日本殖民統治時期朝鮮半島漫謠的審美意蘊研究

[摘要]漫謠是朝鮮半島在日本殖民統治時期興起的歌曲，主要以幽默或諷刺的表現手法來反映當時人們的社會生活狀況，是日帝強占朝鮮半島時期重要的社會文化現象。漫謠的審美意蘊主要體現在其情感的批判性和積極肯定兩個方面。

[關鍵詞]日本殖民統治時期；朝鮮半島；漫謠

[中圖分類號]I312：1067[文獻標識碼]A[文章編號]1002-2007（2018）04-0024-05

[收稿日期]2017-12-07

[作者簡介]李貞花，女，朝鮮族，延邊大學藝術學院音樂學系講師，研究方向為聲樂心理學心理特征與心理調控之間的關系。（延吉133002）

一、漫謠的發展狀況及研究現狀

漫謠是朝鮮民族文化的表現形式之一，是一種為歌詞譜曲，并由演唱者演唱的藝術形式。由于其追求歌詞內容與藝術形式之間的高度統一，因此，對漫謠的研究必須從其藝術形式著手向其文化內容深入，通過對漫謠審美意蘊的挖掘，尋找其情感的客觀支撐點。漫謠所承載的民族文化精神，是其成為韓國民眾喜聞樂見的藝術形式的根本所在。

諷刺與幽默是漫謠的藝術特色，是建立在對時代精神的充分認識和闡釋基礎之上的。作為特定社會環境中的藝術表現形式，面對矛盾重重的日帝強占時期的社會現實，漫謠內在的精神本質就是一種對人類精神與文學本質的使命感。日帝強占初期，具有諷刺性意味的作品并不多見。那時的詩人，最看重的是自由、抒情的表達方式，所以在當時的詩歌中，浪漫主義情調占據了主流文化意識，這確立了漫謠審美意蘊的精神價值取向。

進入20世紀30年代，漫謠作家開始探討具有諷刺性作品的意義，同時諷刺詩創作也開始活躍起來。這是作家的危機意識在不斷惡化的現實面前，為尋求詩歌的新出路而努力的結果。在消極的表面批判與自嘲傾向中，漫謠蘊含著對日本帝國主義的尖銳諷刺，批判了日本殖民統治時期殘酷的社會現實，從而表達了人們對日帝的滿腔憤怒。這些都為漫謠的審美意蘊奠定了現實基礎。

漫謠的審美意蘊表現在其文學情感的表達上，文學情感是情感的文學藝術再現，而漫謠的文學情感對韓國民眾精神有推動作用，在一個民族面臨危難的時刻顯得極為重要。同時，文學情感的客觀基礎是一個民族的發展要求，而漫謠的文學情感將這些“發展要求”最終凝聚成韓國的民族生命力。

在20世紀20—30年代，朝鮮半島的漫謠詞作者主要有：范五（1856—1932），主要作品為《快樂的鄉下老頭》；樸英鎬（1911—1946），主要作品為《哥哥是耍把戲的》；金振文（1915—？），主要作品為《王掌柜戀歌》；金茶人（？—？），主要作品為《南無阿彌陀佛》。

漫謠作曲者主要有：金松奎（1910—1950），主要作品為《哥哥是耍把戲的》；樸是春（1913—1996），主要作品為《王掌柜戀歌》。

漫謠演唱者主要有：李愛麗秀 （1900—2009），代表是《鐘路十字路口》；金貞九（？—？），主要作品為《王掌柜戀歌》；金海松（？—？），主要作品為《南無阿彌陀佛》；姜弘植（1902—1971），主要作品為《快樂的鄉下老頭》；樸響林（1921—1946），主要作品為《哥哥是耍把戲的》。

