中國水墨在綜合材料繪畫創作中的表現分析

張喆

摘 要：在傳統水墨畫繼承過程中，如若將中國水墨元素添加到綜合材料繪畫創作中，可在一定程度上豐富綜合材料繪畫創作形式，提升繪畫創作技法表現，以意象性、平面性、符號性、融合性創作方式，增強繪畫創作感染力，更為深入地表達綜合材料繪畫作品的思想認知，與欣賞者之間達成情感層面的共鳴。文章先分析了早期材料綜合現象，再闡述了綜合材料繪畫創作中水墨元素具體表現形式和表現特點等，旨在進一步總結綜合繪畫創作問題。

關鍵詞：中國水墨；綜合材料繪畫；表現

20世紀初，畢加索在作品創作過程中，嘗試將紙片貼在了素描稿上，自此，綜合材料繪畫創作便引起了人們關注。所謂“綜合繪畫”，是指利用多種材料。比如，油性顏料、黃沙、相片、書刊、綢緞、樹葉等創作出的繪畫作品，一幅繪畫作品上至少有兩種以上材料。而如今，為了打破綜合繪畫創作的固有形式，開始嘗試將中國水墨元素運用到繪畫作品上，增強繪畫作品創新性，避免綜合材料繪畫進入到邊緣化。以下就是對中國繪畫具體表現的詳細闡述。

一、早期材料綜合現象

早期材料的綜合現象主要體現于以下幾個方面：

第一，在繪畫藝術誕生之前，雖然人們不懂得什么是繪畫，但卻創作出了“野牛”藝術?！耙芭！彼囆g的創作運用了動物血脂、礦物質、木炭等多種材料，是最早的綜合材料繪畫藝術表現形式。

第二，早期的意大利，在教堂中藝術作品創作時，一般會用光感度強的色調搭配上金葉子，繪畫教堂背景色。比如，馬索·馬薩喬《圣母子》繪畫作品的創作，將石膏作為基底材料，先是刻畫了凹凸有致的背景。然后，用金葉子拼貼出了畫面中圣母懷里嬰兒“耶穌”的頭頂光環。最后，用寶石對光環進行了點綴處理，增強了繪畫作品感染力，且實現了情感的寄托[1]。

第三，在16世紀，一些畫家開始嘗試在基底上使用紙張、銅板、天然纖維等材料表現畫面的獨特風格。比如，達·芬奇就是最具代表性的畫家之一，他時常會在繪畫作品創作時，融合粉筆、鉛筆、炭筆等材料，增強畫面中明暗對比度。

第四，18世紀，歐洲地區開始嘗試融合水彩和素描作品，這種作品的創作透明度較高，可更好地吸引欣賞者的注意。

二、當代綜合材料繪畫中水墨元素表現形式

（一）水墨材料的融合

在當代綜合材料繪畫作品創作中，中國水墨元素得到了廣泛應用，而水墨與材料的融合，是主要表現形式之一。

例如，最具有代表性的谷文達的《遺失的王朝——圖騰與禁忌的現代意義》綜合材料繪畫作品，就采取了水墨為主，其它材料參與的創作手法。在這幅繪畫作品具體創作時，注重用水墨為主，丙烯涂抹、水粉涂抹為輔的形式代替了中國水墨元素中“勾、勒、皴、點”表現手法，用一種大字報的錯寫字形式詮釋了歷史與現實背離的現象（圖1）。

再如，胡偉先生在綜合材料繪畫作品創作時，為了彰顯作品的藝術魅力，也以水墨為主，其它材料為輔的形式創作了一幅《司馬印象》（圖2）。

這幅《司馬印象》作品的創作，既融合了晚唐水墨畫風韻，也運用了各類紙張和礦物顏料。這種材料之間重新組合的表現手法，為作品增加了一絲“和風”。同時，繪畫作品中墨色與礦物顏料之間的自然銜接，為作品欣賞者帶來了一種大氣的感覺，讓人們不得不為這水墨韻味而贊嘆。

又如，陳守義所創作的《山水》作品，以水墨宣紙為主，其它材料參與的表現形式彰顯了江中翻滾波浪的景象。因水墨宣紙和泥漿紙、水彩紙的形狀不同，通過水墨拼貼，可在一定程度上增強繪畫中景象的自然表現，更好地映射出畫面中的肌理（圖3）。

（二）挪用水墨圖像

挪用水墨圖像也是中國水墨元素在綜合材料繪畫創作中主要表現形式之一。比如，水、亭臺樓閣、魚蟲等經典圖像的挪用，均可在一定程度上增強綜合材料繪畫創作作品藝術性。

例如，仇德樹的《裂變——魂系列》作品，便以中國水墨圖像挪用方式，為其作品增添了一絲審美價值（圖4）。

這幅綜合材料繪畫作品的創作，以宣紙的撕裂式拼貼方式，表現出了山川等景象。這種景象的表達與傳統作品相比，在山的外形繪畫時用撕裂紙張代替了筆墨[2]。同時，以點、染方式，用丙烯油彩渲染了圖式，創作手法比較新穎，吸引了欣賞者的注意。

再如，尚揚的《董其昌計劃2》綜合材料繪畫作品在創作時，采取了沒有水墨元素參與的繪畫圖像直接挪用表現手法（圖5）。

這幅作品，挪用了中國水墨元素中“山”的經典圖像。但是，在用材上，通過噴繪技術與油彩、丙烯之間的綜合，表現了連綿山川的近景、中景、遠景，讓山水形象的表現變得更加自由，且強調了景象的意趣。

