曾經的好家園，如今的烏托邦？
——淮劇《小鎮》的現實主義創作思考

李玉昆

在第十一屆中國藝術節中，榮獲文華大獎的淮劇《小鎮》作為一部大家眼中的道德風尚劇，通過其自身的藝術創作與視聽塑造，成功地沖破了觀眾欣賞過程中常見的道德宣講性逆反心理，用好聽、好看，真情實感的表演與跌宕起伏、拷問靈魂的故事脈絡發展，牽引著觀眾不斷地體味著價值觀與道德意識不得不爾的悄然回歸。創作者用一個群體的善惡得失和主要角色靈魂的掙扎反思過程，使“知錯能改，善莫大焉”的中國傳統道德哲理在大眾的思想意識中合浦珠還。更為重要的是，該劇的創作團隊有著強烈的大局意識與民族責任感，在劇目創作的切入點選擇上放棄了描寫一人一事的簡單穩妥做法，而選擇了由點輻射到面，由面牽動全局的宏觀創作思考，將個人道德意識到集體團隊意識、再到社會公民意識的民族化自覺過程滲透到了全劇的創作發展之中，使這部戲的整體格局與創作意義上升到了一個新的高度。

但隨著劇目作品承載的思想性與現實意義的充分展現，有些觀眾尤其是一些有過西方戲劇研究與思考的從業者們開始對淮劇《小鎮》的所謂現實性問題提出了質疑，并將矛盾的源頭指向了美國作家馬克·吐溫的小說《敗壞了赫德萊堡的人》，他們將這兩部作品進行了列比，質疑劇中核心角色朱老爹的行為動機與存在合理性，并將淮劇《小鎮》稱為是“烏托邦”式的、不成功的改編劇目。面對這樣的情形，我們不妨將對淮劇《小鎮》分析的重點放在其自身創作的現實主義諷刺上，站在一個更加客觀的立場上去看待這部戲的現實性創作中呈現的問題。同時，一部作品的成功與失敗并不能由某一種意識形態或者審美觀念所決定，我們對戲劇作品的分析與評判應避免思維意識的肆意主觀性、社會評價的盲目激越化以及世界觀的本我狹義傾向。否則，長此以往就會使我們不自覺地陷入慣性的懷疑周邊事物、挑戰共識意識形態和放大內在自我覺知的狀態之中。

一、 理想主義“烏托邦”與現實主義“虛假”

“烏托邦”，是西方學者曾提出的“空想社會主義”范本，是堂吉訶德式自我陶醉的幻想空間?！盀跬邪睢庇脕砻鑼懭祟愃枷胍庾R中最美好的社會形態，那里往往和善安寧、舒適愜意、沒有壓迫、人人平等，是陶淵明先生筆下人類大同的世外桃源。而今天的“烏托邦”也被用來表達社會試圖將某些理論變成現實的無力嘗試；表現某些美好的，但是無法實現或幾乎無法實現的想象。那么，淮劇《小鎮》的創作者是不是為我們描繪了一座烏托邦式的、脫離現實的理想主義家園呢？

不妨讓我們先來看看舞臺上的綜合呈現是否能夠被觀眾信任與接受。該劇中，導演運用較為寫實的舞美空間、音樂音響與生動準確的人物塑造和場面設計，營造出了鮮活、濃郁、熱烈、淳樸的淮北大地千年古鎮所特有的生活氣息和質感，讓觀眾感受到淮北小鎮人純樸、善良、熱忱、幽默的性格特征與風土人情。雖然這樣寫實的舞臺設計、表演交流與群眾場面塑造被質疑為過于“話劇式”，或者“非戲曲化”的戲劇空間。但總體而言，盧昂導演在敘事與表演風格上采用話劇式寫實主義的深刻體驗與戲曲歌舞化寫意的表現主義手法相融合，充分發揮抒情性、韻律化、造型感的表演特征，以此來建立戲曲現代戲獨特的表演敘事模式，呈現出了更具觀賞性且性格化的戲曲現代戲角色與程式塑造樣式。這一切的營造都是要為我們盡可能地塑造一個更為真實的、并不陌生的、自覺信任的舞臺規定情景。只有在能夠讓我們精神放松下來，并且不需要太多腦補就可以產生合理情感想象的環境中，我們才能對舞臺上的人和事自然地產生真實的“幻覺信任”，這種信任是基于視聽真實性與劇情現實化基礎之上的，是導演通過西方戲劇結構語匯與東方戲曲表演特色有機融合而來的。