這些人都是在日帝殖民時期朝鮮半島具有社會影響力的文化藝術界人士，深受當時朝鮮半島廣大民眾的喜愛，演唱者李愛麗秀和金貞九更是當時朝鮮半島家喻戶曉的藝術家。

韓國學者對漫謠的研究始于1968年，當時韓國省音社出版的《歌謠半世紀——過去的老歌》給予漫謠以積極的評價。但目前韓國對漫謠的認識還只停留在其藝術形式之上，而對其文學審美意蘊的研究尚未進行。半個多世紀以來，學者們對漫謠的認識和研究不斷趨向理性，人們逐漸摒棄了那些針對所謂的既“消極”又“自嘲”的日帝殖民期漫謠的偏見，并從近代文學史、音樂藝術史、思想史、文學史等視角，對日帝殖民時期的漫謠進行更深入的研究。

二、日帝殖民時期朝鮮半島漫謠文學的審美意蘊日帝殖民期是朝鮮民族最悲慘的蒙難期，朝鮮半島民眾表現出的民族情感主要是憤怒、批判、厭惡和不滿。對此，人們將失去國家主權的悲痛，用希望、快樂或是憤怒、不滿等情感進行藝術升華，展現出當時朝鮮半島社會現實生活中的人間百態，而其真正意圖在于反映民眾對日本帝國主義的抗爭精神。日本殖民統治時期漫謠作品的審美意蘊主要體現在批判性情感和積極肯定的情感兩個方面。

（一）漫謠中的批判性情感

這一時期，通過諷刺形式批判日帝殖民時期丑惡社會現實的漫謠作品有《鐘路十字路口》《快樂的鄉下老頭兒》《哥哥是耍把戲的》《南無阿彌陀佛》《荒唐的大學生》《這世道就是個萬花筒》《王掌柜戀歌》等，但是其具體的情感狀態并不相同，主要包括以下幾個方面：

1.表現了老一代韓國人社會生活的艱難

《鐘路十字路口》的作詞者和作曲者不詳，但可以確定其演唱者為李愛麗秀。《鐘路十字路口》在廣播電臺作為“同歲們”的主題歌播出后，成為了反映當時社會問題的漫謠代表作。[1]（121）

鐘路十字路口，夕陽西下

賣麥芽糖的爺爺，拉著板車，把家還

板車上，鏘鏘的剪刀聲，凄涼無比……

一個鄉下老頭兒在車站

哀求一張票再便宜兩毛

可是，火車卻正點兒出發

邊跑邊求人再便宜點兒……

《鐘路十字路口》描寫了以“爺爺”和“鄉下老頭兒”為代表的老一輩朝鮮人，在日本殖民時期各不相同的生活狀況。表面上來看，說唱者通過幽默的手法，表現出了這位老人一輩子生活在充滿溫情的人情社會中，但卻無法適應冷酷的西方資本主義社會的生活方式。但作者的真正意圖和態度并非同情，而是對現實尖銳的諷刺。[3]（12）說唱者通過 “夕陽西下”“拉著板車”“凄涼無比”“哀求”“再便宜”“火車卻正點兒出發”等帶有消極情緒的語句，真實又生動地表現出了當時社會的混亂不堪，其本質是對日帝殖民統治的批判。正是因為日本帝國主義把人們推入殖民性的社會結構中，才使得這些老人成為了被社會殘酷盤剝的對象。[4]（14～118）

《快樂的鄉下老頭兒》這首漫謠也采用了這種手法，該作品由范五作詞，姜弘植演唱。

鄉下老頭兒，第一次乘坐火車

和賣票的小姐，不斷地討價還價

這世上哪里還有不講價的買賣

一再要求砍價，可真氣死我了，哈

火車卻嗚嗚嗚地出發了

老頭兒嚇得趕緊交錢

不砍價了，帶上我呀

上了車，可是滿員沒地兒坐

瞅了一眼旁座兒卻空著

嗨太好了，管他呢，坐下再說

檢票時說，這是二等座，要多交錢，哈[2]

說唱者所刻畫的“老人”和“鄉下老頭兒”都是在韓國以傳統方式生活了幾十年的老一代人。然而，這一代人在平生第一次看見的西方龐然大物火車面前，頓時感到自身的渺小，而瞬間萎縮得挺不起腰桿，并情不自禁地發出尷尬的笑聲，窘態百出。表面看，作品描寫了一位鄉下老頭兒引得人們哈哈大笑的滑稽言行舉止，但其實是揭露并批判了被日本帝國主義歪曲的殖民地畸形的西方現代文明之低俗和丑惡，以此揭示了當時朝鮮社會的各種矛盾沖突。[5]（103～115）

