《洛神賦》：凌波微步，翩若驚鴻

雅言

君王不得為天子，半為當年賦洛神

提到洛神，自古以來有兩種傳說，傳說洛神名為宓妃，原是伏羲氏的女兒，因迷戀洛河兩岸的美麗景色而降臨人間。那時，居住在洛河流域的是一個勤勞勇敢的民族——有洛氏，宓妃加入到有洛氏當中，不但教會有洛氏百姓結網捕魚，還把從父親那兒學來的狩獵、養畜、放牧的方法也教給了他們。一天，勞動之余，宓妃拿起五弦琴奏起優美動聽的樂曲，不巧，這琴聲被黃河里的河伯聽到，遂潛入洛河。在他看到宓妃的瞬間，一下子就被宓妃的美貌所吸引，于是河伯化身為一條白龍，在洛河里掀起軒然大波吞沒了宓妃。宓妃被河伯押入水府的深宮中，終日郁郁寡歡，只能彈琴排遣愁苦。正在這時，后羿來到了宓妃的身邊，后羿原是位善射的天神，射死了天帝的九個兒子，當他聽說宓妃的遭遇后非常氣憤，便把宓妃解救了出來，又送回到有洛氏部族中，還由此與宓妃產生了愛慕之情。河伯本來就窩了一肚子火，聽說了他們的戀情更是惱羞成怒，于是他化作一條白龍再次潛入洛河，吞噬了田地、村莊和牲畜。后羿義憤填膺，一箭射中了河伯的左眼，河伯倉皇而逃。 河伯自知不是后羿的對手，便跑到天帝那兒告狀。天帝早就知道所發生的一切，嚴厲訓斥了河伯，河伯這才灰溜溜地回到水府，再也不敢管后羿與宓妃的事。 從此，后羿與宓妃這對情侶便在洛河邊住了下來，過上了美滿幸福的生活。后來，天帝還封后羿為宗布神，封宓妃為洛神。

另一種傳說則是源于七步成詩的曹植創作的《洛神賦》，而賦中那位翩若驚鴻、婉若游龍的洛神，其原型則是頗具后人爭議的甄妃。

相傳曹植年輕時看中一位姓甄的姑娘，想娶她做妻子。姑娘也愛慕曹植的才華，暗暗求告月老為他們牽紅線。誰知，曹操得知甄家姑娘聰明、美麗、賢惠后，卻讓大兒子曹丕娶了她。甄家姑娘嫁入曹家，日日與曹植相見，卻從來沒有說過一句話，兩人只是用眼神傳遞著情意。

曹操死后，曹丕繼承了王位，不久又逼迫漢獻帝把皇位禪讓給他，并追封曹操為魏武帝，自稱魏文帝，又封甄氏為皇后。從此，曹植和甄后見面的機會更少了。后來，曹丕又娶了郭貴妃，對甄后逐漸冷淡起來。郭貴妃想當皇后，就與奸臣密謀策劃，制作了一個桐木偶，上面刻著曹丕的生辰八字，把它埋在甄后的宮院里，然后派人向曹丕告密。曹丕聽說后半信半疑，命人到甄后宮里搜查，果然從地下挖出了這個木偶，模樣頗像曹丕。曹丕大發雷霆，不容甄后辯解，就將她處死，還冊封郭貴妃做了皇后。

甄后死后，曹植到洛陽朝見曹丕，曹丕叫甄后之子曹睿陪曹植吃飯，飯后把甄后的遺物玉鏤金帶枕送給了曹植。曹植睹物思人，心里更加難受，謝過曹丕后就離開了魏宮。一路上曹植心里懷念慘死的甄后，只覺得心神不定，出了洛陽城，來到洛河邊，便令隨從停車休息。曹植對著西沉的太陽和滔滔東流的洛河水出神，突然他看到一個非常美麗的女子像一朵出水芙蓉般慢慢從碧波中升起，踏著波濤來到岸邊。曹植覺得她很面熟，但又想不起在哪里見過，便問隨從：“你們看見河岸上那個美貌的女子了嗎？”

“聽說掌管洛河的洛神凡人是看不見的，王爺看到的一定是洛神。”隨從說。

曹植向洛神走去，施禮道：“仙姬是洛神吧，小王有禮！”

只聽那女子回答：“王爺別來無恙。”

