論師生關系的和諧之道

【摘要】：本文論述了大學美術教學“一塊石頭兩只貓三條魚四只雞（基）”的基本內涵：摸著石頭過河目的一致；不管素描、還是色彩，不管你畫中國畫還是西畫，只要畫的好就是“好貓”；有利于積累技法有利于積累學問有利于積累思想；四項基本原則凈靜勁競。

【關鍵詞】： 大學之道；致良知；技法積累；學問積累；思想積累；凈靜勁競

“親愛的同學：盡管你我都不情愿重逢于曾經的畫室，第十周開始，我依然會在周一二三下午等候你的歸來。如若來自星星的你又一次絕地逃亡，太陽當然照常升起，只是畢業遙不可及……”這份通知不僅詼諧幽默，而且老師對學生的關愛之情躍然紙上，這是《湖南日報》上的部分報道。

2016年底中南林業科技大學副教授成小平寫的別具一格的《素描色彩速寫重修通知》走紅于網絡，先后有新湖南客戶端、中國新聞網、《長沙晚報》、《瀟湘晨報》、《湖南日報》及人民網、新華網、鳳凰網、新浪新聞、網易新聞、東方網、騰訊·大湘網、紅網等多家媒體刊載報道，《中國教育報》記者也曾來校采訪。一時成為“網紅”。那么，他對師生和諧之道有哪些有趣的“招”，我們分享如下：

一、“愛”學生落實在終極目標上

成小平說：“大學之道在明明德，在親民，在止于至善”，《大學》這段話，簡而言之，即是成仁，而成仁即是成人。一個人為什么要終身學習，就在于要成為人，成為真正的自己。而成仁，就是致良知，就是知行合一，也就是完善自己：“外在的善，身體的善和靈魂的善?！被蛘咴偻ㄋc講：生活的理想就是為了理想的生活。這就是作為大學教師一以貫之的“大愛”之道，關注學生成人的終極目標。

二、“愛”學生，落實在專業指導上：

一切教育活動落實在三個方面：有利于技法的積累，有利于學問的積累，有利于思想的積累。

1. 有利于技法的積累，“輕視技法的藝術家，是永遠不會達到目的、體現思想感情的——這樣的藝術家就像一個忘記給馬喂料的騎馬人，”羅丹所言甚好。

無論國畫、版畫、油畫、水彩畫，每個畫種技法不同，技巧多多，必須深入其中，熟練掌握，方能游刃有余。德拉克羅瓦說：“必須研究一切畫法，而且要不偏不倚地研究；只有這樣，你才能保持自己的獨創性，因為你將不會只跟某一個藝術家跑。應該做一切人的學生，而同時才能不是任何人的學生；應該把一切學到的功課，化為自己的財產。”這樣處理遠近、虛實、濃淡就能觸類旁通，表現強弱、輕重、緩急就會得心應手，把握用筆或飽或枯、或剛或柔，以及運筆的方向及力度就能心手雙暢。用色由淺入深，由濕到干，由淡到濃，也就能用筆如神。書法方面，王羲之“池水盡墨”說明磨練技法用功非凡，懷素“筆塚”的故事更可見技法積累不可停息。

2. 有利于學問的積累，（專業知識+文史哲知識+關于宇宙、社會、人生的道理，即明明德，致良知。這是解惑的內容。）

評價一個大學生是否努力，就看他一年讀多少書，不包括專業書，是文史哲方面的書，如果一年讀10本書，就是一分努力，如果一年讀100本書就是十分努力。畫家走到藝術家的很少，大部分只是畫畫的家伙——畫匠而已，當然也能發表作品無數，有關報道不少，名利滾滾來，應酬天天去，迫于生計，學問那是久遠的事了，像大藝術家那樣下苦工夫的人越來越少。

潘天壽告誡我們：“畫事須有天資、功力、學養、品德四者兼備，不可有高低先后?！?/p>

王肇民說過一個人偶爾畫出一張好畫，那是靠運氣；一個人一輩子都能畫出好畫，那是靠學識。

藝術家除了走出去，在天光云影的大自然里畫畫，還得走進來，在圖書館多讀書，培根總結說：讀史使人明智，讀詩使人聰慧，學習數學使人精密，物理學使人深刻，倫理學使人高尚，邏輯修辭使人善辯。總之，“知識能塑造人的性格”。

吳冠中說過，畫面可以沒有具象，不可以沒有美；可以沒有詩句，不可以沒有詩境；藝術家可以不動筆作畫，卻不可以或缺詩心。

心中無詩，繪畫作品難道會有詩意？所謂“腹有詩書氣自華”， 腹有詩書品自高。

3. 有利于思想的積累。（走進圖書館，與柏拉圖、亞里士多德為友；以老子、莊子，孔子、王陽明為友，習主席也贊賞王陽明，要我們理解王的致良知。思想的積累最難，要花大力氣，慢工出細活，文火熬湯。）

思想是藝術的靈魂，思想是欲上青天攬明月的有力翅膀；是關山度若飛的強健手足；是仰望星空的望遠鏡。文學、藝術是藝術家的整個人格、思想、感情的反映。藝術家思想純正，志向遠大，胸襟寬廣，眼光遠修養高，他的藝術作品一定是高的，他的藝術成就一定是大的。