2.用諷刺的手法表現了年輕一代面對西方文明時的迷茫

《哥哥是耍把戲的》是由樸英鎬作詞，金松奎作曲，樸響林演唱的漫謠。該作品批判性地表現了現實社會中年輕人的虛榮心：

哥是耍把戲的，哥是搗蛋鬼

可惡，可惡，把我的菜搶去吃了，可惡

自己吃燒烤和辣炒年糕，卻把魷魚和豆芽菜留給我

哥是貪心鬼，哥是搗蛋鬼，哥是吝嗇鬼……

哥是酒鬼，哥是酒壇子

討厭，討厭，半夜喝醉了，這么晚才回來，討厭

天天遲到，還埋怨公司不給漲工資

哥是生氣包，哥是酒壇子，哥是吹牛大王……[2]

這首漫謠描寫了一位妹妹對哥哥的各種埋怨。在“妹妹”的口中，“哥哥”是個只知道吃喝玩樂的“吹牛大王”，還是個動不動就找茬跟人打架的“搗蛋鬼”以及嗜酒如命的“酒壇子”，仿佛成了集人間所有壞習慣于一身的人物。在妹妹眼里，哥哥身上沒有一點優點，他是一個徹頭徹尾的唯利是圖之人。

歌詞中的這種不滿并不只是日常生活中兄妹之間簡單的牢騷，而是對當時社會普遍受歡迎的結婚對象——公司員工，倫理、道德的崩潰和社會責任以及義務感的喪失所做的批判。[6]（119）同時，這也揭露了當時朝鮮半島年輕一代在自己所處的社會中所經歷的彷徨與迷茫，其原因是由于日本帝國主義的侵略，還由于突然降臨且被扭曲的西方現代文明對韓國社會的沖擊；同時，這也是對該西方文明被扭曲的始作俑者日本侵略者的不滿和批判。

3.揭露了日本殖民統治下敗壞墮落的社會風氣

在《這世道就是個萬花筒》中，作者揭露了現實中所存在的違背傳統道德觀念的社會現象。

萬花筒、萬花筒

這世道就是個萬花筒

是笑嘻嘻、笑嘻嘻小姐的世道

是樂呵呵、樂呵呵公子哥的世道

臉蛋兒漂亮，就靠臉蛋兒活

長得丑，就靠個性活……

在這首漫謠中，作者將現實社會比作萬花筒，看起來華麗，但卻擁擠在狹小的空間里，這諷刺和批判了韓國人狹隘的思考方式，他們對朝鮮的傳統美德不屑一顧，反而追求另類西方時髦和因倫理道德崩潰而不夠真實也不健康的男女關系等，反映出當時社會上人們普遍存在的迷茫與彷徨的心態。作品通過辛辣的諷刺，批判了當時社會普遍存在的外貌至上主義、冷漠的人心、淺薄而又不健康的愛情以及在城市中流行的既奢侈又墮落的社會風氣。

《王掌柜戀歌》由金振文作詞，樸是春作曲，通過號稱“漫謠第一人”的金貞九演唱，成為了當時各個階層民眾熱烈歡迎的漫謠作品。[7]（364）

絲綢商王掌柜，迷上了明月

賣絲綢攢下的錢統統給了她

和明月有了一夜情，用完了錢，也挺好啊

也不知迷上了她哪里，哈、哈、哈……

把絲綢錢統統給了她，明月卻走了

挺好啊、挺好啊，明月不在，也挺好啊

不和明月生活在一起，能攢下很多錢，挺好啊……[2]

說唱者栩栩如生地描寫了一名華僑絲綢商對一個叫明月的朝鮮女人始亂終棄的愛情故事。該作品的第一段，描寫了王掌柜通過金錢與明月建立了戀愛關系。第二段敘述了王掌柜同樣因為金錢與明月斷絕了關系。很顯然，說唱者對這兩個人的愛情并沒有表示出任何同情或憐憫，而是對于兩人將愛情與金錢等同起來的戀愛觀進行了激烈的批判。

