牟桂麗
(河北省泊頭職教中心 河北 泊頭 062150)
蘇軾作為豪放派詩詞的代表作家,其情懷融入到詩詞創作中,引導學生嘗試用比較閱讀的方式進行分析,能更深刻地體會蘇軾的情懷。
蘇軾有不少作品都體現了其積極的入世情懷,雖然他在政治道路上受到了排擠,最終還被流放,但是蘇軾還是沒有改變為國為民的創作初衷,因此其不少作品中都體現出了豪邁的入世情懷。
以蘇軾的 《阮郎歸》為例子,這首詞寫于作者被調任到密州期間,其中作者運用了“劉郎”的典故,用“劉郎雙鬢衰”表現了自己無奈的人生處境。如果對比劉禹錫的 《再游玄都觀》就可以發現,劉禹錫詩中同樣運用了“劉郎”的典故,在這首詩中,作者寫到了花事的變遷,然后又聯系到了自己的升遷之事,表示了對當時人的諷刺,同時也表達了一種不折不撓的精神。此時再回過頭來看蘇軾的 《阮郎歸》,學生便會發現,雖然作者筆下的“劉郎”早就已經“雙鬢衰”,但是依然充滿了希望,同樣也體現了作者具有不屈不撓的精神。
蘇軾雖然懷有積極入世的精神,但其仕途卻不順利,然而蘇軾卻并未因此而介懷,而是懷有一種隨性的態度。蘇軾的這種情懷在其詩詞中也有具體的體現。例如蘇軾的詩詞中有一部分是攻擊新法的,如《吳中田婦嘆》的“官今要錢不要米”。還有一部分是揭露社會矛盾,反映普通老百姓疾苦的,如 《荔枝嘆》的“宮中美人一破顏,驚塵濺血流千載”。但是其詩詞絕大部分還是抒發個人情懷,表達對憂愁苦悶的排解、解脫。
在這類詩詞中,作者表現了一種桀驁不馴的獨立態度,同時也體現了隨遇而安的生活態度。作者用審美的態度來關照自己的人生,這樣就能抵消政治失意給自己帶來的困擾,如 《念奴嬌·赤壁懷古》、 《水調歌頭》等都屬于這個類型的詩詞。
蘇軾的作品體現了隨遇而安的情懷,但卻并不是用消極的姿態被迫灑脫,而是因為作者本身有著樂觀開朗的情懷。如果將蘇軾作品的創作背景拿出來進行對比分析便會發現,蘇軾無論處于人生的高峰階段,還是處于人生的低谷階段,都表現出對生活的樂觀態度,這是其他詩人很少能擁有的一種氣質。
以 《水調歌頭·明月幾時有》為例子,這首詞是作者在密州期間創作的,作者因為政治見解和其他人有所不同,所以自求外放。這首詞原本體現的是對親人的思念,但是到后半部分卻體現了對人生和宇宙的思考,展現出了一種樂觀主義精神。此外,還可以讓學生閱讀 《浣溪沙》,這首詞是作者被流放到徐州時的作品。在這首詞中體現了作者對徐州風土的喜愛之情,同時也體現了對普通百姓的關愛。在作者看來,被貶謫其實是讓其有機會體驗美好的生活。同樣是被貶謫的生活,對比白居易就能發現,其 《琵琶行》中更多表現的是一種感慨和哀怨,少了蘇軾的那種樂觀積極的情懷。
將蘇軾的作品和其他詩人的作品進行對比可以發現,同樣處于被貶謫的狀態,蘇軾的作品中更多體現出樂觀的情懷,這是蘇軾作品的特點之一。
在蘇軾的作品中還有一種隱居遁世的情懷,這自然體現了蘇軾對生活的不滿,但和其他作者不同的是,蘇軾并未一味地自怨自艾,抱怨自己的貧窮,而是投身于大自然中,感受大自然的美好。
教師可以讓學生將蘇軾的 《點絳唇·閑倚胡床》和陶淵明的 《歸園田居》等作品進行對比,這樣就不難看出蘇軾的隱居情懷和陶淵明的思想有著一定的相似性。在 《點絳唇·閑倚胡床》中蘇軾寫道:“閑倚胡床,庾公樓外峰千朵。與誰同坐。明月清風我?!边@和陶淵明 《歸園田居》中的“羈鳥戀舊林,池魚思故淵”等詩句有著異曲同工之妙。蘇軾不只是觀察大自然的美妙,而且還在觀察大自然的過程中感受人生哲理,體會到“風月平分破”的境界,這和陶淵明《飲酒》中的“悠然見南山”也有著相似之處,同樣體現了對人生的感悟。
將蘇軾的作品和陶淵明的作品進行對比,體會其隱居情懷的相似性,能讓學生更好地理解蘇軾隱居情懷的由來。