傅 琳
(內蒙古農業大學材料科學與藝術設計學院,內蒙古呼和浩特 010018)
剪紙藝術一直以來都是我國傳統文化的重要組成部分,在幾千年的歷史里綻放出奪目的光芒。這是因為剪紙藝術形式多樣,而且具有樸素的美感,可以將我國悠久的歷史文化和豐富內涵的哲學思想展現在世人面前。正因為如此,將剪紙藝術融入到茶葉包裝設計中,既能夠進一步宣揚茶文化,又能夠體現出剪紙藝術的價值,推動我國傳統文化發揚光大。
所謂的剪紙藝術,簡單的說就是將一張紙“鏤空剪刻”,因而其構圖都是采用平面構圖的方式。當創作剪紙藝術的時候,要把平面紙張裁剪成虛實相間的圖案,從而向人們展示不一樣的平面。因此,剪紙藝術雖然屬于平面藝術,但已經突破了平面紙張的局限性,給人一種立體的美感。比如在,著名的剪紙作品《鳳凰戲牡丹》中,鳳凰張開雙翼立于左上角,一群簇擁的牡丹位于右下角,整個作品呈現出了一幅鳳凰立于牡丹花群之上的畫面。很明顯,剪紙人充分利用自己高超的技術把人們的想象空間打開,讓人見識了栩栩如生的畫面。
一般來說,剪紙人都是利用夸張的造型來塑造人物或者其他形象,這正是剪紙藝術的獨特之處。實際上,外形看來很夸張的造型是寄托著剪紙人的內心情感的,從而讓剪紙成為一門有特色的藝術。剪紙作品基本上都是在一張紙上完成的,因而就要求剪紙人采用各種夸張的形式將自己想要表達的想法融入到作品中去。比如,在崔野曾經創作過的剪紙類作品——《清明上河圖》,其畫面中的水是由被剪得支離破碎的空白地方組成的,這就是一種夸張的手法,使人們隔著畫面就能夠感受到波光粼粼的水面。
通常看到的剪紙作品都是紅色,其次就是彩色,彩色的剪紙作品在進行裁剪之前都將染色工作完成。傳統的紅色剪紙作品給人一種喜慶、祥和的氛圍,而彩色則是剪紙作品由單一向多元發展的體現。因為色彩鮮艷明快,使得剪紙作品表現得更有層次感,整個氛圍更加協調。一般來說,剪紙人在確定了色彩之后,依照色彩的對比度來運用其他的顏色。為了將剪紙形象的特點凸顯出來,就要避免同類色彩的使用,保證剪紙色彩的對比度更明顯。
許多茶葉包裝是以茶園、茶葉等為主題,導致設計的圖案多是雷同,難以吸引消費者。在眾多同類型的設計包裝面前,消費者很容易將這些產品過濾掉。同時,還有商家為了節約自身的設計成本,直接盜用其他商家的設計,買成品回來自己改裝,這樣反而讓自己的包裝顯得不倫不類,也很難讓消費者提起興趣。正因為如此,商家應該在包裝設計上多下功夫,既要避免雷同,又要表現出茶葉的特色,這樣才能夠吸引消費者。
品牌對商品的影響是不言而喻的,近幾年來,國內眾多企業的品牌觀念越來越強。因此,對于生產茶葉的商家來說,如何在包裝設計中融入品牌理念是值得深入思考的問題。很多企業只是將自己定位于是生產和銷售的企業,卻將幾千年的茶文化忽略掉了。這從市面上眾多的茶葉包裝就能看出端倪。很多企業在包裝設計上多圖簡單,隨意印上“XX茶”、“XX高級茶”等字樣,或者是利用電腦軟件換成藝術字體。很明顯,這類設計方式是缺少立意的。許多經營茶葉的商家并沒有在包裝上融入自己的品牌理念,更沒有意識到消費者和茶葉包裝之間是二次購買的關系,因而很難保證自己的產品有穩定的消費群體,這是不利于企業長期發展的。