4.批判了知識階層的不負責任

《荒唐的大學生》這首漫謠描寫了一個不夠端正、整潔的大學生的言行舉止，并由此批判了大學生“外華內貧”。

我家鄰居大學生，糖餅先生大學生

過了十年 ，可他那畢業證杳無蹤影

別那樣，別那樣 ，你可是真夠可憐的

每天晚上說的夢話還算是杰作

戀愛還是畢業證，戀愛還是畢業證

別那樣，別那樣 ，你也該醒醒了，嗯……

作者對作為鄰居的大學生，平時不努力學習，就連夢中都在戀愛與畢業證之間左右徘徊的行為非常不滿，并進行了辛辣諷刺和批判。當時的社會雖然急需知識分子，但這些“外華內貧”的知識分子卻只求安逸與享樂，嚴重脫離了朝鮮的社會現實生活。[5]（103～115）

（二）漫謠中所表達的積極情感

一般來講，人們都有幽默感，但對“幽默”的共鳴則是來自歷史的啟迪：共同意識。[3]（15）因此，從民族傳統文化的角度看，“幽默”中同樣蘊含著積極的情感與思想。朝鮮半島近現代的很多漫謠作品都表達了各個作者對于社會現實的批判，但是其中也不乏蘊含著人類大愛與溫情的作品，其代表性作品主要有《西瓜小販》《不冷不熱的夜市》《小伙子的陳情書》《岳母謹啟》等。

1.用夸張的手法表現內心的快樂

《西瓜小販》這首漫謠對小販們夸張的經商之道，既不嚴厲批判，也不貶低諷刺，而是通過對象與說唱者之間的相互理解，將虛偽變成快樂。

來來，圓咕隆咚的西瓜嘍，來來

來來，圓咕隆咚的西瓜嘍，來來

好吃的西瓜嘍，好看的西瓜嘍

老人吃了，圓咕隆咚地更年輕

姑娘小伙吃了，圓咕隆咚地相愛

來來，便宜啦，便宜啦，圓咕隆咚、好吃的西瓜嘍[2]

西瓜小販生動有趣的“賤賣吆喝聲”，充滿了誘惑，足以讓行人停下來，而歌詞中的副詞“圓咕隆咚”，使得歌曲的情感和氛圍都非常歡快。說唱者的這種情感，通過“來來”“圓古隆咚”“西瓜嘍”“好吃的”“好看的”“更年輕”“相愛”等文字，生動而又快樂地表現了出來。“賤賣吆喝聲”的內容，也是人們普遍擁有的希望和祈愿。當然，老人即使吃了整個西瓜，也不會因此變得更年輕，姑娘小伙也不會因為吃了西瓜，愛情就會真的降臨到自己頭上的。然而，人們對這種夸張的表達，沒有感覺到一絲的不快，反而感到很高興，愉快地買起了西瓜。這體現出了作者為了擺脫眼下悲慘的現實，用歌曲自我解脫，回避各種社會問題的情形。

《西瓜小販》這種積極肯定的情感，在《不冷不熱的夜市》里也表現出來了：

來買西瓜嘍，來買能生孩子的西瓜嘍

想生兒子就買兒子西瓜，想生丫頭就買丫頭西瓜

隨便挑，隨便抓，只要一毛錢

別那樣，別那樣，瞧瞧那婆娘的舉動

一聽說是生兒子魂兒都沒了

她挨個兒揪掉了西瓜蒂，嘿

天啊，西瓜小販，嘿嘿，毀了生意，嗨嗨嗨嗨

這首歌和《西瓜小販》一樣，通過商人的叫賣聲，給人們帶來快樂。《不冷不熱的夜市》題目本身，就會引起人們的會心微笑，同時，也引發人們的某種心動。說唱者不斷地變換角色，使顧客和小販本人在歌詞中輪流出現，表現各自的情感。比如，歌詞的每一段開頭由說唱者以小販的身份首先吆喝著賣東西，接著再由說唱者來描述顧客的言行舉止。說唱者通過歌詞“兒子西瓜”“丫頭西瓜”“那個婆娘”“魂兒都沒了”“挨個兒”“揪掉了西瓜蒂”“毀了生意”等文字，生動有趣地展現了市井場面。此外，“天啊”“嘿嘿”“嗨嗨嗨嗨”等感嘆詞，也表達了說唱者積極的文學情感。

