【摘要】:《江姐》的誕生,把我國歌劇再一次推上一個高潮。本論文簡要的介紹了歌劇選段《我為共產主義把青春貢獻》的創作背景,藝術特征及演唱處理。希望通過淺析這首歌曲,可以提高自己演唱的能力還有對聲樂作品的藝術處理能力,使演唱者更好的演繹這一作品,對作品能有更深入的了解。
【關鍵詞】:歌劇;藝術特征;演唱處理
一、歌劇選段《我為共產主義把青春貢獻》簡介
“歌劇《江姐》是中國歌劇的經典之作,曾經掀起了中國歌劇第二次高潮。”[1]詠嘆調《我為共產主義把青春貢獻》選自于歌劇《江姐》,作詞家閻肅,作曲家羊鳴,姜春陽。這部偉大歌劇的人物刻畫是出自于羅廣斌,楊益所著的革命小說——《紅巖》。歌劇的藝術風格,是演唱者對歌曲進行技巧上及情感上的處理后于歌曲的生活背景相結合統一。作曲家以四川民歌音調素材作為歌劇主要的基調,同時汲取西方音樂的演唱技巧及藝術形式,并采用綜合性戲曲音樂,比如粵劇、川劇、四川清音、京劇等元素與歌劇形式天衣無縫地相結合。
二、歌劇選段的藝術特征
(一)歌劇選段的旋律特征
歌曲的音樂素材來源于四川民歌,在這個基礎上,作曲家們采用綜合性戲曲音樂,如粵劇、川劇、四川清音、京劇等音樂元素與歌劇形式完美地結合起來。歌曲音域較廣,節奏也變化多樣,曲調優美而舒展,清新流暢。通過音樂環環扣近,層層遞增,極富藝術感染力。第一樂段速度較慢,前奏紅梅贊的主題動機,江姐形象立刻浮現在聽眾眼前,引出江姐的唱段。音樂從抒情的慢板開始,旋律優美而婉轉,句句動人心弦,采用戲曲拖腔的演唱方式。“啊”字旋律性下行帶領聽眾進入第二樂段,音區相對整首歌較低,以敘述的口吻演唱,旋律平緩,抒情委婉。表現出江姐對祖國未來的無限憧憬,展現出她對黨的革命事業的忠誠。
(二)歌劇選段的歌詞特點
這首歌從譜面上來看的話就像七言絕句詩,對位非常的規整,十分具有詩意。在歌詞“春蠶到死絲不斷”和“蜂兒釀就百花蜜”中,作詞者用春蠶和“蜂兒”無私奉獻的精神來贊美江姐精誠奉獻的高尚品質。“我為祖國生,我為革命長”直白的表明了江姐對自己以一個革命人士的角色定位。隨時都準備好為革命事業,為祖國犧牲的準備。“赴湯蹈火自情愿,早把生死置等閑”再一次的表明江姐甘愿為革命付出一切,將生死置之度外的高尚品質。“一生戰斗為革命”更是表明了她堅定不移為祖國奉獻的信念。
(三)歌劇選段的曲式特點
這一首歌曲屬于典型的A-B-C的單三部曲式。這一唱段是歌劇第六場的核心唱段,是江姐在獄中遭遇敵人的嚴刑拷打時所唱。同時,這也是人們特別熟悉的歌劇片段。旋律以四川民歌音調作為其主要的基調,在這個基礎上,作曲家們采用綜合性戲曲音樂,如四川清音、京劇等音樂元素與歌劇形式完美地結合起來。具有鮮明的民族和地方風格。這一首歌曲是F徵民族調式,是有5\4和4\4拍兩種拍子組成的,整首曲子詠唱中又包含詠敘,器樂間奏穿插到其中。
三、歌劇選段的演唱處理
(一)歌劇選段的吐字咬字
在聲樂的演唱中我們特別講究吐字,咬字的技法。十分強調嘴唇,舌頭,牙齒及喉的運用和力量控制。以字來敘述情感,能更加明確且清晰的表達我們歌唱的內容及其情感。
在演唱《我為共產主義把青春貢獻》時,采用了川劇的唱腔,要運用頭聲與真假聲結合。演唱時,避免壓喉頭,控制氣息,且一定要保證腔體的打開和保持位置。比如,在“蜂兒釀就百花蜜”中,“百”字和前一個音相差了一個八度,一定要保證腔體的打開和保持位置。同時”釀是后鼻音的“ang”,吐字的時候切記韻母要注意歸韻,清晰的把字給唱出來。咬字不能太緊,否則會使聲音出不來或者擠出來的,從而就損壞了美感,比如“不覺幸福只覺甜”中“覺”、“甜”這倆字容易出現咬字的問題。演唱中咬字吐字是非常重要的,做到正確的咬字吐字才可以比較好的去掌握我們的演唱技巧。