賈平凹說得好：作文不能就事論事，作畫亦不能就物論物。否則硬殼不裂，困之小氣。古人有以人品進入大畫境之說，實則也是多與社會接近，多與哲學接近，通貫人生宇宙之道。那么就有自己的思想，自己的角度。大的藝術家要學技巧，但不是憑技巧成功，而是有他的形而上的意象世界為體系的。

三、“愛”學生落實在具體學習生活中

繪畫四項基本原則：凈靜勁競

1. 凈：純粹的心即凈。

捧著一顆心來，不帶半根草走。樂于做手上的事，安心做手上的事。為畫畫而畫畫，忠于自己的內心，將內心的想法加以實踐，努力去發現問題并且通過親身實踐來解決問題。出去參加工作也要愛崗敬業，把當下之事做好。馬丁路德認為勤勉地履行世俗活動的責任是個人道德活動所能采取的最高形式，是獲得救贖的唯一途徑。工作不只是謀生的手段，更是一種充滿神圣宗教使命的活動?？v觀中西方都把純粹的心放在做事履責的首位。

2. 靜：淡薄明志，寧靜致遠即靜。

藝術是果，成熟得慢。《大學》所言“知止而后有定，定而后能靜，靜而后能安，安而后能慮，慮而后能得。物有本末，事有終始，知所先后，則近道矣，”可見靜之重要。轉石不生苔，作者需要寧靜：踏踏實實，靜心靜氣，不受名利誘惑，勤勤懇懇，終于自我感受，甘于寂寞耕耘，才能修成繪畫正果。

像徐渭這樣的畫家，安安靜靜地畫著，他或悲或喜的生命信號像一道閃電，照亮了廣闊的天域，哪怕再不懂藝術的老百姓也由衷地熱愛他們，編出各種故事來代代相傳；或者像朱耷、梵高，只冷冷地躲在一邊畫著，淡薄寧靜，花開花落看天上云卷云舒，而幾百年后的大師們卻想倒趕過來做他的仆人？我期望我們身邊能再出幾個這樣的人。

3. 勁：堅持不懈很有韌性即勁。

《西游記》的精粹：“取經惟誠，伏怪以力”，虔誠之心無堅不摧，堅持不懈，水滴石穿。以“苦其心志，勞其筋骨，餓其體膚，空乏其身”的精神追求精益求精，藝術家要不斷地提高技藝，完善表現手法，從而達到盡善盡美的目的，要不斷地開發創造性思維，在構圖、色彩、境界上別出心裁，打破傳統，練就自己的“絕活”所謂“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”。吳冠中終身帶著速寫本，鬧市、碼頭、激流、青山、老樹、閑云都是他的表現對象，并把震撼過他心靈的瞬間審美化作永恒的形式。聞一多曾說“痛飲酒，熟讀《離騷》，乃可以為名士，”可見用功之多韌勁之大。中國古代工匠體知躬行、精益求益、強力而行，追求至善至美，崇尚“尚巧”的創新精神 ，“求精”的工作態度及 “道技合一”的人生理想，這都是堅持不懈一以貫之的“勁”道。

4. 競：（眼睛一睜一閉，一天就沒了，眼睛一閉不睜一輩子就沒了）晚上閉眼前比早上睜眼后進步即是競。

超越自己，突破自己，打破陳法，不管是畫那種畫，只要突破一點，都是難能可貴的，在畫壇上一定會有自己的一席之地。一個人必須要有自己的視覺，要創造自己的眼力，要用你之前沒有人用過的眼光來看自然。藝術史上，可圈可點的那些大師都是不斷超越不斷突破的畫家，他們總是在突破，柯羅把室內繪畫突破到大自然中，風景格外迷人；透納突破空氣透視畫法，畫出了大海的氣魄；塞尚突破靜物的常規畫法，以圓柱體、球體、圓錐體理解對象，有現代繪畫之父的美稱，德加細致觀察芭蕾舞演員和其他女性，畫出了傳神寫照的舞女；莫奈突破色彩表現，印象日出橫空出世震驚畫壇，梵高追求內心的真實，向日葵無人可及……他們超越自己，“膽大妄為”，突破傳統，前不見古人，后可啟來者。

結論

愛，是教育學生的最好方法。

我知道我做的遠遠不夠，沒想到一個“重修通知”會鬧這么大動靜。感謝媒體的關注，只是我實在沒有太多東西值得宣傳，如果有什么值得宣傳的話，我覺得是“愛學生”帶來了一點點效果。

為了把這次重修搞好，力爭取得更好的效果，讓更多的學生來聽課，我才不拘一格設計這樣的新樣式。但這樣遠遠不夠，還得在學生來了以后，在素描、色彩、速寫的授課過程當中，盡心講課授課指導，潛心投入，保持一顆安心、凈心，聽從良知這為裁判員的指示，力爭去做好教學中的每一個環節。當然，并不是我能夠現在就做得萬無一失，只是在力行“愛學生”。我發現，這樣去做，確實有不同的較好的效果。學生到的人數多了，逃課、曠課、玩手機、打瞌睡的沒了。