奧爾夫音樂教育法在高職鋼琴教學中的應用研究

【摘要】：奧爾夫教學法是當今世界最具影響力的教學法之一，其先進的教學理念已被廣泛地應用到音樂教學中。然而，我國高職鋼琴教學領域，對于這種教學體系卻很少知曉。為此，本文結合當前高職鋼琴教學現狀，將這種教學體系引入其中，有效增強學生學習興趣，進而實現教學效果的提升。

【關鍵詞】：奧爾夫音樂教育法；高職鋼琴教學；應用

1、前言

奧爾夫音樂教育的核心就是要不斷提升學生的創新能力，在具體教學過程中，注重開放性思維的培養。該教學模式在具體實踐中效果顯著。相對于其它音樂教學模式而言，這種教育法顯然具有創新屬性，有效的激勵學生更好的進行學習。另外，該教學方法相對全面且細致，而且還能夠挖掘學生音樂潛能，進而增強他們的創造力。傳統的鋼琴音樂教學模式，很容易讓學生產生厭倦之感，再加上教學內容和學生的需求存在著不貼合現象，學生素質難以提升。為此，將奧爾夫教學理念應用到具體的高職鋼琴課上，在提升學生學習興趣和效果方面，更好的發揮相應的作用。

2、奧爾夫音樂教學法的基本理念及特點

2.1基本理念分析

奧爾夫教學體系在世界各地應用廣泛，發展至今，已經成為全球著名體系之一。它的創建者為卡爾奧爾夫，他來自于德國，是一位著名音樂家。這種教學理念在全球產生了很大的影響，我國音樂教學同樣深受其影響，在很多領域，都在應用這種教學方法，比如成人教育，老年健康等。

這種教育基本理念涵蓋兩個層面，第一，原本性。第二，人本主義。前者是這種教育理念的基礎，這位音樂家表示，音樂不僅是音樂這么單純，實際上還會融合舞蹈、動作以及語言等諸多內容。它甚至還認為，音樂的產生并非孤立的行為，而是將舞蹈和語言等諸多要素融入到一起加以實踐探索，這樣就會發揮出難以取代的效用。而對于后者而言，本身和原本性音樂有著緊密的聯系，實際上，人本主義本身就是原本性音樂的重要展現。奧爾夫教育方法關鍵在于發展人，并非簡單的依賴音樂知識結構。它十分注重人的積極參與，這點和以人為本的教育，具有顯著的一致性。

在奧爾夫音樂教育中，語言、動作和音樂等將會被融為一體。這種教育方法涉及到基本和核心兩塊內容。前者，主要涉及到動作、語言、聽力以及專用的奧爾夫音樂器材等方面的訓練。而對于后者，也就是核心內容，主要涉及到的是：總額還行，創造性，以及基于本土文化出發的一種。

2.2核心內容分析

奧爾夫教育法的核心內容涉及到以下幾點：第一，綜合性。這種教育法和其他教育體系對應的方法存在著一定的差異，那就是奧爾夫教育法并不是簡單的進行音樂的教學，其中還涉及到舞蹈、動作，以及更接近生命的情感流露等方面的內容。此外，還包括古代的，最純粹的音樂表達模式，然后融合相關動作以及舞蹈等內容，從而實現人們心靈的挖掘，進而使之變得更加豐富和厚重。第二，以人為本。這種教育法利用了聲勢教學法，學生都能夠非常輕松的參與其中，呈現出一種主動學習精神，而非被動的知識接受。學生在學習過程中不會受到約束，在游戲和唱跳的環節中，就能夠充分感受音樂的魅力，進而對音樂有著更加深刻認知。此外，學生鑒賞力，創造力，表現力，交際能力也會得到顯著提升，同時也能夠很好的完善學生的人格。第三，創造性以及即興表演。這也是奧爾夫教學法的關鍵內容之一，它能夠讓學生對音樂語言有著更加深入的理解，而且還能夠從游戲節奏中獲得相應的靈感，接著利用自身的肢體語言加以表達。此外，這種即興活動，還能夠極佳的提升學生創造性。第四，更加重視本土文化。該教育法在具體教學中還十分重視本土文化的引入，結合本民族音樂，實現教學模式的創新，然后將其應用到相應國家的音樂教學體系中。