“難道你是……”曹植越看越覺得她像甄后，疑惑地說：“仙姬像是……不，不！小王不敢冒昧。”

“王爺可曾拿到我那玉鏤金帶枕？”女子問道。

“拿到了，你果然是皇嫂甄后，可你怎么到這里來了？”曹植問道。

“唉，一言難盡！”甄后把自己被郭貴妃陷害的經過悉數告知后說：“玉帝念我死得冤屈，封我為洛水之神。因為你我還有未了之緣，所以我到這里相會了卻前緣。那玉鏤金帶枕是我陪嫁的東西，我在暗中感化了魏文帝，因此他才把玉鏤金帶枕贈送給你留作紀念。”

“想我曹植空有滿腹經綸，反遭別人猜忌。如今我萬念俱灰，愿隨仙姬守洛河。”曹植憂郁地說。

“可惜你我仙凡有別，如今相見之時也是永訣之刻。這里有耳環一只贈與王爺，望王爺多多保重！”洛神說著，摘下一只耳環送給了曹植。

曹植雙手接過，又從自己身上解下一塊玉佩含淚交給洛神：“多謝仙姬厚贈。小王身邊沒有別的東西回敬，只有這塊玉佩，望多保重！”

洛神接過玉佩，轉身投入洛河之中。曹植精神恍惚，如癡如呆，不知這是真事還是夢境，只是望著洛河發愣，直到隨從催他上車才驚醒過來。后來，曹植為這次相見寫了一篇賦，題名《感甄賦》。魏文帝死后，明帝曹睿繼位，遂將題目改成了《洛神賦》。

兩千多年前的洛水河畔，月華如水，霧氣氤氳，洛神駕著云車出現，如輕云蔽月，若流風回雪。詩人曹植為之傾倒，卻因人神殊途愛而不得，最終只能悵惘告別，并寫下了《洛神賦》中“翩若驚鴻，婉若游龍，榮曜秋菊，華茂春松”的驚艷詩句。這里的洛神是指洛水之神，是傳說中伏羲氏之女。曹植在文中借對夢境中人的追求，表達出一種失落又感傷的情緒。后來，東晉著名畫家顧愷之讀到這個故事后大為感動，于是揮筆創作出著名的《洛神賦圖》。

美人入丹青，墨畫絹生情

才華橫溢的曹植在后世備受推崇，《洛神賦》面世后更是很快受到眾多畫家的青睞。

東晉著名畫家顧愷之尤對這篇賦文情有獨鐘。顧愷之以畫絕、文絕、癡絕著稱于世，他的畫深受當時的大政治家謝安器重，贊其是“蒼生以來未之有”。東晉著名畫家顧愷之不但擅長繪畫，而且素有大志，曾擔任大司馬桓溫的參軍。桓溫死后，其子桓玄對其頗為輕慢，一次，桓玄拿一片柳葉說是隱身草，要顧愷之鑒賞，誰料顧愷之剛接到手里，桓玄便對著他撒尿，還戲言因法寶顯靈，他看不見顧愷之。也正是這種落魄才子、失意志士的共鳴讓顧愷之感同身受，進而創作了《洛神賦圖》。

存形莫善于畫，顧愷之以春云浮空般的用筆，將洛神的婉轉游離之態呈現于絹素之上，使二維平面獲得了不遜于舞臺空間的多重之美。

在畫卷中，那空惹無限相思的金縷玉帶枕被轉換成如火如云的紅羽團扇，作為繾綣的愛情信物貫穿于《洛神賦圖》的始終。畫卷展開處，一帶松岡，高柳迎風，曹植帶著隨從來到洛水之濱，凝神遠望。恍惚間，洛神云髻峨峨，輕裾飄飄，手持那柄蓮瓣狀羽扇踏浪而來，其明眸善睞顧盼生姿，可謂“傳神寫照，正在阿堵之中”。彼時，岡巒靜穆，流水潺潺，旭日初升，芙蓉盛開，洛神與女伴在云天與碧波間一邊遨游一邊嬉戲。如夢如癡之間，曹植與洛神互訴衷腸。綺麗的背景緩緩拉開：風神屏翳在揮舞收風，河神川后在低腰靜波，水神瀉夷凝神鳴鼓，女媧在歌舞翩飛，好一派熱鬧的場景！

