《陽關三疊》演唱分析

魏村峰

（運城學院音樂系，山西 運城 044000）

《陽關三疊》是由三疊與一個結尾組成，是在一個基本曲調上將原詩反復演唱三遍。意境淳樸致遠，曲調情深意重，歌詞凄美動人，旋律感人肺腑。在古琴和詩詞的結合下一唱三嘆，讓聽者感到蕩氣回腸。

一、演唱過程中“字”的處理

《陽關三疊》是以唐代詩人王維的《送元二使安西》為詞，經后人配曲而成。為了使詩與曲更好的結合，后人在編入琴曲后又增加了一些詩句，后加的詩句雖沒有原詩那樣規整，但都很押韻，大多數押韻在同一個韻腳“yi”上，因此在演唱《陽關三疊》的時要注意的是“yi”字的演唱與其它字之間的連接。“yi”字的韻母是“i”，演唱時想著“e-i”，嘴唇不能發出“e”，只能做出像發“e”的口型，如果嘴唇做出像發出“e”唱出的音就特別散，就不是“i”了，在演唱時微微提下眉頭把聲音集中到眉心，特別注意喉頭一定要穩住不可提氣。

在第一疊中“渭城朝雨”起于弱起小節，第一個重音落在“浥”上，這幾句演唱時要掌握好字與字之間的銜接與過渡，使得整個樂句連貫抒情。古詩詞的演唱注重字正腔圓，因此演唱時不能一味的追求歌詞的清晰飽滿而忽視了字與字之間的連接與過渡。“行”字上的重音記號與切分音的特點，描繪出友人前行路途之艱辛。在“歷苦辛，歷苦辛，歷歷苦辛宜自珍”中由漸強轉到減弱，最后在弱處結束，咬字一定要飽滿清晰，嚴格按照譜子上標記的表情術語進行演唱。

經過兩小節的間奏進入第二疊。第二疊與第一疊的不同之處是除了個別音不同外增加了一句“依依顧戀不忍離，淚滴沾巾”。從第一疊惜別情感基調的基礎上進一步發展成為悲傷的情感基調，“客舍青青柳色新”中的“青青”二字由一疊中的前十六后八的節奏型轉變為相對密集的附點十六分的節奏型，情緒變化比第一疊更加悠長婉轉，在演唱“青青”二字時，氣息一定要處于積極的狀態，利用氣息將這種悠長婉轉的情緒表達出來。

第三疊是在第一疊與第二疊的基礎上，中間部分加入許多字，滿足了旋律展開的需要。在第三疊中“旨酒，旨酒，未飲心已先醇”的“先”字上做了自由延長，在演唱時要注意“rubato”這個表情術語，根據自己對歌曲的理解及情感表達來自由發揮。在“載馳骃，載馳骃”中，第一個“載馳骃”的“骃”由前面的4/4拍轉變為較為緊湊的3/4拍，演唱時要注意氣息的控制及節奏、節拍的把握。“千巡有盡，寸衷難泯，無窮的傷感”，演唱時要注意咬字，一定要唱得飽滿而具有顆粒感，為了保證其中“窮”字的時值與漸強的處理，需在“無窮”兩個字之前換氣。這個樂段是由急到緩再到急，隨著其中“的”字由漸慢轉到漸弱，情感也逐漸的隨之平息下來。

結尾處“噫”，雖然這句只有“噫”一個字，卻需要豐富的情感來演唱，氣息仍然要處于積極的狀態中，感情要隨著這個字音延展拉伸。

二、演唱過程中“氣”的運用

氣息運用不當會直接影響情感的表達。民族聲樂將氣息的靈活性概括為“揉、送、提、沉、彈、頓、停、收”。《陽關三疊》中的“渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新，勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人”這幾句旋律比較平穩以級進的形式進行，情緒比較柔和，演唱這幾句時需運用“揉氣”。尾部的開頭一句“噫”，雖然只有一個字但是卻需要豐富的情感來演唱，氣息仍然要處在積極的狀態中。

演唱中潛意識對氣息的掌握控制特別重要。在演唱《陽關三疊》時要想發出某個音，潛意識就要對這個音有個大致的概念，氣息會根據你的潛意識通過我們的發聲機體來進行調節，演唱中，要利用氣息的支持使得聲與氣完美結合。演唱“千巡有盡，寸衷難泯，無窮的傷感”時注意對氣息張弛的把握，要想把握好張弛度必須了解掌握兩個方面：第一個是這一句的情感；第二則是氣息。如果氣息運用不正確，再好的表演也達不到好的聲音效果，因此要用內心的情感來帶動并且控制氣息。

