抽象藝術，看不懂的才是藝術

記者 張小妹

抽象藝術，看不懂的才是藝術

記者 張小妹

上周末，正值中國抽象藝術促進沙龍7周年，由中國抽象藝術促進沙龍主辦，蘇州肯達美術館、蘇州基業藝術館、蘇州它山文化傳播有限公司承辦，江小玲、金范九、沈建國聯合策展的中國抽象藝術聯展在蘇州開幕，此次展覽將持續到1月5日。

此次展出作品在基業藝術館、肯達藝術館、N9藝術中心三個場館同時亮相，近60位藝術家帶著他們的作品參展。以往，國內的抽象藝術展覽大多以繪畫為主，而此次展覽作品形式豐富多樣，涉及繪畫、影像、裝置、聲光電等不同領域。

中國抽象藝術，后起之秀

相比于西方抽象藝術的悠久歷史，中國的抽象藝術還處于起步階段。中國抽象藝術發軔于20世紀70年代末，至新世紀初，隨著改革開放后留學西方的一批藝術學子學成歸國，出現了一批抽象藝術創作的藝術家，與國內從事抽象藝術探索與實踐的藝術家一起形成了一個規模龐大的創作群體。

經過三十多年的不斷探索，中國的抽象藝術已經形成清晰的發展脈絡，并成為中國當代藝術重要的組成部分。2010年11月20日，“中國抽象藝術促進沙龍”在北京成立，這是中國第一個為推動抽象藝術進一步發展的學術組織、核心機構。

沙龍執行召集人、著名抽象藝術家馬一鷹介紹說：“中國抽象藝術促進沙龍秉承“自由?開放、繼承?創新”的學術理念，既推動抽象藝術整體前行也幫助抽象藝術家個人發展。”

“沙龍”自成立以來，持續不斷地在全國各地組織舉辦各種抽象藝術展覽、講座、學術研討活動。通過幾年的努力推動，抽象藝術在中國的發展勢頭越來越強勁，空間越來越寬廣，藝術家隊伍越來越龐大，拍賣市場也逐漸形成，更加有意思的是國際抽象也在回潮。

這些年，馬一鷹為了在中國普及抽象藝術做了很多工作，此次在蘇州舉辦的中國抽象藝術聯展，馬一鷹擔任本次展覽的總策劃。他表示，為慶祝“中國抽象藝術促進沙龍”成立7周年，特地籌辦此次展覽，期待更多的人們關注、學習、創作，共同推進抽象藝術的大發展。

無法用言語概括，用心去感受

二十世紀抽象藝術的誕生是一次人類審美觀念的變遷，視覺藝術從迷戀了幾千年的具象表現狀態中突然綻放出抽象藝術，這是一次質的飛躍。抽象是具象的相對概念，它的特征是缺乏描繪，用情緒的方法去表現概念和作畫，而這種方法基本上就是屬于表現主義的，最早見于康定斯基的作品。

因此我們很難解釋某幅抽象畫像什么，對此基業藝術館館長沈建國這樣理解：“中國人總是喜歡強調中心思想，提煉主題，而抽象藝術就是以一種常人無法概括的形式存活著。抽象藝術用平面的形式來表現，它是藝術家內心世界的表達。”

蘇州市美術家協會副主席、蘇州大學藝術學院院長姜竹松教授在藝術展開幕式上表示：“美術史的發展從具象到抽象，從表現事物的表象，到記錄研究事物的內在結構和研究藝術表現自身，是漸進的過程。此次展覽能夠匯聚如此多的抽象藝術作品，這就是藝術價值所在。”

抽象繪畫藝術的發起者康定斯基曾說過：“所有的藝術中，抽象畫為最難。它要求畫家有良好的素描技巧，對構圖造型和色彩構成有超常敏感的把握，而且還應該是個真正的詩人。最后這一點最關鍵。”這位抽象畫大師要想說明的是：抽象繪畫重在詩意。

在抽象藝術聯展現場，一支獨特的樂隊Jazz Master帶來了不一樣的音樂表演。這支樂隊由意大利鼓手Victor和蘇州bass手劉瀟2014年組成，樂隊只有鼓和bass，沒有人聲。樂隊簡單而又純粹的聽覺效果，以其強有力的節奏感扣人心弦，讓人沉醉其中。

在音樂聲中去欣賞這些作品，無需再去糾結，這幅畫到底是個什么意思，畫家到底想要表達什么。老子有句話叫：“大音希聲，大象無形”，這是一種很高的藝術境界，它能帶領我們從平凡的現實走入到空靈非凡的藝術世界。所以，如果你去看一場抽象藝術展，仁者見仁智者見智，你說看不懂，看不懂就對了。