3、高職鋼琴課教學現狀

高職學生存在著不同的專業水平，而且他們畢業之后，主要從事的工作為基礎鋼琴教學，只需要具備說、演和彈的能力即可。然而，在我國有關鋼琴教學，大多還是以提升學生演奏能力為核心，對他們的審美和藝術教學能力不夠關注。其教育模式主要是以老師為中心，老師在教學中是核心，學生只能夠被動的聽講和模仿。在下課之后，完成老師的作業，然后老師對作業進行講解。這種傳統教學模式很容易讓學生被動的學習，而且還會讓學生產生緊張之感，不能夠更好的表達自身對音樂的感受。而且老師也缺乏相應的成就感。所以，針對高職鋼琴教學，必須要緊密的結合時代需求，堅持以人為本，因人而異，并以學生未來的職業發展目標，科學借鑒奧爾夫教育體系的核心內容，并將其完美的應用到相應的鋼琴教學體系中。

4、奧爾夫教學法在高職鋼琴教學中的實施策略

4.1 在鋼琴教學模式上的運用

在鋼琴教學中，學生自身必須要具有良好的基本功，比如觸鍵能力。傳統的教學模式大多遵循的原則為科學和規范，大多是以兩人課或者一人課為核心。在具體教學過程中，并不注重學生是否能夠接受教學內容，另外，學生的個性特點也被選擇性忽視。更多采用的是口傳心授模式，注重學生的觸鍵規范。如果學生自身較為拘束，課堂氛圍就會變得十分嚴肅，缺乏活潑性。學生在此環境中，就很容易出現缺乏自主思考力。而應用奧爾夫教學理念，則遵循的是以人為本原則，強調學生參與教學，注重結合他們的個性和特點設計相應的教學，最大限度的提升課堂的活躍度，讓學生敢于闡述自身的感受，從而加深他們對音樂的認知。

4.2 在鋼琴節奏教學上的運用

高職學生在具體學習時，往往會有著不同的節奏感。其中拍律感相差更為顯著。學生雖然能夠理解相應的樂理內容，可是想要準確的彈奏就變得困難，這主要是因為他們的感受不夠準確。應用奧爾夫教學理念，則以學生感受為核心來開展教學。節奏無疑是音樂的基礎，將奧爾夫引入到音樂教學，可以更好的開展節奏教育。第一，節奏在音樂語言中，通常是有一定音樂意蘊的詞或者字，然后拼接成相應的最小節奏單元，然后應用最小形態的固定節奏為教學切入點，接著由淺入深，對節奏語言進行深入淺出的訓練和學習，從而讓學生能夠更好的體悟拍律感。第二，人的基本行為模式就是動作。節奏教學環節，往往需要將聲勢、律動引入進來，進而讓學生更加完美的展現節奏。在此教學法中，所謂的聲勢，主要體現在打擊樂層面，隨著節奏身體會出現相應的律動。而常用節奏游戲則包括節奏接龍和造句等。比如老師敲鼓，學生在相應的節拍下行走。老師可以通過強弱不同的節拍，引導學生組隊行走，從而讓學生對節拍有著更加深刻的領悟。

4.3 在鋼琴教材本土化上的運用

我國有著悠久燦爛的歷史，同時也是一個多民族國家，文化瑰寶不勝枚舉。在現代社會中，我們更要做好對文化和音樂的傳承。奧爾夫教學理念之所以能夠得到不同國家的重視以及應用，關鍵就在于它本身就根植于不同國家和民族的文化。比如我國應用奧爾夫教學理念，就會將相應國家的民族音樂引入到鋼琴教學之中，從而使之形成良好的統一。讓高職學生基于鋼琴學習相應的民族音樂，還能夠更好激發他們的愛國之情，同時也能夠豐富他們的鋼琴應用技巧以及相應的教學內容。

奧爾夫教學體系本身就是一種開發式體系，它可以說包羅萬象，而且緊密的貼合時代發展。將此理念應用到高職鋼琴教學中，可以有效的激發學生的創造能力，并能夠讓學生在活潑的氛圍中展開學些，而且他們的演奏能力也會顯著發展，自身的綜合素質也會得到顯著提升。

參考文獻：

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