舞臺時空與表演敘事的現實感一旦被信任，那么觀眾的情感與審美訴求就會迅速地上升到對戲劇主題立意與人格精神層面的反思，而這種反思恰恰是主創者通過上述舞臺創造成功地營造給觀眾的。那么《小鎮》的理想主義“烏托邦”與現實主義“虛假”感究竟從何而來呢？我們感受到劇中的小鎮一片祥和，居民友善、崇尚節操、尊師重教、勤于自省，就連鎮長這樣的官員都顯得那么的禮賢下士、勤于政務。這一切美好家園式的景象使工作疲于奔命、生活冷漠麻木、待人虛假客套、接物敷衍了事的當下人產生了強烈的距離感與陌生感。

那么，創作者為什么會設置這樣一座淮北小鎮，而不是類似于迪倫·馬特筆下的居倫小城呢？是因為我國淮北地區歷來民風淳樸，好人好事、模范事跡屢見不鮮，淮北市近年來更被譽為“好人之城”。即便是在這種現實背景之下，創作者還是擔心社會經濟高速發展的今天，樹立任何一座人口眾多的道德模范之城會不會都難以讓人相信，所以有意將人口基數與環境范圍縮小，將其營造成為我們很多80前的普通人能夠回憶起的，那個曾經有過美好記憶的童年甚至是青年時光中的美好家鄉。這個家鄉對很多人來說現在可能是一座大城市，但那時的大城在沒有經歷高速發展的過去，恐怕也只能算是我們記憶中有著濃濃鄉情與幸福時光的小鎮吧。那么回想過去，你身邊的人是不是和小鎮中的人有些相似呢？我們曾經都在傳唱的童謠“我在馬路邊，撿到一分錢，把它交到警察叔叔的手里面……”難道不正是當初我們生活中最常見的道德規范普遍存在的代表嗎？而在這樣環境下成長起來的小鎮鎮長，又是朱文軒老師的學生，他的人物塑造與舞臺行動邏輯難道不夠真實嗎？也許今天的老奶奶們都已經不需要我們攙扶著過馬路了，但曾經兒時看到老人站在馬路邊就想過去幫把手的純真時光卻在我們的心底揮之不去。

二、“知錯善掩”的朱老爹與“知錯能改”的朱文軒

人們在做錯事之后，用自己“精明”的補救來使其不被他人發現，就可以當作錯事沒有發生，這似乎成為了我們今天對“知錯能改，善莫大焉”的另類解讀。但這句話真正的含義在于犯錯之后我們要勇于面對錯誤，并坦誠的改正錯誤，只有這樣才是最好、最正確的選擇。然而該劇人物設置與塑造中爭議性最大的，也是決定全劇故事發展的核心人物朱老爹，在面對自己犯下的錯誤時，卻恰恰做出了這樣錯誤的選擇。朱老爹之所以四十年都無法走出內心自責的陰影，一方面是因為小鎮數百年來的道德傳統對其居民們的思想浸染，使他有著較高的道德自覺。另一方面就是他用謊言去掩蓋自身的錯誤，并沒有真正做到“知錯能改”，而是選擇了“知錯善掩”，這樣一來“善莫大焉”的結局就自然與他無緣了?！耙蚬h、善惡有報”，這正是社會普世的道德觀念，在這樣的大前提下，朱老爹走不出自己心中的執念，背負道德枷鎖的設計就顯得合情合理。