又如，陳浚豪以蚊釘臨摹的北宋范寬《溪山行旅圖》，也是挪用水墨圖像表現形式的代表作品。

（三）創設水墨意象

所謂意象，是指作者在構思時的主觀情感色彩。很多畫家，在綜合材料繪畫作品創作時開始嘗試以水墨意象營造形式表現作品中蘊含的“水墨味”。

例如，畫家周長江在綜合材料繪畫作品創作時，時常注重營造中國水墨中“書寫性”意象，增添作品的飛白、骨法用筆等氣息，更好地體現作品中“水墨味”，實現對中國水墨文化的繼承（圖6）。

再如，王懷慶所創作的《一生萬》綜合材料繪畫作品，營造了中國水墨畫中黑與白的色彩意象，并通過分、解、散等方式，表現深層含義。這幅作品，融合了油彩和木材，從畫面中被墨化的家具可深切感受到畫者的情愫。

很多國外畫家在綜合材料繪畫作品創作時也開始嘗試在作品中營造水墨意象，通過水墨意象的營造，給人們帶去一種氣脈順暢、酣暢淋漓的感覺，讓綜合畫作表現得更加自然，且就此實現畫作過程、形式、色彩上的創新。

營造水墨意境是綜合材料繪畫創作主要表現形式之一，在未來綜合繪畫發展道路上，必須嘗試將這一種表現手法淋漓盡致地表現出來，增強當代綜合畫作的藝術性、創造性。endprint

三、當代綜合材料繪畫中水墨元素表現特點

從現階段來看，當代綜合材料繪畫中水墨元素表現特點主要體現在以下幾個方面：

（一）極簡性

中國水墨元素色彩單純，因而，在綜合材料繪畫作品創作時，通常是堅持相對自由的材料選擇方式，以色相單純的表現手法，增強畫面效果，體現“水墨味”中的單純、簡潔意蘊。比如，劉亞平所創作的《誰主沉浮——人類方舟》就遵循了極簡性的表現手法。

（二）融合性

即中國水墨元素在綜合材料繪畫作品中的使用，實現了兩種及以上材料的融合。比如，張國龍所創作的《天·地》，為了增強作品藝術感染力，將水墨和宣紙、膠料、蜂蠟等材料融合在了一起，表現出了一絲東方意蘊。

（三）符號性

以譚根雄的《井》系列為例，在這幅作品創作過程中，不僅融合了水墨和油漆、絲綢、丙烯等多種材料，也利用了“井”這個藝術符號來詮釋主題，表達繪畫創作中的畫面意境。符號語言的運用，是一種有效的表現方式，受到了很多畫家的喜愛[3]。

（四）意象性

即在綜合材料繪畫作品創作時，講究的是意蘊的傳達。比如，王劼音的《芳菲三月》作品，在中國水墨元素使用時，并沒有局限于花造型的描繪，而是強調了水墨花朵意味的傳達，以拓印、滾染等表現形式，將意象元素淋漓盡致地表現了出來。

四、綜合材料繪畫創作中水墨元素運用意義

從現階段來看，水墨與其它材料相比，它易于保存。比如，樹葉、泥沙等材料都會受到時間因素的影響削弱綜合材料繪畫作品的視覺效果，而水墨可長時間保存。同時，水墨元素標識鮮明，只有黑與白兩個色彩，色彩單純，可促使畫者在綜合材料繪畫作品創作時，更加注重意趣的傳達和內容上的詮釋。此外，中國水墨元素的東方氣質濃厚，若將水墨元素運用到綜合材料繪畫作品創作中，可更好地繼承東方藝術文學，彰顯民族藝術文化[4]。除此之外，綜合材料繪畫創作中水墨元素的運用，可不再局限于原有材料應用范圍，在水墨元素基礎上拓展綜合材料繪畫創作方法，以水墨材料的介入，豐富作品畫面表現。另外，在綜合材料繪畫創作中使用水墨元素，可實現對水墨精神的繼承，彰顯作品中和諧性、自然性精神的表現，與欣賞者形成情感情感的共鳴。

在未來藝術摸索道路上，不管是平面繪畫的創作，還是二維、三維立體繪畫的創作，都應嘗試使用水墨元素，利用水墨元素來創新綜合材料繪畫創作的藝術觀念、創作手法等。

五、結語

綜上可知，中國水墨在綜合材料繪畫創作中的應用，不僅能夠體現作品易于保存的優勢。同時，因中國水墨黑白分明、色相單純，可更好地表達畫者所要闡述的內容，并實現對中國水墨的繼承。但在中國水墨具體運用時，需遵循水墨材料融合、挪用水墨圖像、創設水墨意象三種表現形式，以相對適宜的表現手法，創作出富有藝術文化的綜合材料繪畫作品，逐步明確綜合材料繪畫的未來發展方向，體現由心而發的繪畫作品創作理念。

參考文獻：

[1]《藝術設計研究》編輯部.在“工”“寫”之間呈現心物交融——“安佳繪畫作品展”研討會紀要[J].藝術設計研究，2015，（04）：106-112.

[2]李柔佳，李春艷.素描繪畫中的“傳”與“承”——探索運用綜合材料創新更好地傳承素描繪畫[J].美術教育研究，2017，（07）：118-119.

[3]劉東.尋求中國繪畫新和諧——論綜合材料對當代中國畫的新沖擊[J].大舞臺，2013，（02）：114-115.

[4]何懿萱.綜合材料與繪畫——論繪畫材料的情感語言[J].大眾文藝，2013，（06）：136-137.

作者單位：

河南師范大學新聯學院endprint