試析提升鋼琴演奏技巧的優化策略

余 璐

（棗莊學院音樂與舞蹈學院，山東 棗莊 277160）

鋼琴作為最為重要的樂器之一，在世界音樂體系中占據著十分重要的地位，在開展鋼琴演奏過程中，進行技巧融入和發揮是一個重要演奏內容，藝術性的融入并提升演奏技巧，可以提升藝術綜合藝術表現力，實現鋼琴演奏水平的大幅度提升[1]。在鋼琴演奏和練習實踐中，眾多演奏者不注重技巧的訓練，將主要精力都集中在基本功訓練和樂曲還原上，如果不能有效融入鋼琴演奏技巧，鋼琴演奏水平則很難實現提檔升級的目標，不利于演奏綜合素養的提升。

一、鋼琴演奏技巧訓練中存在的主要問題

（一）基本功不扎實

要想在鋼琴演奏中有效融入多樣化的技巧，提升鋼琴演奏的綜合表現力，必須具有扎實的基本功，很多人在學習和演奏過程中，過于注重花哨技巧的運用，但是基本功訓練并不到位，這很容易形成鋼琴訓練上的偏差，在實踐中，要探索多樣化的鋼琴訓練技巧，在鋼琴演奏和練習中，注重基本功的訓練，從最基本的樂理元素開始，掌握鋼琴藝術發展的脈絡，循序漸進開展鋼琴練習，提升綜合藝術表現能力，為掌握鋼琴藝術高級演奏技巧夯實基礎[2]。在基本功訓練實踐中，大部分內容都是枯燥無味的，很多人不堅持基本的基本功訓練，將重心和興趣點放在花樣技巧上，在短期內可以取得一定的效果，但是從長遠來看，不利于夯實鋼琴素養，無助于綜合鋼琴演奏能力的提升。對此，基本功不牢固，是眾多鋼琴演奏者面臨的問題，如果不能夯實根基，再多的鋼琴演奏技巧也無異于空中樓閣，在很多專業場合中和比賽或者教學中，基本功不扎實都會成為制約鋼琴演奏者能力提升的瓶頸性因素。

（二）樂理知識相對薄弱

在進行鋼琴演奏過程中，很多鋼琴演奏者單純重視實踐演奏，對于鋼琴樂理知識學習不夠，很多鋼琴演奏者認為樂理知識只是輔助性作用，對鋼琴演奏技巧提升起不到直接作用，所以很多演奏者容易忽視樂理知識的學習，對于很多樂理知識也是一知半解，在這樣的情況下，鋼琴演奏沒有扎實的樂理支撐，在鋼琴演奏實踐中很容易走向彎路[3]。忽視樂理知識學習，單純強化演奏技巧學習，這是鋼琴教學與練習過程中的一大誤區，由于很多鋼琴演奏者不注重樂理學習，在應用技巧和探索多樣化演奏過程中，只能夠憑借自己的理解開展，所采用的演奏技巧有時候不符合樂理規律，容易破壞整體演奏效果。對此，扎實做好樂理知識的學習工作，提升對鋼琴演奏的理解與認知，是提升鋼琴演奏綜合技巧的關鍵[4]。在實踐中，要充分重視樂理知識學習與鍛煉，在心中構建起立體化的樂理知識體系，讓樂理知識成為指引鋼琴演奏實踐的工作，夯實鋼琴演奏根基。

（三）演奏技巧融入呈現機械化

鋼琴作為一種表現力極強的樂器，其核心就在于演奏技巧的靈活運用。在鋼琴教育與演奏實踐中，很多表演者機械學習鋼琴技巧的動作，在表演過程中機械加入演奏流程中，沒有充分理解鋼琴演奏的核心與關鍵，在這樣的情況下，整個演奏就顯得比較生硬。作為鋼琴表演者，在學習鋼琴的時候，要注重對演奏技巧內涵和精髓的學習，達到融匯貫通的目標，在演奏中加強對演奏感悟。不同的演奏技巧有不同的應用空間，深入探索其中的規律，挖掘演奏技巧應用過程中的內在體系和規律，并將其和樂理知識有機集合起來，對于推動鋼琴演奏綜合表現力具有至關重要的作用，對于很多鋼琴演奏者技巧過于生硬的問題，其核心還在于對內在演奏規律沒有深刻把握，不利于綜合效率的提升。

（四）沒有融入演奏情感

隨著現代鋼琴藝術的發展，鋼琴教育水平也不斷提升，很多演奏者都掌握了嫻熟的表演技巧，但是在練習和表演實踐中，仍然存在不少問題，很多表演者雖然技巧十分熟練，但是在運用過程中，沒有融入自己的理解，即沒有加入自己的情感，整個表演沒有體現出深刻的內涵，顯得有一些空洞，之所以出現這種演奏技巧情感缺失的問題，其關鍵在于人文底蘊不足，很多演奏者在表演中，單純加強鋼琴技巧的訓練，忽視了對鋼琴藝術審美、鋼琴藝術歷史等相關知識的理解，對于其他文學、美學知識的學習也不夠，制約了鋼琴演奏技巧的運用，不利于鋼琴演奏綜合效果的提升[5]。

