書畫史上最有名的兩個飯局

書華

通常情況下，人是必須要天天吃飯的。因而，飯局就成了人們交際和應酬的重要手段。在中國古代歷史上，著名的政治飯局太多了，如楚漢的鴻門宴，三國時期的青梅煮酒論英雄、江東群英會，宋太祖的杯酒釋兵權……飯局決定了時局，觥籌交錯間刀光劍影、危機四伏，人與人之間的較量，讓一頓飯變得驚心動魄。

到了文藝圈，飯局就換了格調，變成了雅集。此類文化人的飯局在歷史上數(shù)不勝數(shù)。但是，從書畫藝術史的角度來說，最具影響力的飯局有兩個：一個是東晉永和九年（353）三月初三在會稽山陰舉辦的蘭亭修禊雅集，一個是發(fā)生在北宋元祐二年（1087）的西園雅集。蘭亭修禊雅集之所以出名是因為王羲之的字，而西園雅集之所以出名是因為李公麟的畫和米芾的題記。除此而外，由此帶來的后世畫家不遺余力的描繪，更是讓這兩次雅集成為中國繪畫的重要創(chuàng)作母題。以此為題材創(chuàng)作的大量作品與王羲之的《蘭亭集序》、李公麟的《西園雅集圖》，共同構筑出中國繪畫史上一道綿延不絕的亮麗風景線。

“修禊”是中國的傳統(tǒng)風俗。每年在陰歷三月上旬的巳日（魏以后始固定為三月三日），人們相偕到水邊嬉戲游玩，招魂續(xù)魄，秉蘭草以驅除不祥。后來，這一風俗慢慢被演化成士人們開春出游、踏青除邪的“修祓禊之禮”。蘭亭修禊就是發(fā)生在上巳節(jié)的一個雅集。

蘭亭修禊的召集人是東晉名士、大書法家王羲之。三月三日這一天，王羲之與名士謝安、孫綽等42人，在會稽山陰的蘭亭水邊做曲水流觴之戲。游戲本身充滿了文趣，客人被安排在蜿蜒曲折的溪水兩旁席地而坐，書童和仕女將斟上一半酒的觴，用撈兜輕輕放入蜿蜒的溪流當中，任其順流而下。觴停在哪位客人面前，書童和仕女就用撈兜輕輕將觴撈起，送到客人手中。客人必須痛快地將酒一飲而盡，然后賦詩一首助興。若客人才思不敏，不能馬上即席賦詩的話，那他就要被罰酒三斗。就這樣，大家邊喝酒邊作詩，妙趣無窮。這次蘭亭集會的42人中，有11個人各作詩兩首，15個人各做詩一首，16個人因沒有做出詩而被罰了酒，總共成詩37首，匯集成冊，稱之為《蘭亭集》。

大家推薦主人王羲之為之作序，孫綽作后序。王羲之感慨萬端，趁著酒興，欣然命筆，用鼠須筆在蠶繭紙上信手揮灑，一氣呵成《蘭亭集序》。

《蘭亭集序》全文28行，共324字，通篇行文流暢，文采燦爛；書法更是遒媚勁健，氣勢飄逸，字字精妙，神采飛揚。其用筆以中鋒為主，間有側鋒，筆畫之間的縈帶纖細輕盈，或筆斷而意連，或提按頓挫、綿延自然，整體布局天機錯落、瀟灑流利、優(yōu)美動人，猶如舞蹈一般美妙，被歷代書界奉為極品。宋代書法大家米芾稱其為“中國行書第一帖”，后世推其為“天下第一行書”。

這個著名的飯局，也成為中國美術史上最經典的繪畫題材之一，被后世歷代畫家反復描繪。據(jù)稱，在宋徽宗的內府中就藏有五代荊浩、關仝繪制的《山陰宴蘭亭圖》。此后，宋代李公麟，元代錢選，明代文徵明、唐寅、仇英，以及清代董邦達等人都曾創(chuàng)作過《蘭亭雅集圖》《蘭亭修禊圖》。

西園雅集的發(fā)生地是在北宋駙馬都尉王詵的宅邸，與會者是當時文藝圈最著名的16位文人高士，包括蘇軾兄弟、黃庭堅、李公麟、米芾、蔡肇、秦少游等。該雅集雖然沒有蘭亭飯局的人多，但都是超級“大腕兒”，囊括了當時最著名的書法家、畫家、文學家，核心人物自然是文壇盟主蘇東坡，參與者的身份大部分都是元祐黨人。

雖然同樣是在追求超然物外的精神境界，參加西園飯局的文人墨客們所關注的卻是如何在復雜的新、舊黨派斗爭中，讓心靈暫時忘卻塵世的喧囂而獲得些許愉悅。他們遠離官場、遠離世俗，在流水潺潺、青煙裊裊、草木馨香的自然環(huán)境中，與心靈相契的友人彈阮、揮毫、題詩、作畫、談禪論道，排遣內心的苦悶。

王詵請李公麟乘興揮毫，創(chuàng)作了一幅令后世嘆為觀止的白描手卷《西園雅集圖》。李公麟被譽為“宋畫中第一人”，寫實功力了得。在縱26.5、橫406厘米的手卷中，王詵、蘇軾、蘇轍、黃魯直、秦觀、李公麟、米芾、蔡肇、李之儀、鄭靖老、張耒、王欽臣、劉涇、晁補之以及僧圓通、道士陳碧虛等主友16人，在蒼松、古檜、碧梧、修竹掩映下，在小橋流水曲折潺湲的園林中，或揮毫潑墨吟詩賦詞，或撫琴唱和談宮論商，或打坐問禪辯經盤道，每個人的情態(tài)在李公麟筆下都栩栩如生。人物衣紋、花石草木，用筆細致精到，線條節(jié)奏勁健爽利，整個畫面瀟灑雋逸，令人拍案叫絕。米芾為此圖所作《西園雅集圖記》云：“水石潺湲，風竹相吞，爐煙方裊，草木自馨。人間清曠之樂，不過于此。嗟呼！洶涌于名利之域不知退者，豈易得此耶！”

這個飯局也成為中國畫的一個經典母題，李公麟本人就前后畫過兩幅《西園雅集圖》。南宋的馬遠、劉松年、僧梵隆、馬和之、趙伯駒，元代的趙孟頫、錢舜舉，明代的戴進、商喜、仇英、唐寅、尤求、陳洪綬、程仲堅，清代的丁觀鵬、石濤、徐揚，直至現(xiàn)代的傅抱石、張大千等人都曾以此為題作畫。《西園雅集圖》成了人物畫的一個常見畫題，記錄在冊的此類作品有近九十幅之多。尤其是在明清時期，“西園雅集”的場景還出現(xiàn)在筆筒、掛屏等工藝品上，可見其流傳之廣。

無論“蘭亭修禊”還是“西園雅集”，它們以清淡高曠之樂、雅致脫俗之風和超然于物外的情懷，給喧囂流離中的躁動心靈以寧靜的安頓，其所代表的超脫自由和執(zhí)著探索內心理想的精神，是當今世人浮華的精神狀態(tài)和空虛的內心世界所無法企及與缺失的，這也正是我們這個時代依然為它們仰之彌高的重要原因。