(二)歌劇選段的節奏變化
本歌曲塑造了江姐堅強、剛毅這一音樂形象。音樂的節奏節拍變化:4/4的慢板——自由節拍的緊拉慢唱——5/4到4/4拍的一拍一板——5/4至4/4拍的慢板,展示了江姐不懼嚴刑拷打,誓死不屈服于敵人的英雄氣概。“為勞苦大眾求解放.......”重復兩遍,后一句節奏比前一句節奏更緊湊,是附點十六分音符。這樣的表達使情感更堅定,情緒更激昂。節奏以附點后十六分音符、切分音為主,有強調的作用。最后一次重復“為革命粉身碎骨心也甘”的時侯,歌曲的節奏重新回到慢板。到“骨”字時,用了前倚音和附點十六分音符,用了四拍來體現了一個“骨”字更加深刻的體現了江姐甘愿為革命事業犧牲一切的高貴品質。第三樂段整體結構都是散板,節奏比較自由。是一種緊拉慢唱的形式,隨著情緒的發展而適當的伸縮。“我為祖國生,我為革命長”是一拍一板的形式。節奏相對來說還是比較緊湊的,速度也是稍快。“表達了江姐作為一名共產黨員對祖國革命勝利的信心和對美好未來的無限展望。”[2]情緒上有了大的轉變緊拉慢唱,隨情緒的發展適當伸縮。而搖板、緊拉慢唱,正是表現戲劇性強的一種方式。這一部分有兩句:“粉碎你”這一句要唱出江姐她對反對勢力的憎恨。這里有四個延長音記號的出現,就是為了突出革命工作者者對于革命斗爭取得勝利的決心,節奏上疏密結合,情緒上轉換自如。“為后代換來那幸福的明天”表現了她為后代創造美好未來的目標,“來”字有延長記號,節奏為附點十六分音符,唱時要強調突出。“不在乎”和“不留戀”兩句歌詞節奏上多為切分和附點八分音符,是情緒的延伸。兩個“不在乎”將內心情感表達了出來,達到極致。直到“百折不撓”速度才突然變慢,變成慢一倍的中板。“赴湯蹈火自情愿...........”這里速度就回到了中板。音多且復雜,所以演唱時要特別注意音樂上的大連線。“只覺甜”這一句是速度又變慢。“甜”字結束在弱音上,讓人舒服,有幸福感。
(三)歌劇選段的情緒變化
這首歌出現在歌劇第六場,唱這首歌的時候江姐很從容,顯示出她樂觀、剛毅的女英雄氣概。第一句用了一種敘述性口吻,感情真摯,娓娓道來。用了戲曲的拖腔以及伴奏拖腔。在“甜”字之前感情較為柔和,之后感情有所遞進。到“粉身碎骨心也甘”感情更加堅定,情緒上也更加的激情。伴著“啊”字將我們帶到了第二樂段。這部分展現了江姐的內心,感情歸于平穩,情緒上更加飽滿、深情。而到了第五六句,兩個“正為了”,將這首歌情緒漸漸推向高潮,情緒上更加的激昂、堅定。第三部分情緒轉換較快。歌唱黨和未來的時候,情緒鎮定、自豪,而歌唱反對勢力的時候,情緒激動,表現了江姐對反動派勢力的憎恨。第四部分作為全曲的高潮。第一句情緒慷慨激昂。第二句與主題呼應,情緒堅定,內心情感表現的淋漓盡致,情感上更加的感人和激動。
四、結語
歌劇選段《我為共產主義把青春貢獻》用它特別的思想內涵感染著我們。富有感情色彩的聽覺沖擊,不但讓我們觀眾更加直接地了解到作者要表達的思想感情,而且還加深了人們對這一部作品的理解,無論從精神上還是思想上都得到了進一步的升華。
參考文獻:
[1]童姍姍.五代“江姐”扮演者在民族歌劇中的成功演繹[J].當代音樂,2016(22):93-94
[2]趙世蘭,史夢倩,郭建民.中國歌劇女角兒“悲劇情結”之——審美與文化意義[J].當代音樂,2017(4):9-18
[3]何杰;中國歌劇的過去時與現在時[J];劇作家;2000年3月刊