當前的茶葉包裝多少都存在過度包裝的問題,很多是用金屬盒子來裝茶葉,這樣顯得更上檔次一些。殊不知,這些看似有著光鮮外表的金屬盒卻因為難以分解,很容易造成環境污染。就算不是采用金屬盒做的包裝,常用的塑料包裝也是無法分解的。這些包裝材料相對于易分解材料成本更低,商家也樂于采用,但由此帶來的環境污染問題卻沒有人考慮。比如說許多綠茶都是用聚乙烯材料包裝的,這種材料不僅不透光,同時對環境的影響也是不可逆的。
我國剪紙藝術所包含的題材很多,且多來源于平常的生活,表達了人們對美好生活的向往。生活中許多事物都可以被用作剪紙藝術的主要思想和創作題材,將民間剪紙藝人的思維模式和剪紙水平展現出來。具體來說,剪紙藝術的題材主要分為以下幾類:第一,日常勞動的題材。剪紙藝術來自民間,許多普通百姓都是剪紙藝人,他們經常會將勞作的場景作為剪紙的主題,比如說春天播種、秋天的收獲及莊稼長勢等都可以作為剪紙題材。這類以日常生活中的場景作為主題的剪紙已經被大量應用于茶葉包裝設計中。第二,具有吉祥意味的題材。剪紙藝術中,帶有吉祥意味的題材很多,比如說永結同心的吉祥寓意,早生貴子、年年有余的寓意等等。在設計茶葉包裝的過程中,設計者可以多參照這類寓意的的設計,從而為作品添加活力,將作品的設計思想和文化內涵更好地展現出來。設計者要想辦法讓消費者從包裝設計上很容易就聯想到其寓意,從而在激烈的競爭中取得優勢地位。這類設計題材為茶葉包裝設計提供了借鑒,表達了全新的思維模式和設計理念,使得包裝設計的主體思想進一步優化。
全國各地有很多地方都有剪紙藝術,這些剪紙作品都是基于當地獨特的素材而形成的,因而具有特殊的文化內涵,其將情、景、趣合理地融合起來,是集合了當地勞動人民智慧的作品,將當地的文化風貌展現出來。這是一種特殊的創作模式,與包裝設計的思維理念一樣,而且能夠指引包裝設計。剪紙藝術的文化內涵主要體現在以下兩個方面:第一,諧音法。在剪紙藝術所創造的形象中,諧音法的作用非常大,而且還被大量地應用。比如說蓮和鯉放在一起就表達了年年有余的意思,而將“福”倒過來貼則表達了“福到”的意思等等。這類特殊的設計理念融入到廣告設計中,無疑可以為包裝設計提供新的思維和文化內涵,有效推動包裝設計的發展;第二,隱喻法。這一方法也是一種特殊的思維模式,是以中國文化底蘊為基礎,通過事物或者符號來表達作者的內心情感。比如,竹和蘭都是高潔品質的代表,烏龜和青松代表長壽,石榴和葡萄代表家族興旺。這類特殊的思維理念在包裝設計中已經被大量運用。此外,在茶葉包裝設計上,設計者還可以依照地域文化將代表不同寓意的剪紙藝術融入到包裝設計中,從而更好地吸引消費者的眼球。
第一,構圖形式應用。所謂的構圖形式是在一定的準則之上,將各類元素進行排列組合,并產生清晰的圖像。這種藝術通常有平衡構圖和滿構圖兩類形式,既有趣味性,也能夠體現出圖形的含義,從而集中受眾的注意力。設計茶葉包裝時可以參照這類模式,從而實現產品包裝的升華。
第二,色彩應用。在最初階段,剪紙藝術一般都是用高度顏色,這為傳統的美學色彩提供了一定的標準。這類色彩變革有很強的參考價值,一般在色彩的具體應用上,都體現了人們對美好生活的向往。如果在茶葉包裝設計中添加這類色彩,從而將顏色的節奏感展現出來,能夠提升設計的藝術內涵。
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