淺談當代兒童劇的創作策略

王修凱

摘要：兒童劇作為一個有近百年歷史的獨立演劇藝術，一直以豐富多彩的舞臺形象、貼合兒童的故事內容、靈活多樣的表現形式吸引感染著一代又一代的兒童觀眾。然而，隨著互聯網時代下個體能量被激活，自媒體不斷發展壯大，當代兒童劇的發展也面臨著故事浮于表面，教化不得人心等創作難題。面對當代兒童劇的創作癥結，廣西木偶劇團出品的《壯壯快跑》作為獲得2016年國家藝術基金且收獲較好輿論口碑的優秀兒童劇，其創作策略無疑為當代其他兒童劇的發展提供了一定思路。本文以《壯壯快跑》為例，從故事表達、主題教化兩個層面進行分析，或許可以對當代兒童劇的創作實踐提供一點建議。

關鍵詞：兒童劇 故事表達 主題教化

中圖分類號：J805 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2018）21-0161-02

自鴉片戰爭打開中國國門后，西方演劇藝術體系開始逐漸影響國人思想觀念，兒童劇作為極為重要的演劇藝術門類，也于五四新文化運動后隨著兒童文學的興起得以產生。郭沫若先生于1919年創作兒童劇《黎明》之后，國產兒童劇正式開始起步。在幾十年的滄海桑田里，兒童劇不僅沒有消失在歷史的長河，反而還隨著越來越多兒童劇團，兒童劇場的出現呈現出不斷上升的發展態勢。

然而，在互聯網時代下個體能量被激活，自媒體發展不斷壯大的新時代，當代兒童劇創作逐漸暴露出故事表達浮于表面，主題教化不得人心等創作難題。當部分兒童劇團經營不善面臨倒閉，多數作品過于庸俗無人關注等尷尬狀況不斷出現，如何創作叫好叫座的兒童劇無疑成為每個兒童劇創作者必須思考的問題。廣西木偶劇團出品，由廣西作家胡紅一擔任編劇、導演，音樂家小蘋果擔任作曲、指揮的兒童劇《壯壯快跑》在成為國家藝術基金2016年度大型舞臺劇資助項目的同時還獲得較高的票房與口碑，深究其作品，不難發現優秀的故事表達和寓教于樂的主題教化正是其成功的關鍵。

一、兒童劇的故事表達策略

進入21世紀后，隨著互聯網產業，自媒體行業的迅猛發展，兒童作為兒童劇的核心受眾，也同20世紀的兒童群體產生了諸多不同。相比20世紀的兒童，當今兒童因為生活水平提高以及互聯網與手機的應用普及，在獲取大量信息以及咨詢的同時，對藝術的理解也顯得更加豐富。在這種情況下，當今時代的部分兒童劇由于創作者自身水平不高，創作激情缺失等問題，在故事創作層面出現內容蒼白單調，缺乏原創精神，邏輯遠離兒童等問題也就不足為奇。

針對這些問題，《壯壯快跑》以激烈緊湊的故事劇情、豐富多彩的燈光舞美、流行時尚的音樂元素完成了自身獨具風格的故事表達。在故事層面，《壯壯快跑》沒有使用常規思路或者改編經典，反而講述了一個節奏緊湊，情感細膩的奇幻故事。在《壯壯快跑》的故事里，邪惡勢力蝙蝠王為了得到全世界小朋友的夢想，獨霸美好的夢想王國，專門攜手下穿越到人類世界，試圖哄騙盲童壯壯交出自己的好朋友當當，在哄騙未遂后，惱羞成怒的蝙蝠王在離開時抓走了壯壯的母親。在許愿婆婆的幫助下，壯壯來到被蝙蝠王影響的夢境王國，在夢境中恢復了視力，他為了找到母親不停奔跑，克服各種難以想象的困難后他終于打敗蝙蝠王的邪惡勢力，找到并救出母親，解放了許多被蝙蝠王囚禁的小朋友的夢想。在燈光舞美層面，《壯壯快跑》著力打造讓人身臨其境的奇幻世界，不管是可愛真實的花草木偶、靈活多變的舞臺燈光、精巧靈動的群舞展示都使《壯壯快跑》和常規兒童劇中濃妝艷抹卻缺少內涵的花花草草大不一樣。《壯壯快跑》的舞美設計師曾昭為了能讓舞美更具備空靈之感，真正給兒童受眾帶來身臨其境的體驗，還特地為劇中角色打造了8片每片重約60斤的蝙蝠翅膀，這些鐵制道具表現出的真實風格無疑讓《壯壯快跑》的舞美水平更上一層。此外，《壯壯快跑》為了更好地進行故事表達，還在全國范圍內首創現場搖滾樂隊演奏的模式。在劇目開始時，樂隊和合唱團就安排在觀眾席旁，可以最近距離，最現場感的為觀眾帶來充滿激情且極為時尚的音樂表演，這種現場演奏直接成為《壯壯快跑》這一兒童劇故事敘事的重要部分。導演通過對爵士樂、搖滾樂、迷幻音樂乃至中國傳統戲劇戲劇等音樂元素的綜合運用，以多變豐富的音樂將故事表達推向高峰。

