簡析浪漫主義時期舒伯特藝術(shù)歌曲的音樂特征

張莉娜

（鄭州工業(yè)應(yīng)用技術(shù)學(xué)院，河南 鄭州 450000）

19世紀(jì)的歐洲浪漫主義運動受到了法國大革命的影響，也影響了當(dāng)時作曲家們對文學(xué)作品、音樂感悟的描寫方式，注重情、景、志融為一體的創(chuàng)作理念。而舒伯特的音樂創(chuàng)作便受到到了這一理念的影響。他的藝術(shù)歌曲的歌詞幾乎都選自歌德、席勒、繆勒等著名詩人的詩，有極高的文學(xué)性。

一、舒伯特生平簡述

弗朗茨·舒伯特（德文：Franz Seraphicus，1797年—1828年），奧地利作曲家，浪漫樂派代表人物。他的一生雖然短暫，卻給后人留下了大量的音樂財富，前前后后創(chuàng)作了600多首藝術(shù)歌曲和3部聲樂套曲，其中藝術(shù)歌曲占據(jù)了他創(chuàng)作生涯的大部分時間，這些作品大都明快清晰，具有鮮明的德奧民間風(fēng)格特點，并將著名詩人的詩歌與音樂融合為一，使得作品有了全新的音樂特征。被后人譽為“歌曲之王”。

二、舒伯特藝術(shù)歌曲的音樂特點

首先，在歌詞寫作方面。舒伯特是一個追求唯美主義的音樂家，在他的作品中可以看到浪漫主義風(fēng)格的所有影子，所以他在歌詞選用方面就會優(yōu)先考慮到它的藝術(shù)性，很顯然他選用了歐洲著名詩人歌德、席勒等一些知名詩人的詩歌作為歌詞。這么一來無論是旋律、和聲、速度、力度、還是曲式結(jié)構(gòu)方面都和詩得以密切結(jié)合，歌詞既滿足了浪漫主義藝術(shù)歌曲思想深刻、意蘊深邃的要求，又融合了抒情性、敘述性和戲劇性，充分體現(xiàn)了那個時代的特性。在他所精心塑造的作品音樂形象中，我們可以看到他是傾注了所有來自于生活帶給他的感受與情感體驗，而這些作品中的形象既是人民大眾的苦難與感受，又是舒伯特他自己的真實寫照。在他的作品《美麗的磨坊女》中，我們可以感受到整個感情基調(diào)都是頗為消沉的，套曲中所表現(xiàn)的悲劇性的主人公便是舒伯特這類藝術(shù)家的痛苦。詩人繆勒的詩歌再配以舒伯特巧奪天工的曲譜，使作品本身的內(nèi)涵得到了充分的張揚，具有強(qiáng)烈的感染力，不僅深受公眾的喜愛，從而也奠定了詩人繆勒在詩歌史上的地位，可謂是雙贏。

其次，在旋律方面。完全符合浪漫主義時期的思想主流，在各領(lǐng)風(fēng)騷的音樂創(chuàng)作環(huán)境中，依然還是遵循著他自己個性、不與他人雷同，更不重復(fù)自己的創(chuàng)作理念。由于他和民間音樂中天然的、千絲萬縷的情緒，所以他的旋律樸實易記，時有新鮮的感受，使聽眾在審美心理上獲得真切感。注重表現(xiàn)詩的意境。作品《鱒魚》中揭示的是一個善良、單純被欺詐、邪惡所玷污的社會現(xiàn)實，所以在開頭段落他將曲調(diào)旋律回旋在鋼琴的中高聲區(qū)，用以表現(xiàn)小鱒魚們暢游在清澈的河水中活潑、跳躍的形態(tài)；末段部分為了表現(xiàn)作者對丑惡欺騙行為的鄙視與憤慨，他將調(diào)式轉(zhuǎn)入暗淡的小調(diào)，用一個近似于朗誦的音調(diào)來表現(xiàn)。此外他還擅長用一個曲調(diào)來不斷重復(fù)好幾段歌詞。甚至在他的音樂作品中還融入又德國民謠的風(fēng)格，所以他的部分歌曲經(jīng)流傳，也常被誤認(rèn)為是德國民歌。總之，詩歌的意境和細(xì)膩的感情，在舒伯特民族色彩濃郁的旋律中，得到了自然而然完美的表現(xiàn)。