二、提升鋼琴演奏技巧的具體路徑與策略

（一）注重鋼琴技巧訓練的系統性

在鋼琴演奏訓練中，最需要的訓練就是系統性訓練。鋼琴作為一個重要的樂器類型，已經形成了較為完善的樂理教育體系，整個演奏已經成為一個系統，但是現在很多鋼琴練習者和演奏者急功近利，急于見到學習成效，整個教學過程缺乏系統性，對于后期的鋼琴學習與訓練十分不利，更不利于鋼琴演奏技巧的提升。基于此，在提升鋼琴演奏技巧過程中，不要拘泥于一般的鋼琴技巧訓練，而是要在整個教育體系框架內，深入學習鋼琴演奏技巧，在搭建起鋼琴認知體系的同時，讓鋼琴演奏技巧成為提升鋼琴演奏能力的重要組成部分，提升鋼琴演奏綜合效果[6]。在實踐中，要想進行系統性學習，既要跟隨老師開展，自己也要多學習相應的體系性文章和材料，從更高的層面認識和理解鋼琴藝術，提升對鋼琴演奏技巧的掌控能力。

（二）注重鋼琴演奏基本功學習

從鋼琴演奏表面來看，鋼琴演奏各種技巧具有較強的復雜性，但是如果分解來看，看起來很難、很復雜的鋼琴演奏技巧，實際上是由諸多簡單的技巧和節奏組成的，在這樣的背景下，鋼琴練習就必須注重基本功練習、包括節奏練習和音階練習等，通過反復、扎實的基本功練習，提升藝術綜合表現力，滿足現代鋼琴學習需求[7]。在鋼琴訓練與表演實踐中，很多基本功看似平常，其實掌握難度很高，如果能夠熟練掌握并運用，通過有機搭配與組合，可以極大提升鋼琴演奏的豐富性，優化提升鋼琴表演效果，真正讓扎實的基本功轉化為演奏技巧，通過對基本節奏型的靈活掌握與搭配運用，提升演奏技巧，滿足現代鋼琴教育與演奏需求。

（三）強化藝術底蘊的培養

在開展鋼琴技巧訓練過程中，除了技法上的訓練外，鋼琴底蘊和審美底蘊的培養必不可少，在實踐中，為了解決鋼琴演奏缺失情感和藝術感染力的問題，要注重培養鋼琴演奏者的藝術修為，除了進行大量的技巧訓練外，對于藝術審美等相關知識也要進行涉獵，通過感知其中的審美元素，融入更多的藝術理解與看法，進而強化提升鋼琴表演的藝術效果，滿足當前鋼琴技巧訓練與教學的需求。在藝術培養過程中，既要針對鋼琴藝術開展學習，同時也要積極拓展人文學習范圍，提生人文認知與理解范疇，強化藝術修為學習，為提升鋼琴演奏技巧夯實基礎，培養更多的鋼琴藝術人才，共同推動鋼琴藝術發展不斷提檔升級。

（四）推動不同技巧類型的融合訓練

在鋼琴技巧訓練過程中，不同類型的曲目有不同的特點，不同類型的表演者也有不同的技巧特點，這在一定程度上容易形成演奏風格，同時也具有一定的局限性。作為鋼琴表演者，在進行學習和訓練過程中，要注重多種演奏技巧和演奏風格的融合，讓演奏者有更多機會接觸到不同類型的演奏方式，提升對不同類型演奏方式的掌控程度，通過各種方式的借鑒與結合，提升鋼琴演奏的表現力，這在當代鋼琴藝術融匯發展的形勢下，是一種重要的技巧訓練方式，有助于提升鋼琴演奏的整體表現力[8]。在推進鋼琴技巧融合過程中，既要尊重一般技巧的內在規律，同時也要敢于創新，對于其中的表現環節作出一定程度的創新，提升鋼琴演奏的感染力與豐富性，作為鋼琴演奏表演者，切忌不要拘泥于單一的技巧表現形式，而是要充分結合與借鑒，久而久之，在多元運用的情況下，逐步就可以建立起自己的鋼琴展現與表演體系，提升鋼琴演奏技巧。

（五）靈活運用多媒體開展技巧訓練

在傳統的鋼琴演奏技巧訓練中，基本都是師徒對接模式，或者由演奏者對照曲譜練習，隨著現代多媒體信息技術的發展，越來越多的軟件和程序開始進入到鋼琴教學訓練體系中，通過采取多媒體訓練的方式，可以加強鋼琴演奏的反饋性，及時發現和解決鋼琴演奏過程中出現的問題，提高鋼琴演奏的靈活性與豐富性，讓更多鋼琴教學與訓練元素融入到鋼琴教育體系中，而且通過多媒體視頻、智能學習軟件等，可以提升多媒體運用效率，適應現代多媒體發展潮流，在實踐中，通過有效融入多媒體開展技巧訓練，可以汲取更多的技巧元素，讓整個鋼琴技巧訓練體系更加充實，同時通過網絡進行互動交流，與能就相應的鋼琴演奏技巧問題進行探討，提升鋼琴演奏效果，進而提升鋼琴演奏的綜合水平，適應當前鋼琴演奏技巧發展的形勢，提高鋼琴藝術的表現力和影響力。

三、結語

綜上所述，在開展鋼琴演奏過程中，融入多元化的演奏技巧，可以有效提升鋼琴藝術的表現力，在鋼琴演奏中，技巧的展示是多種多樣的，同時也必須遵循一定的規則，作為鋼琴教學及演奏者，要不斷創新教學理念，積極尋求轉變，融入豐富的演奏技巧，提升鋼琴表現綜合效果，提高鋼琴藝術的感染力。在實踐中，如何提升鋼琴演奏技巧，涉及到理論和實踐的多層次內容還有待深入挖掘，共同推動鋼琴藝術不斷向前發展。■