靜默的詩歌唱的魂

生如夏花之絢爛，死如秋葉之靜美。這是一代文壇大師沈從文先生一生的寫照。他用筆墨渲染出故鄉的一首詩，他用摯誠譜撰出家鄉的一支歌。《歌者默然》這部電視散文追隨沈先生的腳步，帶領觀眾來到山清水秀的鳳凰古城，領略這熱愛至深處的一方鄉土。

導演安排了一位講述者，用主觀鏡頭的形式，使觀眾更加身臨其境，走近沈從文先生的思想世界，來到這片沅水流淌的土地上，片中也多次拍攝到了水的畫面，是那樣平靜，悠然，又虛幻，又真實。沈先生的精魂得以在此升華，奏出那動人的旋律，那樣舒緩，寧靜，又遙遠，又親近。導演意在用水比擬沈先生，每每體味它真摯的情感和親切質樸的語言時，都可以感受到他淡泊平和的心境。他對人生的感悟那么寧靜平和，那么超脫，似水般空靈，清澈，靈動起來。導演用鏡頭體現對沈先生的敬佩之情。

講述沈先生生前作品時，導演運用情景再現，由于沒有情節，在紀錄片中，必須靠這種插入影視作品的手法，豐富情節，記憶猶新的就是在介紹《邊城》時，將翠翠影視作品中靈動畫面，鳳凰的毓秀山水全然映出，讓沈先生的文字發揮的淋漓盡致，散發出人性美的清香。恰恰是這種電影的表現手法，視覺聯想的確切性和創造性，以及有目的性的剪輯手法，才能使影片生動有趣。讓觀眾更加了解沈先生筆下的人物，烘托安靜的氛圍，增強觀眾對沈先生的敬佩之情。回憶起那些在不可知的命運中，堅韌地生活下去的人們，映照出沈先生同樣的一生。

翠林山中，碧藍水旁。講述者踏上這塊神圣的土地——沈先生的墓地。鏡頭跟隨著行者腳步，一節階梯，一道淺溝，步步輕入圣潔的思想殿堂。心情緊張，澎湃，腳步更顯凝重。導演運用仰拍的方式拍攝沈先生的墓志銘：照我思索，能認識我。照我思索，能認識人。偉岸身影淺顯傾出，仰慕之情溢于言表。導演以碑為背景，把文字重新打在畫面上，更加清晰，顯耀，也襯出沈先生在文壇的北斗之尊，映出他對人性及生命的哲學思考與寫作態度。

畫面切換到沈先生的居所，用滾輪式手法播放其弱冠之期至耄耋之年的照片，似對沈先生一生的追溯，猶向沈先生過世的挽歌。導演安排講述者從窗戶仰瞭一望無際的藍天，俯瞰水缸中明洗如鏡的水面，這種精妙獨到的微小細節無不體現出沈先生的思想境界之高。他是如此崇高，而人心卻如此卑微。我們只能從冰山一角去窺視他那似小溪靜默流淌，又如海浪般波濤洶涌的世界，卻還無法企及他的萬分之一。

片中細細雕琢的還有那尾處畫龍點睛之筆，如夢如幻，魂牽夢繞的搖籃之土為底，并把它壓縮到畫面的一半，畢生之詞至下而上緩緩推移，好似那文字從故鄉孕育而生，飄向遠方，也隱喻著雖描繪的都是母鄉，但其主題，內涵要更勝一籌。沈先生用清淡的文字體味生活的不幸與美的消逝，用平愛深遠的歌聲表現破損世界中人性的樸實與純凈。

沈先生的一生都獻給了世界，猶水般潤萬物而不居功，清淡的筆墨繪出長河般的畫卷，點出令人心靈顫抖的故事。他借湘西邊地風情而對中國古典詩意的卓越再造，用無聲的文字，歌唱出愛的雅頌，成為永恒的里程碑。