換氣在演唱中也很重要，演唱《陽關三疊》時根據歌曲的節奏、樂句、旋律、情感來決定換氣口，要有計劃地進行換氣。盲目地換氣會使歌曲失去完整性，進而破壞歌曲的中心內容和情感的表達，最終導致整首歌曲演唱的失敗。

三、演唱過程中“情”的表達

歌曲的情感表現體現在各個方面。演唱一首聲樂作品則要求演唱者分析作品、了解作品、融匯作品的各種因素才能與聽者產生共鳴。

《陽關三疊》演唱的是否成功與演唱者能否與聽者產生共鳴有關。聽者可以通過演唱者的表現力來了解這首歌曲的藝術魅力，進而可以與詩人達成心靈的共鳴。要想把聽眾帶到該作品中，首先演唱者必須對該作品進行深入的分析，尤其是要走進詩人的內心世界體會詩人寫作時的心境，因此在演唱《陽關三疊》時，一定要把握好該作品的情感。

《陽關三疊》給聽者展現了一個悲涼的畫面：“清晨的一場雨將渭城沖洗得特別干凈，青翠欲滴的楊柳在風中搖擺。在渭水的北岸，詩人正在送別自己的友人元二去出使邊關。平時塵土飛揚，車馬奔馳的大道如今也變得格外凄涼”。路途遙遠，友人元二這次出使邊關不知何時才能歸來，千言萬語化作一杯杯的美酒，表達出詩人對友人的那種依依不舍的情感與不得不分開的無奈心情。

對于大多數剛踏入聲樂領域的新手來說，在演唱《陽關三疊》時會出現這樣一個問題，發聲技術很到位，演唱中出現的失誤也很少，但就是打動不了聽眾。這是因為演唱者沒有理解這三疊的情感變化，進而影響到演唱中情感的表達。全曲是在商調式的基礎上稍作變化的一種疊奏式結構。

全曲分為四個部分，三疊A.B.C和一個結尾D。三疊內容大致相同都在王維的《送元二使安西》這首詩詞的基礎上增加了一些詞句，但這三疊的情感層次卻大不相同。第一疊中“歷苦辛，歷苦辛，里歷苦辛宜自珍”描寫了詩人仿佛看到友人前行路途的遙遠與艱苦，囑咐友人在前行的道路上一定要珍重，渲染了一種惜別之情。第二疊中“誰相因，誰相因，誰可相因日馳神”描寫了在這個世間還有誰可以依托，每日思念友人雖然友人與我相隔千里之遙，但我的心早已相伴著友人而去，渲染了一種憂傷的情感。第三疊中“遲素申，遲素申，遲素頻申如相親”描寫了詩人酒意過后又回到了悲傷憂愁的情感當中，對友人的思念之情都寄托在一封封的書信當中，看到這些書信就好比看到了友人一樣，渲染了一種期待的情緒。這三疊的感情基調一疊比一疊強烈，第三疊是詩人情感的迸發也是全曲的高潮所在，充分表達了詩人對即將遠行的友人那種依依不舍的情感。整首古曲從頭到尾都以分別時的依依不舍與無奈以及分別后的思念為主干。只有把握好每一疊的感情基調，用心演唱才能打動聽眾，使聽眾感受到歌曲的藝術魅力。

四、結語

《陽關三疊》是一首非常優秀且極具有代表性的送別歌曲，為了使詩與曲更好的結合，后人在編入琴曲后又增加了一些詩句，而增加的詩句更加深了此作品的內涵與思想。這首歌曲通過三疊的反復疊唱，將詩人與友人離別時的依依不舍以及濃厚真摯的友誼完全地展現出來。全曲通過音色、動態、速度、力度上的變化將離別時詩人的內心世界表現的淋漓盡致。

[1]楊蔭瀏.對古曲《陽關三疊》的初步研究[J].人民音樂,1956,06：21-23.

[2]趙春婷.多段體琴歌《陽關三疊》研究[J].中央音樂學院學報,2005,01：79-87+63.

[3]閻文華.論《陽關三疊》的音樂歷史價值[J].大眾文藝,2010,09：77.