再次，和聲調(diào)性方面。舒伯特敢于創(chuàng)新并忠于創(chuàng)新，強(qiáng)調(diào)色彩對比中的鮮明性，他認(rèn)為這樣才能將歌詞中人物情緒和情景刻畫的準(zhǔn)確逼真、令人感動。在西方音樂史中，上個時期的古典主義創(chuàng)作風(fēng)格中近關(guān)系調(diào)的轉(zhuǎn)換模式和大小調(diào)系的和聲始終圍繞T、S、D的主和弦的寫作形式已經(jīng)不能滿足他在創(chuàng)作中的情感宣泄了。運用簡潔質(zhì)樸的和弦和自然音階進(jìn)行，來表現(xiàn)歌詞中情緒的變化和意境的刻畫。也許很多人認(rèn)為他的創(chuàng)作是不著邊際的、復(fù)雜的。但也正是這種個性意外的舉措，反而加強(qiáng)了和聲的色彩沖擊力，并給人帶來一種強(qiáng)烈的動人的效果。就像藝術(shù)歌曲《鱒魚》，舒伯特在創(chuàng)作的時候就運用了這種手法，大膽的嘗試，并且還融入了民族風(fēng)格，將作品演繹的精妙絕倫。

最后，鋼琴伴奏方面。舒伯特的所有作品中對鋼琴伴奏的處理有非常精細(xì)，這與他對藝術(shù)歌曲的理解有著密切的關(guān)系。他總是下意識的吧和聲與樂器伴奏等純音樂之類的元素提升到與詩和旋律同等重要的地位。其最后的效果是文學(xué)與藝術(shù)，人聲和器樂的高度統(tǒng)一。基于歌詞內(nèi)容的所帶來的靈感，舒伯特非常重視通過和聲手法的編排來加強(qiáng)音樂旋律的表現(xiàn)力。并與聲樂共同完成塑造音樂形象的任務(wù)。我們可以看到他的所有藝術(shù)歌曲當(dāng)中，歌曲配套的鋼琴伴奏已經(jīng)不再是單純的為歌者服務(wù)的伴奏了，更不再是單純的和聲節(jié)奏襯托，而是舒伯特對作品中刻畫的環(huán)境描繪及心理反射。例如：在作品《紡車旁的格麗卿》中，為了體現(xiàn)猶豫不安的因素，他將鋼琴伴奏中加入了斷斷續(xù)續(xù)的神經(jīng)質(zhì)的八分及十六分音符來烘托推動情節(jié)的發(fā)展，這樣獨立旋轉(zhuǎn)的音型加上流暢的聲樂曲調(diào)相對立，出來的效果讓后人為之贊嘆不已。顯而易見在他的作品中非常注重和聲進(jìn)行的邏輯性和色彩性。因為他認(rèn)為突出色彩就是與人聲巧妙的結(jié)合在一起最好的手法。他所寫的伴奏與聲樂部分相輔相成，渾然一體的。

三、結(jié)語

舒伯特用他前無古人后無來者的表現(xiàn)形式和表現(xiàn)方法，使詩歌與音樂的完美結(jié)合，用他畢生創(chuàng)作的600多首歌曲，使歐洲的專業(yè)歌曲創(chuàng)作進(jìn)入了一個嶄新的境界。對19世紀(jì)以來浪漫主義作曲家有著直接的影響。他這藝術(shù)歌獨樹一幟。創(chuàng)造了德奧藝術(shù)歌曲的新風(fēng)格，使德奧藝術(shù)歌曲在世界音樂文獻(xiàn)中占居了特殊的地位。■

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