“民樂+”工作室在高校民族音樂表演專業中的可行性研究*

底 婷 婷

（沈陽師范大學，遼寧 沈陽 110034）

當前我們正處于一個多元化的時代，隨著西方音樂文化的進入，演奏形式過于單一的民族音樂逐漸遭到了冷落，為了更好的傳承我國民族音樂文化，“創新”成為發展道路上的必要趨勢，也使我國民族音樂的表現方式逐漸走向“國際化”，向世界人民展示出其別樣的魅力。

“民樂+”工作室的成立順應了我國大力發展傳統文化的方針政策，是站在我國優秀民族音樂文化的角度上，繼承、發展、融合、拓展民族樂器的展現空間，以民族樂器演奏為基礎“+”上各種不同的藝術形式，重新組合進行創新，從而在繼承中發展，在發展中創新，民樂的創新成為民族樂器發展的一個重要趨勢。

隨著民樂的不斷發展，各個文化之間開始相互滲透相互融合，民樂出現了很多全新的表演方式，打破了傳統的演奏形式。在民族樂器的基礎上“+”上京劇、西洋樂、多媒體、電子音樂等各種不同的藝術形式，把具有民族特色的樂器重新組合成全新的形式，給大眾帶來全新的民樂表演。以往的傳統民樂只注重于聽覺感受，而“民樂+”工作室所展現的作品使音樂與視覺相結合，通過“民樂與京劇的結合、民樂與西洋樂的結合、民樂與多媒體的結合、民樂與電子音樂的結合”等表演形式推動我國民族音樂事業的發展，提高人們對傳統民族樂器的重視，來進一步傳承和推廣我國優秀的傳統文化。

一、民樂與京劇的結合

傳統的京劇音樂是由打擊樂、曲牌、唱腔、念白四部分組成，由打擊樂的演奏掌握全劇節奏，曲牌音樂渲染劇情，烘托氣氛，唱腔和念白則體現出人物情緒的變化。將民樂獨特的節奏、旋律帶入京劇表演中，利用民樂的旋律烘托劇情中的人物性格，劇情發展的高低起伏，通過“一演一彈”兩種不同表演形式的融合，從視覺聽覺更好的了解全劇，打破傳統的京劇表演形式，加強京劇的音樂流動性，增強民樂的表演性。

二、民樂與西洋樂的結合

西洋樂多是按十二平均律作曲，而民樂則多是采用五度調式編曲，形成了差異性，西洋樂風格嚴謹，民樂風格則具有明顯的民族特點。通過時代的不斷進步與發展，中西交流越來越密切，在音樂方面也逐漸走向創新，無論在音樂特色，風格形式上都有各自的特點，通過對國外音樂作品的改編及演奏，來展現一種全新的音樂風格，將理性的西洋樂與感性的民樂融合下，既有西洋樂的嚴謹，又有民樂的自由。

三、民樂與多媒體的結合

隨著科學技術的發展，多媒體技術逐漸出現在大眾的視野中，多媒體技術集圖形、動畫等信息功能為一體，在科學技術的迅速發展下，一些現代化的演出形式也在不斷創新，人們在現代音樂的領域中，更加重視作品的完整性，打破了傳統的演出形式，將民樂與多媒體相融合；運用多媒體技術營造出畫面感，通過民樂勾勒出音樂的旋律感，給觀眾的視覺和聽覺以強烈的沖擊，展現出一場色彩繽紛、聲像同步、能動能靜的全新演出。

四、民樂與電子音樂的結合

電子音樂的飛速發展，在迎合著大眾音樂品味的過程中，被越來越多的人接受和喜歡，許多電子音樂愛好者都喜歡將我國的傳統民族樂器融入其創作中，使電子音樂聽起來不再讓人感到太過張揚，民樂也不會顯得太過單調，棱角分明的電子音樂加上柔美的民樂，在這種新穎的形勢下也讓我們隊民樂有了全新的認識。

在多種演出形式的創新下，“民樂+”工作室的宗旨符合著音樂創新的發展趨勢，無論從音樂作品、演繹形式、舞臺效果都是在民樂上的全新突破，傳統民樂只重視聽覺感受而忽視視覺效果，經過創新后的民樂在聽覺、視覺都得到了完美的展現，由傳統民樂的單一性與京劇的表演性相結合，傳統民樂的民族風格與西洋樂的嚴謹風格相結合，傳統民樂的單調性與多媒體的豐富性相結合，傳統民樂的民族性與電子音樂的現代性相結合。在這個網絡發達的時代，網絡上經常會出現讓我們眼前一亮的“民樂＋”組合，傳統與現代的強烈碰撞，所擦出的絢爛火花，同時也更加肯定了“民樂＋”創新形式。比如上海音樂學院的作品《龜茲宴舞》就是一臺器樂與多媒體影像藝術為一體的演出，作品從燈光效果、中西音樂的結合以及多媒體影像的技術都完美的演繹了這首作品，作品通過多媒體影像視覺，以隋唐時期的龜茲樂舞結合壁畫樣式，用當代審美重新演繹了兩千年前絲綢古道上的琵琶聲咽、箜篌流水，將觀眾帶回到兩千年前的絲綢之路，仿佛畫面就在眼前。

作為身處綜合類藝術殿堂的我們，能夠接觸到各種表演專業人才，這也為“民樂+”工作室注入了無限的新力量。在對音樂作品改編，編排的過程中，不僅鍛煉了我們的創新思維，積累了學習經驗，在專業技能方面也取得進步。“民樂+”通過培養大學生熱愛我國優秀傳統音樂文化，來自覺傳承與傳播。在全新的藝術表現形式下，進一步傳承和推廣我國的民族音樂，“民樂+”同時也寓意著民族音樂是一家，中國傳統音樂是最佳，在技能與創意的結合下，繼承與發展共和諧的局面，既不忘傳統的優良又不失現代的創意，在現代社會的發展道路上，民樂的創新更有利于推廣我國的傳統音樂文化。