2.用天真與懇求的語氣表達年輕人的愿望

《小伙子的陳情書》是由金貞九演唱的漫謠：

姐姐、姐姐，給我娶個媳婦吧

在云雀和喜鵲叫，南瓜花開的故鄉

如月般美麗的姑娘，我真喜歡

小蘿卜泡菜、嫩蘿卜泡菜，腌得很好吃

精打細算能干活的姑娘

姐姐、姐姐，給我娶這個媳婦吧

哼哼哼，我要娶媳婦嘛[2]

這首歌描寫了日本殖民時期農村未婚小伙子心中的渴望。[8]（145）歌曲中的“小伙子”經歷了較長時間的單相思，但姑娘卻一點都不知道。因此，“小伙子”意識到僅靠自己的能力無法實現，可又無法繼續忍耐，于是，就公開纏著姐姐給他說媳婦。然而，這已經不是拜托，而是近乎死纏硬磨的懇求，但是這種行為并沒有令人反感，而是顯得率真可愛，給人們帶來了快樂。

類似于《小伙子的陳情書》通過天真的心愿體現出的積極肯定的文學情感，在《岳母謹啟》里表現得也淋漓盡致：

都說是結了婚，媳婦最好

可是妻子家的岳母更好

岳母、岳母，咱的岳母，咱的岳母

下次去時給咱宰個小牤子吧……

這首歌和《小伙子的陳情書》一樣都是以婚姻為主題的漫謠。從歌詞內容來看，新郎官的妻子家顯然是富裕人家，但在當時作為傳統農業國的朝鮮，殺牛吃肉是難以想象的事。然而，即使新郎提出這些無理要求，也沒有引發反感，反而以其別具風格的單純率直，給人們帶來了快樂。

三、 結論

漫謠作為朝鮮半島近現代重要的藝術表現形式，通過民眾喜聞樂見的藝術手段和承載民族精神的審美意蘊將民眾的自我意識提升到了民族意識的高度。同時，民族意識的文化影響力就是民族精神，面對日帝殖民統治經濟上剝削、政治上壓迫和精神上奴役的殘酷現實，朝鮮民眾選擇了抗爭。但當時不同文化之間的激烈沖突讓朝鮮民眾陷入迷茫，正因如此，漫謠的審美意蘊才具有研究價值。 漫謠既顯現出了民族文化的帶動力，又反映出民族文化的精神內涵。在漫謠的文學情感帶動過程中，其積極情感體現了在日本殖民時期朝鮮民族各種發展層次頑強的生命力，而其批判性情感則反映了一個被壓迫民族的自覺意識和抗爭精神。總之，漫謠的審美意蘊本質是由民族生命力所決定的民族精神。

參考文獻：

[1][韓]韓國文化廣播株式會社：《歌謠半世紀——過去的老歌》，韓國首爾：省音社，1968年。

[2][韓]金占道：《韓國新民謠大典集》（上），韓國首爾：三壺出版社，1995年。

[3] [奧]西格蒙德·弗洛伊德：《弗洛伊德藝術美學分析》，金永鐘譯，韓國高陽：文友社，1995年。

[4] [韓]李益生：《辭說時調的滑稽美研究》，韓國高麗大學碩士學位論文，1980年。

[5] [韓]柳秉瓘：《韓國現代史的諷刺》，韓國首爾：青云圖書出版社，2004年。

[6] [韓]張友貞：《日帝強占期韓國大眾歌謠研究》，首爾大學博士學位論文，2004年。

[7] [日]樸贊虎：《韓國歌謠史》，安東林譯，韓國首爾：賢巖社，1992年。

[8] [韓]李東順：《沒有番號的酒家》，韓國首爾：青云圖書出版社，1995年。

[責任編輯全紅]