山珍海味,味道鮮美,若天天吃,難免會令人反胃;玉液瓊漿,味道甘甜,若日日飲,無疑會讓人發膩;詩詞歌賦,語句優美,若每一篇詩詞都用同一種方法教學,久而久之,學生也會感覺味同嚼蠟,聞“詩”色變。
隨著科學技術的不斷發展,小學語文教學也在與時俱進。但詩詞教學似乎仍在原地踏步,大多數詩詞教學無非就是介紹創作背景—了解詩人生平—翻譯詩詞大意—誦讀詩詞語言—感悟詩詞意境,這五部曲下來,學生已深諳課堂“套路”,只會機械式地聽記和做題。詩的語言美、形象美、意境美早被置于腦后。“問渠哪得清如許?為有源頭活水來。”詩詞教學要想歷久彌新,就要從源頭引入新穎、多元、有趣的“活水”。
一、詩以“演”志
學生對表演的興趣與生俱來。感悟中華詩詞的神韻與魅力,教師與其給學生厚厚的詩卷,不如給學生一個表現自我的舞臺。
1.“不言而喻”
“不言而喻”是一種考驗學生詩詞知識積累、思維反應能力、團隊合作精神的表演游戲。表述者拿到詩句后,只能提示詩句的字數,再用肢體動作表達詩句的內容,猜題者需在提示后的一分鐘之內揭開謎底。在我曾經執教過的六(甲)班的一次“不言而喻”詩詞競賽中,一名表演者先用手勢告訴對方詩句為七個字,然后指了指自己與隊友的心口,最后兩手食指對接。結果,他的隊友僅用十秒就猜出了是李商隱的“心有靈犀一點通”,贏得了滿堂彩。比賽結束后,學生意猶未盡,表示要再背熟詩詞,和更多的高手過招。毋庸置疑,這種形式大大地激發了學生的學習興趣。
2.“千里傳音”
“千里傳音”游戲參與的人數不能太少,以六至八人為宜。首先,由團隊的“領頭羊”壓低嗓子悄悄地在“接電話”的同學耳邊說出詩句,并做一個與內容相關的動作,然后依次傳遞,由最后一名接到“電話”的同學一字不誤、大聲地說出“電話”的內容。因為每人都只能用耳語傳遞,音量很小,如果團隊中有人對詩句內容不夠熟悉,就可能導致越傳越錯,所以,團隊中的每一位成員都得有大量的詩詞積累。有一次,班上分了兩隊同時進行“千里傳音”的游戲,其中一隊因為中間的隊友未讀過所選的那一首詩,導致離題萬里,將“多少樓臺煙雨中”傳成了“得到投胎言語中”,引得全班哄堂大笑,另一隊則輕松奪得了桂冠。游戲結束后,雖然老師沒有半句責備,但落敗的選手個個面紅耳赤,誓要在下次競賽中“一雪前恥”。得勝的同學學詩興致更濃,失敗的同學學詩的斗志更旺,由此,班上掀起了學詩的新風潮。
3.因劇生情
戲劇的形式多樣,是演繹詩詞很好的方式。我在詩詞教學中,采用最多、效果最好的便是其中的一種——話劇。在一次班級元旦文藝匯演活動中,我們班專設了“人間詩‘話’”欄目,由兩個不同形式的詩詞話劇節目組成:《安史之亂》與《斷橋相會》。《安史之亂》這一話劇選錄的是杜甫在戰亂前、戰亂中、戰亂后的三篇代表作。《望岳》抒發了詩人的青云之志,《石壕吏》刻畫了戰亂下的家破人亡,《聞官軍收河南河北》訴說了戰爭后浴火重生的狂喜。表演中,配樂時而激昂、時而悲愴、時而歡悅,演員們的語調表情也隨之變化,深刻地揭露了戰爭的殘暴無情。而《斷橋相會》可以說是真正的“新”白娘子傳奇。幕布拉開的那一刻,“白娘子”撐著自制的紙傘,吟誦著白居易的《錢塘湖春行》翩翩而來,宛若仙女下凡。隨即,書生打扮的“許仙”也輕吟著蘇軾的“水光瀲滟晴方好,山色空蒙雨亦奇”踱步而至,只見他目不轉睛地打量著“白娘子”,深情款款地贊嘆:“欲把‘娘子’比西子,淡妝濃抹總相宜!”學生們先是愣了幾秒,而后恍然大悟,笑得前俯后仰!最后,在全班投選最佳節目時,“人間詩‘話’”的兩個話劇節目竟然壓過了火熱的街舞和拉丁、神奇的魔術表演,以絕對的優勢獲得了金獎。
二、“游”韻有余
愛玩是學生的天性,很多學生玩起游戲來,一整天都不覺得累。如果詩詞朗誦也能打破桎梏,不拘泥于傳統的教學方式,帶領學生邊玩邊讀,又何需擔心他們的學習不夠自主,不夠積極呢?
1.“山歌”出韻味
在《小學生必背古詩詞75首》的知識競賽中,我一改以往出題點名學生回答與出試卷測試的方式,提前兩周布置學生在熟讀《小學生必背古詩詞75首》這本書的基礎上,溫習了解山歌名曲,靈活地將詩詞結合歌詞發問,并現場做了示范。對山歌比賽當天,有許多“小歌手”以唱山歌的方式背誦詩歌,留下了不少獨一無二的佳作。
2.“快板”也瘋狂
快板是一種傳統說唱藝術,表演時演員用竹板擊打節拍,音節鏗鏘,瑯瑯上口,很適合作為詩詞朗誦的一種形式。當然,在實施教學的過程中,教師應該根據詩歌的不同特點,選取不同的快板形式。比如杜甫的《春夜喜雨》《絕句》這類對仗工整的律詩、絕句,學生可以采用小快板的方式,獨自邊打板邊朗誦;《什么尖尖尖上天》這類問答式的兒童詩,學生可以采用對口快板的方式,由甲、乙兩人各數一段,交替誦讀;此外,如《中華少年》這類詩詞篇幅較長的詩,學生可采用群口快板的形式,分成四個小組交替打板朗讀。
希望語文教師能大膽地引用更多“新鮮”的活水,讓詩詞教學更有魅力,讓學生更輕松、愉悅地學好詩詞。