨光》入選“翰墨青州”全國中國畫作品展（中國美術家協會）；作品《鑄造者》入選紀念葉淺予誕辰110周年“瀟灑桐廬”全國中國畫作品展（中國美術家協會）；作品《一路西行》入圍2017年“八大山人”全國寫意中國畫作品展（中國美術家協會）；作品《交易》參加江蘇省文化廳主辦的“懷抱古今——蘇北五市畫院畫家作品展”。