淺談視唱練耳中聽覺訓練的意義

劉偉豪

（贛南師范大學，江西 贛州 341000）

一、視唱練耳的學科特征

視唱練耳具有理論性與技術性兼具的學科特點，視唱練耳課包括視唱、練耳、聽覺分析三個教學環節。在我國，視唱練耳長期被認為是以識譜為教學目的的課程，對此，國內外的音樂教育家則有著不同的見解；前蘇聯音樂教育家奧斯特洛夫斯基指出：“認為視唱練耳課的目的僅僅是訓練讀譜和音準是不正確的，學會讀譜和準確的演唱只是教學的必要基礎和解決較困難的任務的必要條件，組織和發展和聲聽覺訓練其積極地將聽覺運用到創作與表演實踐中去。”[1]王光耀教授也在他的《視唱練耳教學法論集》當中提到：“通過視唱練耳課的學習，可以發展以下技能：準確理解和明辨基本音樂要素；主調與復調音樂手法；和聲聽覺能力；音樂記憶能力；理解、感受音樂和表現創作音樂的能力等等。”[2]所以說，視唱練耳課程的學習不僅僅是一門以識譜為目的的課程，而是通過對視唱練耳的學習。

二、視唱練耳聽覺訓練的意義

（一）視唱與練耳的互在聯系

有一部分的同學和老師認為視唱比練耳更加重要一些，因為視唱可以比較直觀地反映學生的音準和節奏感等方面，視唱唱多了，自然就會有音準和節奏的概念。但是，筆者認為這種說法是片面的，王光耀老師的《視唱練耳教學法論集》中也曾提到過，“那種把視唱能力看作是視覺的活動或主要是視覺起著主導作用的認識都是不正確的。

（二）聽覺訓練對內心聽覺的培養的意義

視唱練耳中聽覺訓練的意義無疑是重大的，筆者認為其最大的意義在于對內在音樂聽覺能力的培養。無論是看譜視唱，還是構唱甚至是模唱，都是需要內在聽覺的支撐，如果沒有內在的聽覺，是不可能把音唱準的。例如，在進行演唱時，我們看到譜子可以預先想象出他的音響效果，如果想象對了，你的演唱肯定也是對的（其中也涉及到演唱者對自身嗓音的控制等問題），但是如果想象錯了，你的演唱肯定也是音準偏離，節奏混亂。那么，這個想象的過程就需要演唱者內在音樂聽覺來支撐。

（三）聽覺訓練對音樂記憶能力的培養的意義

另外，聽覺訓練同樣能夠提高學生的音樂記憶能力。在我們的練習過程中，需要學生對音樂有快速感知和瞬時記憶的能力。但是，如果只是單純地從感官上熟悉音樂的曲調，并不能真正地理解和記憶音樂，需要我們不僅僅只是記住音樂，還要對音樂進行大量的分析，抓住音樂進行的規律和內在的聯系，這樣才能有助于我們更有效地理解和記憶音樂。

（四）聽覺訓練輔助視唱訓練的意義

聽覺訓練對視唱能力也會有顯著的提高。練耳與視唱是一對辯證的關系，它們既是對立的狀態，同時又是一個統一的整體。在最初的學習當中，一般都是先有視唱的訓練，通過視唱練習在內心建立起一定的節奏感，音程感，調式感等等，再通過大量的聽覺訓練來驗證、鞏固自身的節奏感和音程感。內心有了穩固的節奏感和音程感之后，當你拿到一份新的譜例時，心中就已經提前有了譜子的音響效果，才能夠準確而自信地唱出旋律，否則肯定會出現一些錯誤。所以，聽覺的訓練必然也會提高視唱的能力。

（五）聽覺訓練對音樂基本能力的訓練的意義

從另一個簡單的方面來說，聽覺訓練也可以很好地練習記譜的能力。音樂學習者最初開始進行聽寫訓練時，會遇到許多的問題，例如：譜號、調號以及臨時升降號的寫法、音值組合法是否正確等。在后期的訓練中，我們還會接觸一些實際交響音樂作品的聽寫，會遇到更多譜面上的問題，例如：樂器名的拼寫，樂器常用的譜號，以及樂器是否為移調記譜等等，這些問題都會在我們的聽寫練習當中慢慢得到解決。

（六）聽覺訓練對提高音樂理解能力的意義

聽覺訓練還可以提高對音樂的理解能力。在課堂當中，老師給我們準備的聽寫內容都是對應我們的實際水平，有許多也都是比較經典的實際音樂作品的片段，這樣的訓練，就可以讓我們循序漸進，有條理地學習音樂。我們對音樂的理解能力也可以慢慢地、科學地提升。例如：在旋律聽寫中，老師準備的旋律中可能會有一些模進的手法，離調或者轉調的手法；在兩聲部聽寫當中，又可能會有一些復調對位的手法，那么我們通過這種聽寫訓練，就可以知道什么叫做模進，什么叫做離調，通常是在什么樣的情況下進行模進或者離調，對這些手法的運用就會有一些簡單的認識，在以后的學習中我們遇到這些手法的運用，就可以很快地辨別出他們。

三、結語

視唱練耳作為音樂中的基礎學科，其主要任務是培養學生的音樂聽覺能力，無論是任何音樂專業的學習，都離不開音樂聽覺能力的培養。就如同不認識漢字就無法閱讀書籍一樣，聽覺能力就像音樂中的漢字，沒有音樂聽覺能力，在音樂領域的學習中將寸步難行。所以，在日常生活當中，多記錄并分析我們所接觸的音樂作品，一定會大大提高我們的音樂聽覺與分析能力，音樂素質也會隨之有很大提升。只有具備了一定的音樂聽覺能力，將其有效地運用到專業中，才能更好地領悟自身專業，從而全面提高專業技能水平，為高質量、高效率地進行專業學習奠定基礎。