聲音

劉春麗

很多年輕演員雖然表演經驗不足，但他們擁有很好的觀眾基礎，知道如何博得粉絲的喜愛，他們成長的速度很快，而且有的年輕演員很努力，不但有顏值還有演技，他們一定會有更廣闊的市場。所以，以后我的作品里，也會大膽啟用一些好的年輕演員，給他們成長空間。

隆曉輝

目前的電視劇市場生態并不樂觀。影視劇成為一種工具，什么賺錢做什么，之后經過市場的推動和包裝，形成一種標準作業，大家跟著這個程序再進行復制。在這個過程中，明星資源或IP資源被無限拔高，這就形成了另一種推動力——大家不再把注意力放在內容創作本身，而是放在一些表面的形式上，如此惡性循環。這是目前影視劇行業一個非常令人憂慮的現象。

張仕棟

我們要抓住市井生活的根。為什么我們看到那么多的電視劇都不說人話？是因為很多編劇對生活氣息的感受都比較蒼白，然后試著用理想化的寫作方式去創作。

水皮

傳統媒體和自媒體，完全可以嘗試做媒體界的“混合所有制”。有品牌的自媒體與傳統媒體做配合和捆綁，一方面增加傳播能力和落地能力，另一方面也可以在監管趨同的情況下，避免牌照等多方面的問題，這樣的組合或許可以走得更遠。

高曉松

隨著美國“網絡中立法”松綁，世界文娛產業會出現大量內容捆綁、大規模合并，將會有更多集唱片、演出、經紀于一體的公司出現。行業內各環節會回到20世紀40年代的聚集狀態，形成聚集產業鏈，這對中國的影視文娛產業是機遇，也是挑戰。

梅峰

關于電影觀念，它所涉及的系統，一個是語言生成系統，一個是美學系統。語言生成系統，就是如何看待電影這套方法。電影人面對一部電影的時候，討論什么是很重要的。語言生成系統和美學系統，是無論審視作品，還是嘗試自己創作，一定要通過積累和學習，形成自己流在血液里的本能一樣的東西。以大的國際電影節為例，無論是戛納電影節還是柏林電影節，作為電影節的平臺，它們首先指認和確認的是影片的美學系統和語言生成系統。