郭瑞姣
(贛南師范大學,江西 贛州 341000)
贛南采茶戲最早起源于贛南客家的茶事文化,由于贛南地區盛產茶葉,每逢采茶時分,采茶女便唱起山歌在茶間勞作。最初的采茶歌在結合了客家方言、民間燈彩以及戲曲元素后便形成了具有濃郁鄉土氣息的是贛南采茶戲。唱腔是戲曲音樂結構布局的中心,也集中體現了贛南采茶戲的曲牌音樂風格與整體音樂特點。①
贛南采茶戲的歷史可追溯到明清時期,在江西贛南地區的人們在長期的生活中創造出了采茶戲的藝術形式,當時被稱之為三腳班或三腳戲。這種藝術形式在百年的發展歷程中,以當地風土人情為基礎,吸取了多種戲曲的優勢,最后發展成為一種構成較為多元的藝術戲曲,具有綜合性、地域性等特點。經過數百年的發展和傳承,贛南采茶戲憑借其獨特的藝術魅力成為了我國戲劇界的瑰寶。
贛南采茶戲的唱腔大致可分為本調、凡字調與雜調,其中本調位主調,旋律優美清麗,板式種類繁多;凡字調富有韻律、節奏感強;雜調則輕松明快,唱詞易懂。②贛南采茶戲以此為基礎,形成了鮮明的唱腔特色。與其他戲曲唱腔相比,贛南采茶戲唱腔藝術特色如下:
所謂的調性,即以一個穩定的樂音為中心,將其它不同的樂音按照特定的音程關系構建一個有機體系。旋法即指旋律在發展過程中所展現出的特殊規律與形式。旋法與調式皆為采茶戲的重要構成元素,不僅各具特點,而且互為關系。贛南采茶戲的調式有宮、商、角、徵、羽五種,作品中應用最廣泛的是徵調式。除此之外,在贛南采茶戲中,調式與旋法結合的尤為緊密,雖調式、旋法各有特色,在形式上平行發展,但贛南采茶戲中卻將進行了其有機融合,以調式約束旋法,通過旋法表現調式。旋法隨著音階調式的發展而更具韻律,調式也借助旋法更具節奏之感,二者結合緊密,相得益彰。
板式與曲體結構可反映出贛南采茶戲的基本特點,如贛南采茶戲的“曲牌體”結構。贛南采茶戲的曲牌具有獨立性,每個曲牌都能展現出不同的藝術形象、風格、特點,數個曲牌的組合便使采茶戲具備了豐富的藝術效果和戲曲內容。而板式則是連接曲牌與曲牌之間的橋梁,是將曲牌進行組合以表達特定內容的規則體系。
伴隨著贛南采茶戲的不斷演變和發展,其曲體結構的特點也來越凸顯出來,可將其分為以下幾種類型:一是單句結構組成的一段體,這是結構最為簡潔的結構形式,長度往往為1-8個小節,給人以流暢、連貫之感,一氣呵成,能夠表達出一定的樂意,代表曲牌有《山歌》。二是“合、起、轉、承”四樂句樂段的結構形式,該曲體結構方正而對稱,結構整齊、有板有眼,在贛南采茶戲的應用中較為廣泛,如《牡丹調》。三是上下對稱一段體,這種曲體結構的上句與下句是勻稱對等的,相較于四樂句樂段而言結構更為規整,代表曲牌為《下山調》。四是重復式多句結構一段體,該結構較為特殊,其結構較為散亂,根據使用場合的不同有著不同的具體表現,如《摘了一季茶》。五是疊奏式變化多段體,多次反復存在于基本主題之中,但基本主題在每次反復中幾乎一致,僅在少數地方出現變化。
贛南采茶戲唱腔藝術最顯著的特征即為演唱特征。因為贛南采茶戲是地方文化的產物,受到地方方言的影響較深,因此“客家話”與“贛州官話”是贛南采茶戲唱腔的主要語言,在具體的演唱中必須體現出來。但是,兩種語言在使用場合、戲曲類型上又有所不同:客家話多用于大型采茶戲表演中、贛州官話多用于中小規模的采茶戲表演中。
演唱方法上,贛南采茶戲可為河東與河西兩種類別,前者在表演中帶有一定的說唱元素,旋律起伏不大、常以抒情為主;后者的起伏性較大,演唱風格開朗而激進,具有明顯的旋律性特征。
除此之外,贛南采茶戲的傳統曲牌唱腔特征也較為突出,一是高音區開腔,如《山歌》、《蚊蟲歌》、《磨銅鏡》等,氣質高昂、剛勁有力,演唱時要氣足、有力、節奏穩、咬字清晰;二是結尾語高翻,大部分采茶戲的結尾句都落在了低音區中,但是部分曲牌的結尾句卻往高翻,從而形成了一種獨特的風格,如《摘了一季茶》等,對演唱者氣口技巧的運用提出了較高的要求。其三是潤腔的細膩化,通過細膩的潤腔可以充分反映出曲牌的風格特色,“細”即為“戲”,只有處理好潤腔的細膩化,才能更好的演繹出曲牌風格與意蘊的完整性。
贛南采茶戲是我國戲曲文化中舉足輕重的組成部分,深刻的影響著我國戲曲文化的發展歷程。可喜的是已有越來越多的學者開始重視贛南采茶戲、研究贛南采茶戲,致力于贛南采茶戲的改進、完善與推廣,并取得了一定成果。隨著時代的發展,贛南采茶戲必將以全新的姿態繼續流傳下去。■
注釋:
① 宗莉加.贛南采茶戲的唱腔藝術研究[J].福建茶葉,2016,38,5:371-372.
② 趙艷麗.特色唱腔藝術在贛南采茶戲中的應用[J].福建茶葉,2016,38,5:353-354.