淺析佛教元素在紫砂壺中的運用

【摘要】：紫砂壺跟佛教文化有著很深的淵源，古代紫砂壺藝術以民間藝術為主體，佛教文化與文人藝術為靈魂，中國古代人們的審美情趣 ，生活習慣 ，佛教文化的發展，都與紫砂壺形態變化有著很深的聯系。當代紫砂藝術繼承了古代的技術，又結合當代的審美需求，以及佛教文化特色，從裝飾紋路，制作工藝等更多的方面去考量，開啟了佛教紋飾的運用之門。

【關鍵詞】：紫砂壺；當代設計；佛教元素；僧帽壺；傳統

一.從“僧帽壺”來看中國古代紫砂壺中的佛教元素

1.1古代紫砂壺與佛教文化的淵源

佛教自西漢末年傳入中國，對我國的文學藝術及民間風俗產生了深遠的影響，紫砂壺跟佛教文化也有著很深的淵源。

被稱為千年古陶都的宜興，其出產的紫砂，兼具日用性和觀賞性，是佛教文化與陶瓷文化的交匯與融合。宜興紫砂的特點是工藝精致、材質特別、造型古樸、賞用兼可。自北宋而始，明清開始興盛，紫砂的起源有很多民間的傳說，都與佛教有關。紫砂壺上的題銘反映了當時的佛教文化。紫砂文化也有很多佛教相關的內容。例如有的紫砂壺的題銘為“清人樹、 滌心泉、茶三昧、趙州禪”，這是典型的茶禪銘文。“茶三昧”中的“三昧”是佛教名詞，即屏息雜念，心專注如一，逐漸入境，是佛教中的重要修行之法。所以“茶三昧”指飲茶與修行。

所謂茶禪一味，壺佛一體，古代紫砂壺的匠師們以佛入壺，書寫著佛與紫砂壺的緣份。

1.2 僧帽壺的外觀特點及設計中的佛教元素

明代萬歷后期，宜興紫砂壺的進入了一個新的發展時期。這個時期紫砂壺制造上的代表人物是時大彬，他做紫砂壺的標準和要求很苛刻，他制作的僧帽壺更是紫砂壺中的佳品，現藏于香港茶器文物館之中。

時大彬的僧帽壺（圖1-1所示）通高9.3厘米.橫寬9.4匣米。這件僧帽壺在外觀上特點頗為明顯，在其壺身的上半部分的壺邊緣處，造有五片蓮花瓣，壺蓋為正五邊形，邊緣在花瓣之中隱現。壺蓋上面的鈕為像佛球一樣的形狀，像僧帽的頂端一樣。壺頸連著花瓣，長度較短，像是帽沿。這種造型整體看起來就像一頂僧人的帽子。僧帽壺的底部形狀也為正五邊形，刻有“萬歷丁酉年時大彬制”的楷書銘文。此壺的壺嘴與壺柄的造形也非常有特色，讓人能感覺出其特立挺拔，泰然自若的氣質，因而被世人稱為紫砂壺中的經典。

僧帽壺與佛教有著密切的聯系，筆者查找研究了佛教中的一些法器，并對它們與紫砂壺的相同之處進行對比研究，發現藏傳佛教中的五佛冠對那一時期僧帽壺的設計起到了顯著的影響。“五佛冠”顧名思義是僧帽的一種，就造型來看，五佛冠由五朵蓮瓣構成，每一朵蓮花瓣中間，都有一個稍小一些的蓮瓣形狀的佛龕，每個佛龕中間都能看到一個梵文字母，分別代表五佛。這與僧帽壺頸部以上的設計十分相似，由此可見其宗教使用特點。

二.從“佛說輪回壺”來看中國當代茶具中的佛教元素

2.1當代紫砂壺與佛教文化

在當代生活中，紫砂壺經過無數年的繼承發展，造型千姿百態。紫砂藝術是傳統的藝術，作為傳統藝術如何在繼承傳統的基礎上推陳出新，體現時代的發展和具有當代意義的創造，是一個既在紫砂藝術領域之內又超逸這個領域的課題。葛辰柏的紫砂壺就是一個典型的當代精品紫砂壺，通過觀賞他的作品，我們能很明顯的認識到他立足傳統、開拓創新，創造紫砂藝術新境界的精神。

2.2 佛說輪回壺的外觀特點及設計中的佛教元素

“佛說輪回壺”（見圖2-1）是當代匠師葛辰柏的作品，他是清代宜興均陶“葛窯”的傳人，被授予“當代中華文化名家”、“中國當代陶藝家”榮譽。他擅長在紫砂壺上用超細金絲鑲嵌裝飾工藝，所以被人們稱為“金書石畫”。他的作品大方典雅、形神合一、意韻深厚，具有典型的當代紫砂壺風格。

“佛說輪回壺”取材于佛教傳說，壺身造型整體像佛的頭部，圓潤而敦厚，把手像是佛的耳朵，飽滿而有福氣。壺嘴像佛的手指，線條流暢。蓋滴上刻有日月輪回文，壺身用24K超細金絲裝飾，十分精致，形成佛像的形狀端坐于壺中央，整個壺面流光溢彩。佛像的兩邊有佛教裝飾紋路。通過泥色的變化和裝飾的烘托，達到精致、典雅的藝術效果，同時弘揚了佛學理念，為品茗者展示了獨有的審美情趣與藝術享受。

三.對比研究及結論

在外觀上，僧帽壺清心淡雅，造型酷似僧人的帽子，整體給人以古樸，幽靜的感覺，更注重實用性。而佛說輪回壺在造型上更精致典雅，具有當代設計獨有的裝飾性。

在佛教元素運用上，僧帽壺與當時佛教文化和生活習慣密切相關，以中原漢族傳統器皿 “湯瓶”為主體結合藏傳佛教法器五佛冠的式樣為頂部設計。而佛說輪回壺是以佛的頭為主體進行創新設計，壺把手為佛的耳朵，并在壺身鍍金色佛像，旁邊輔以佛教花紋裝飾。

通過對古代僧帽壺與當代佛說輪回壺的研究，可以發現紫砂壺的器形的確立一是依靠實用的要求，二是自然萬物的肖形摹寫，同時也與佛教有解不開的聯系。古代紫砂壺側重于傳統繼承， 當代側重于創新發展。

古代紫砂壺藝術以民間藝術為主體，佛教文化與文人藝術為靈魂，所以中國古代人們的審美情趣 ，生活習慣 ，佛教文化的發展，都必然與紫砂壺形態變化有著很深的聯系。文人與僧人追求的是內心寧靜而淡泊的超塵脫俗的生活，其審美必然會趨向清靜，所以古代紫砂壺所追求的是自然適意、渾然天成的閑適。加之與中國茶文化的交融，奠定的紫砂壺形態審美趣味是古樸素雅，實用大方的。

當代紫砂藝術繼承了古代的技術，又結合當代的審美需求，以及佛教文化特色。比起僧帽壺的古樸實用，佛說輪回壺更多的是藝術價值和裝飾性。當代紫砂藝術的創新發展，在造型之外，可以從材質、裝飾紋路，制作工藝等更多方面去考量。當代紫砂藝術，已經是科學和藝術還有文化的融匯，是技術和藝術的結合，比如說注漿成型工藝和鍍金技術，科學技術創新為當代紫砂藝術打開了更多創新發展的道路，這可以說是一種繼承突破創新發展的過程，也開啟了佛教紋飾的運用之門。

作者簡介：李圣楠 女、漢（1993—）、就讀于北京印刷學院、藝術設計類研究生。