事實上，對于當代兒童劇，一味照搬外國經典，長期選擇低幼話題，必然不能讓兒童劇的故事表達越做越好，想要提高當代兒童劇的故事表達，唯有形勢與內容匹配，音樂與內容統一，說理與敘事兼備，才能讓故事表達深入童心，從而產生更好的教化效果。

二、兒童劇的主題教化策略

縱觀戲劇藝術的發展，不管是柏拉圖開宗明義，以政治哲學去探討美的理論的《理想國》，還是亞里士多德空前絕后，系統探討藝術創作的《詩學》，亦或是斯坦尼斯拉夫斯基、布萊希特和梅蘭芳的三大表演體系，以及現代主義、后現代主義的思想觀念，它們無一不是非常重視創作過程中對主題的表達與選擇。如果說作品主題是每個理論家、創作者不可避免的終極命題，那么兒童劇作為影響兒童身心發展，涉及幼兒成長成人的演劇藝術，其主題必然是要強調“寓教于樂”屬性的。那么如何讓主題完整表達且讓教化不著痕跡，則成為每個兒童劇創作者必須思考的。“過去我們有一個認識上的誤區，認為兒童劇只要哄孩子高興就可以了，如果把兒童劇的創作看成哄孩子高興就大錯特錯了”。中國兒童劇院院長尹曉東表示，現在孩子們的知識越來越豐富，視野更加開闊，可是部分創作者總是習慣于以成人視角理解兒童的需求，導致這些演出往往單向灌輸演出理念，實則是一種“兒童不宜 ”。

針對這種兒童劇主題表達所面臨的“兒童不宜”“兒童不懂”“兒童不愛”等問題，劇作者唯有與兒童劇的核心受眾——兒童保持親密聯系，堅持“一切源于兒童，一切為了兒童”的創作觀念，有針對性的解決兒童劇創作中出現的“兒童不宜”“低俗幼稚”等問題，堅持“寓教于樂”的主題教化策略，才能讓兒童劇的主題表達更加清晰，教化功能更加凸顯。在《壯壯快跑》中，導演果斷采取了多主題、助向善的方式去完成自己的主題表達。這部劇并沒有像以前一些兒童劇一樣只具有單一主題，反而在敘事的同時呈現出極為豐富的主題。導演通過講述盲童壯壯穿越夢境打敗邪惡的蝙蝠王，解救母親挽救小朋友們夢想的故事，充分弘揚了勇敢、智慧、誠實之心，突出親情、友情之美，凸顯了自強不息、仁義誠信的多種中華民族傳統美德。同時，在故事層面，通過大勝蝙蝠王這一圓滿劇情的推動，故事還成功地向各種兒童觀眾傳遞了真善美，批判了假丑惡，從而讓故事在主題豐富的同時還具備了助人向善，“寓教于樂”的功能。事實上，在這個互聯網不斷發展，個人傳播能力被激活的時代里，兒童因為手機電腦的普及早已具備了不可同日而語的理解能力和認知方式。面對當代兒童，如果還要堅持粗俗淺白，單調平庸的主題表達，必然無法得到兒童的歡迎與追捧。不論是把握中國傳承千年的傳統文化，還是借鑒世界長久流傳的道德思想，都可以對兒童劇的主題教化帶來幫助。這些源遠流長的精神文化一直以來都像一堆豐富的寶藏值得創作人去開掘。面對各種經典寶貴的知識理論與精神文化，兒童劇創作者只有在富于個人智慧的洞見中，積極探索各種“寓教于樂”的主題表達，真正做到為兒童學，為兒童做，為兒童想，讓兒童藝術自行敞開，才能發現它更迷人更幽深的生命力。

三、結語

兒童劇在中國已經具備了近百年歷史，這期間既有郭沫若、老舍等著名的文人群體以《黎明》《寶船》等經典兒童劇本為兒童劇的發展做出助力，也有“新安旅行團”“孩子劇團”等由中國共產黨組織領導的劇團以大量的創作與表演為兒童劇的發展做出貢獻，在諸多有志人士的努力之下兒童劇的發展顯得越來越好。如今在21世紀互聯網的時代里，不管是兒童的生活習慣，還是兒童的接受能力都已經和以往相比出現了很大不同。在這一背景下，當代兒童劇雖然暴露出了一些創作、營銷乃至發展的問題，還未能完全在新時代中茁壯成長，但是只要把握住創作是作品的靈魂，保持良好的故事表達策略與主題教化策略，堅持本心，細心創作，就一定能為天下兒童帶來最好的劇目，讓中國兒童更加快樂自在地成長！

參考文獻：

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