原文中該場景之后應該緊接著達到“騰文魚以警乘”，即洛神駕車歸去的場面，但是從熱鬧到激烈張而不馳，觀者容易倦怠，且不能突出其后“六龍儼其齊首，載云車之容裔”的悲惋離別氛圍，因而顧愷之特地把原文“屏翳收風”之前“進止難期，若往若還”的寧靜場面延后，插在兩個熱烈的片段之間，從而把觀者的注意力引到畫卷后半段的離別場面上。而那段寧靜的畫面則略去中遠景，只簡單地畫了近處幾株柳樹和幾個靜立者，淡淡的水紋也似乎靜止不動。

隨著畫卷向后展開，一個驚心動魄的場面終于撲面而來，只見“騰文魚以警乘，鳴玉鸞以偕逝。六龍儼其齊首，載云車之容裔。”洛神坐著六龍齊駕的云車，鯨鯢從水底涌起，圍繞左右迎來送往。此處六龍及文魚、鯨鯢奔放舒展，云車、云氣飛馳升騰，洛神神情凄愴、回眸流連，好一場心潮澎湃的離別！

隨畫意流淌而下的是“冀靈體之復形，御輕舟而上溯。浮長川而忘反，思綿綿而增慕。夜耿耿而不寐，沾繁霜而至曙”一段。舟中，水畔，只見曹植黯然神傷。張弛有度的平衡，最后在“攬騑轡以抗策，悵盤桓而不能去”的無限悵惘中收梢，只見數馬引車滾滾而去，車中的曹植戀戀不舍地回過頭來，洛川漸去漸遠，一切杳如夢幻。觀者的情緒也被調動到極致，不禁再三展卷，回眸賞嘆。

一笑萬古春，一啼萬古秋

京劇大家梅蘭芳也曾參考曹植的文賦和顧愷之的《洛神賦圖》，又根據明代戲劇家汪道昆的雜劇《洛水悲》，自編了京劇《洛神賦》。該劇是梅蘭芳的代表作之一，于1923年在北京開明劇場首演，由梅蘭芳飾洛神、姜妙香飾曹子建，1955年，在紀念梅蘭芳舞臺生涯五十周年之時，又以六十歲高齡重演此劇，并拍攝成電影，使得曹植《洛神賦》中洛神即甄氏之說廣為人知。

該劇從夢會起至洛川歌舞止，全劇載歌載舞，將《洛神賦》中所描繪的洛神“忽焉縱體，以遨以嬉”等情景，以“竦輕軀，似鶴立，宛轉長吟”等典雅的唱詞，結合曼妙的身段展現出來，不啻為一場視聽的盛宴。

戲劇舞臺表現與畫卷描繪最直觀的不同在于，舞臺劇的很多外景省略了具體的山川、樹木、河流等的描繪，在云遮霧障的大背景下突出主體人物，以生動的身段與優美的唱詞表現事件發展、暗示環境變遷。

如在《洛神賦圖》中，洛神出現之時，周遭洛水的湍流、翻飛的朝霞、連綿的山峰，匯聚成一種飛舞流動之美，特別是或湍急或舒緩的流水成為全卷的源頭活水，引導并推動著情節或疾或徐發展。而與之形成對比的是，山巒平岡，空勾無皴，設以石綠，而腳岸泥金或施赭石，高柳扶疏，勾以夾葉，再填深綠，松樹空勾無鱗，葉如扇，極盡渲染出洛神“榮曜秋菊，華茂春松”之美。

而在戲劇表演中，開場便是一大片翻飛縹緲的云霧，并構成了全部背景。乍陰乍陽的煙云之中，洛神翩然而至。為了使舞臺動作更具靈動之美，畫中的羽扇被換成了飛揚的拂塵，以配合“髣髴兮若輕云之蔽月，飄飖兮若流風之回雪”的曼妙身姿。外景轉換更多是依靠唱詞來提醒，如一句“野荒荒星皎皎夜深人靜，駕云來轉瞬間已到驛門”，只見洛神在云霧中穿行，便從天上來到了人間。除此之外，還有一些簡單的陳設來鋪墊氣氛，如“川上相會”一場中，舞臺上布置了三層高臺，洛神載歌載舞，展現出一種飄逸而有氣勢的動態之美。當曹植徘徊緩步，唱到“獨自行來到洛濱，煙水茫茫何處尋”之時，背景又出現一些簡單的山石樹木，以襯托人物悵惘的心境，而那縹緲的云霧則始終夢幻般縈繞于舞臺之間。

