文化地理志的新景觀：詩性隱喻與修辭語言

胡志毅

在中國話劇史上，將小說改編為話劇來表現上海城市空間的劇作，應該為數不少， 如張愛玲的《傾城之戀》、王安憶的《長恨歌》、白先勇的《金大班的最后一夜》等，都算是一種經典的范例。根據金宇澄獲得茅盾獎的小說改編的舞臺劇《繁花》，也應該是成功之作。

如果說2009年北京人藝演出的《窩頭會館》象征著1949年前夕的老北京，是都市民族志的新范本的話，那么，2018年首演的《繁花》則是20世紀60年代至90年代新上海文化地理志的新景觀。本文試圖從城市文化地理志的新景觀、詩性隱喻和修辭語言來闡釋馬俊豐導演的舞臺劇《繁花》。

文化地理志的新景觀

上海在20世紀六七十年代到90年代，經歷了一個從封閉到開放的過程。金宇澄的長篇小說《繁花》就表現了上海城市空間停滯和發展的這兩個階段的歷史。在這里，有一個哈拉爾德·韋爾策所說的地點志（Topographie des Ortes）和時間志（Opographie der Zeit）的問題。①

小說《繁花》是采取圖文并茂的方式來表現上海的城市空間的，被認為是最好的表現上海的“城市小說”，而舞臺劇《繁花》則是采用舞臺布景和影像來直觀地表現的，給你的感覺像是上海這個城市空間的文化地理志的新景觀。

金宇澄小說《繁花》寫六七十年代采取一半喜劇，一半悲劇的方式，這是《繁花》的詩眼，或者說戲眼。在舞臺劇《繁花》中，這種文化地理志的新景觀是通過多媒體影像和對話來表現。

姝華：此地真特別，皋蘭路，舊名，高乃依路，高這個人，一生懂平衡，寫喜劇悲劇，數量一樣，就像現在，一半開心，一半吃苦。

滬生：不講了，不講了。

姝華：再前面，香山路，舊名莫里哀路，與高乃依路緊鄰，莫里哀與高乃依是朋友，但莫里哀只寫喜劇，想想也對，一百年后，法國皇帝上斷頭臺，人人開心歡暢，就像此時，標準喜劇。

金宇澄通過法租界的高乃依路和莫里哀路，隱喻了悲喜劇的意味，舞臺劇除了“滬生不響”之外，選取了這段話，也是看中這段話的城市空間意味。

滬生：皋蘭路公寓，是父母解放前就租的房子，蓓蒂住底樓，幫傭的紹興阿婆，吃長素。小時候，和蓓蒂爬上屋頂，眼里是半個盧灣區。香山路，復興公園，祖父獨棟洋房一角，尼古拉斯東正教堂。

金宇澄《繁花》寫阿寶從拉德公寓搬到曹楊新村，給人感覺他從小就生活在那里。可以作為一種新上海的生活方式來研究。這個蘇聯援建的工人新村，成為新上海的某種符號，但在舞臺劇中只是寫到地名，沒有展開來表現，不能不認為是一大遺憾。《繁花》表現20世紀90年代基本是以酒店的包廂和徐總的客廳、飯廳作為場景。在小說中多次出現，而在話劇中則是兩次，一次是在常熟徐總家，一次是在上海。這兩次前后，在情節上都有呼應。這又意味著20世紀90年代，從事商業的都市人群，大都是在飯店的包廂見面。在這里，飯局意味著一個時代的征兆。

詩學隱喻：主題與情境

舞臺劇《繁花》由溫方伊編劇、馬俊豐導演。此劇從編劇、導演到演員都是年輕人組成的，這意味著一代年輕人正在進入“繁花”時期。

導演馬俊豐說：“金老師寫的人物，螺旋向下了18層，舞臺上的人物向下3層，我們看的是同一個點，只不過他更深。”②此劇選取了小說中的幾組人物，滬生、阿寶、姝華、蓓蒂、小毛、銀鳳、海德、爺叔、小毛娘、汪小姐、李李、徐總、蘇安，以及林太太、陸太太，還有蘭蘭、大妹妹等。原小說中的康總、范總、陸總等老總，梅瑞、白萍、吳小姐、金妹等女性刪掉了，宏慶未出場。小說中那么多的老總，意味著一個商業化的時代，在舞臺上沒有完全展示出來。從小說到舞臺，應該說，編導不僅僅是人物上的刪選，更重要的是隱喻的集中，而且是采用了“詩學層面的隱喻”。③

《繁花》的主題是通過一首詩呈現的，這首詩是假托外國人寫的，姝華抄的，在舞臺劇中反復出現，成為一種具有詩學隱喻的主題。

夢中的美景如曇花一現，

隨之于流水倏忽的消失。

萎殘的花瓣散落著余馨，

與腐土發出郁熱的氣息。

在這里，曇花成為一種隱喻，成為全劇的主題。而李李對玫瑰花的恐懼，也是對所謂愛情之花的一種轉喻。

但是，從小說到舞臺劇的改編看，編導還是表現出了作品的主題，就像姝華在給滬生的信中所寫的那段話：

年紀越大，越覺得孤獨，是正常的，獨立出生，獨立去死。人和人無法溝通，人間的佳惡情態，已經不值一笑，人生是一次荒涼的旅行。

這封信是作為采購員的滬生在郵車中讀到的， 姝華離開上海到吉林支邊，生了三個孩子，滬生坐郵車出差，卻出現了“人生是一次荒涼的旅行”，這是一種隱喻，在這里，表現了一種在整部小說和全劇中體現出來的現實主義中的現代主義的主題。

金宇澄寫集郵、寫軍艦，讓人感覺到他是一個集郵愛好者、軍艦愛好者。在劇中只表現了軍艦，也許是因為軍艦更有舞臺的展示性。

全劇最具有詩性隱喻的是阿寶對于蓓蒂和鋼琴的回憶：

阿寶：鋼琴有心跳，不算家具，有四只腳。房間里鏡子虛虛實實，鋼琴是靈魂。……少女時代的蓓蒂，白裙黑琴，剛柔并濟，相當優雅。但這是想象，因為現在，鋼琴移動僵硬的馬蹄，馱著白裙的蓓蒂，消失了，只剩空白墻壁和深深的馬蹄印跡。

在舞臺劇中，表現了蓓蒂家的鋼琴被抄沒的情境。在這里，蓓蒂和鋼琴成為一種優雅文化的詩性隱喻，蓓蒂和鋼琴的消失是全劇最具有悲劇性的一幕。

修辭語言：意象與象征

金宇澄在《繁花》的題詞中寫道：“上帝不響，像一切全由我定……”原作中的“不響”有人數了數，居然有1500個之多，這個“不響”，在舞臺劇中很難表現。我總覺得可以在字幕中做文章，就像電影中的默片一樣。

文學語言是和美學修辭相聯系的。④因此，文學語言和美學修辭，可以稱之為修辭語言或者修辭美學。編導采用童謠、詩詞、評彈、歌曲等修辭方式來表現。如小說中原有的童謠：