該劇中最大的悲劇性人物其實還是朱老爹，他的悲劇命運既是咎由自取，也屬逼上梁山。咎由自取在于一切因他而起，并由他的錯誤抉擇使自己卷入了道德與良知的漩渦，環環相扣、無法自拔。逼上梁山則在于他深刻的自責與周圍不明真相的民眾們真誠的敬仰與期盼。越是自責，就越不能夠辜負鄉親鄰里精神上的依賴；而鄉鄰們越是對朱老爹發自內心的崇敬與效仿，朱老爹的內心就越是悔恨年輕時那次未能遏制的貪念，與后來“知錯善掩”的自私行為。長此以往，朱老爹對自身甚至小鎮民眾的道德準則與期望就潛移默化地不斷提高了。經過了四十年的時代變遷，小鎮民眾的傳統道德自覺與社會發展帶來的唯金錢論思潮進行了一次次的潛在交鋒。朱老爹深刻地認識到，小鎮需要一位榜樣式的人物來引領大家的精神信念，而這一人選非“糧票風波”時曾對朱老爹施以援手，且四十年來一身正氣、潔身自好的朱文軒老師莫屬。朱老爹認為朱文軒只要能夠認下這當年“好心助人”的往事，就可以像自己一樣擔起小鎮精神領袖的擔子，只要整個小鎮的集體世界觀不變，像自己這樣內心受到的道德鞭撻是可以隱忍的。所以，朱老爹站在自己所認為的小鎮民心渙散，聲譽危亡的歷史關頭，再一次一廂情愿地做出了歷史性的決斷，要求朱文軒為了小鎮的集體榮譽而做出違背道德良心的選擇。

朱老爹作為小鎮中傳統的道德標尺性人物，在劇中一而再，再而三地做出了看似聰明而實則糊涂，卻顯得與當下社會現實最為和諧的選擇。反觀主人公朱文軒無論是四十年前“糧票風波”時的慷慨解囊，還是四十年后“好心助人者”事件中歷經百轉千回的內心掙扎，最終頂住重重壓力做出了道德操守下最為正確，但卻與當下社會現實格格不入的決定。他們兩人在戲劇結構中所呈現的方方面面看似都是相反的，甚至是對應而存的。但實際上創作者塑造的這兩位道德典范人物有著相同的戲劇作用與舞臺意義，他們的存在都是在對現實社會進行諷刺并進一步引導我們進行現實主義反思。朱老爹面對“糧票風波”做出了現今社會中人們常見的選擇，但他最終卻不得不用四十年的時間來彌補和懺悔。而朱文軒樂于助人、勤于自省，雖然最終做出了在當下社會看似很傻的決定，但他的未來之路一定不會像朱老爹那樣“耿耿于心四十年，一輩子在懲戒自己”中度過。所以，劇中“知錯善掩”的朱老爹與“知錯能改”的朱文軒恰恰是在用兩種截然不同的命運發展，在向世人昭示著我們本來應該有著什么樣的價值觀念與道德意識的回歸。我們到底應該追求內心的充實、安穩，還是選擇短暫的獲利與表面的浮華？我們到底應該向心中一時的貪念私欲低頭，還是應該在道德的考驗與人性的糾結中選擇崇高？

其實，故事的最后朱文軒有勇氣理性地直面過錯，當眾揭示事實真相的這一行動本身就是對朱老爹思想與行為的深刻批判；是對小鎮集體傳統道德觀念的升華與對當今的社會現實所做出的理性回應；更是對那些輕易地制造謊言，并不斷地用謊言來掩蓋謊言，而最終不得不走向人性灰暗深淵的人和事最有力的直擊。

三、結語

淮劇《小鎮》作為一部應時代而生，卻又逆社會現實思潮之流而上的現實主義諷刺性戲劇作品，無論從劇本與導演創作、音樂與唱腔設計、舞美燈光設計、演員表演等各個環節上來看都可謂是一部精心打造、質量上乘、主題鮮明且耐人尋味的優秀作品。雖然該劇的創作在文本上還存在一定的爭議，但它此次獲得文華大獎也很好地證明了該劇的藝術水準與創作價值。其實我們每一個人都能夠在《小鎮》的道德故事中隱約找到自己的影子，而現實中的我們在面對社會生活中的道德挑戰時，即便做出了錯誤的選擇，也往往并不會受到過多來自內心與外界輿論的譴責和壓力。就這樣，天長日久、習以為常之后，我們反而會隱約覺得《小鎮》中的人們似乎有些小題大做、吹毛求疵、無痛呻吟甚至作繭自縛。但其實呢？就是這樣一座我們都能夠隱約回憶起來的美好家園，如今卻變成了只能靠空想而見的“烏托邦”。我們不斷地質疑著社會是否缺失了誠信與信仰，金錢似乎成了人們的至高追求，但在面對淮劇《小鎮》這樣試圖喚醒人們心中的道德情操，呼喚價值回歸的戲劇作品時，我們心底卻又有著些許難言的抗拒與排斥。也許，這一切正是淮劇《小鎮》為我們帶來的終極反思，是“烏托邦”對現實世界最有力的反諷。