梅蘭芳在此劇的唱腔和舞蹈設計上費足了工夫，如“川上相會”中成套的西皮唱段幾乎集合了青衣在各種板調中的主要唱腔，低音如珠走玉盤，高音可響遏行云。晚年重演時，梅蘭芳的發聲更趨于圓潤，更富于水音，而且隨著節奏的變化，通過編排有序的獨舞和群舞，巧妙表現出洛神與眾神女“或翔神渚，或戲清流，或拾翠羽，或采明珠”的歡悅，達到了歌、舞、劇三者的完美統一。

鏈接——

古典雙人舞《洛神》：翩若驚鴻，唯美動人

雙人舞《洛神》是著名編導陳維亞根據杜鳴心的同名樂曲創作而成，當他聽到流暢又纏綿的樂曲主旋律時，感到一陣微風輕輕吹過，波濤緩緩而來，編舞的創意便油然而生了。

從創作意圖上看，陳維亞與眾不同的一點突出表現在于他沒有以某一個具體人物為創作角色，也沒有設定固定的情節模式作為創作劇目的結構，而是在情感沖動的狀態下捕捉到了“旋轉”這個主動機，由兩位舞者在一種永不休止、超常的旋轉狀態之中，尋找到一種不同尋常的感覺。在兩人變幻莫測的舞姿中，觀眾感受到了永遠循環往復運行著的宇宙，體會著有與無所構成的宇宙的本源。從舞蹈編創的風格來說，《洛神》在那悠遠纏綿的旋轉中，伴隨著夢幻的曲調，是那樣的情意綿綿。

雙人舞《洛神》的創新點主要在于陳維亞根據音樂的起伏進行編舞。舞蹈運用后腿轉、旁腿轉、吸腿轉等不同的動作交織變化，用復調式的手法把兩個不同的個性展現出來。在舞蹈中，特別是當所有情緒隨著音樂進入高潮的時候，男舞者把女舞者托舉在半空中加速旋轉，忽然間音樂戛然而止，隨之而來是兩人的分離，一束追光照在男舞者的身上，他面色蒼白而平靜，雙眼直視前方。這時，音樂的主旋律又一次像是從幽靜的遠方輕輕傳來，男舞者雙手舉起，女舞者從其身后伸出雙手，順著他的身體緩緩下移，他們仿佛在想象對方的身影，同時尋覓著彼此，又好似在一瞬間抓住了對方。然而，這一切都只是夢境，當他們醒來之后，看到的只有自己和兩人激情碰撞過后的永恒情感。在這種離思紛來、難以自拔的情景之中，真摯的感情流淌在舞蹈語言當中，舞者和觀眾在這種悲傷的情緒中達到了共鳴。此時，委婉曲折、情意綿綿的意境在整個舞臺彌漫開來，使觀眾的心靈為之震撼。

雙人舞《洛神》由音樂的主旋律唱響整個舞蹈的詩篇，由音樂有感而發，并以旋轉作為整個劇目的主導動機，在人與人的情感糾葛中，在滾滾紅塵中的無數次的彷徨里，體現出世事無常的輪轉。當音樂漸弱，舞臺的燈光也從重彩的艷紅轉為柔情的幽藍，并由深入淺、由強到弱，最后整個舞臺陷入縹緲的白霧之中，而舞蹈的結束動作也再一次回到旋轉這一動機本源之中。

整個舞蹈由始至終如行云流水般舒暢，無時無刻不在牽動著觀眾的心。音樂所呈現出的結構形成一種視覺的想象空間和情感的沖擊，把人物情感的發展層次與音樂的起伏緊密相連，并以虛擬化的手法貫穿于整個舞蹈中。兩位舞者隨著動聽的樂曲，呈現出飄忽若神、若往若還、若危若安的藝術風格，使觀眾不禁在腦海中浮現出一片“其形也，翩若驚鴻，婉若游龍。榮曜秋菊，華茂春松，髣髴兮若輕云之蔽月，飄飖兮若流風之回雪”的夢幻之境。在旋轉動態中，陳維亞又大膽嘗試鏡頭切換的手法，讓舞者在旋轉的時候，時而在幻境中，時而在現實中，呈現給觀眾一種乍陰乍陽的幻境，從而體現出幽弱深遠、煥若神明的中國古典美學意境和超凡脫俗的傳統氣韻。