淺談小提琴演奏教學的發展現狀及改革措施

呂潤奇

（長春師范大學，吉林 長春 130032）

一、目前小提琴演奏藝術發展過程中所存在的弊端

小提琴演奏過程具有復雜性、專業性和漫長性，藝術的培養過程不是一蹴而就的，在發展過程中一定會有許多的不足之處，總結目前小提琴的演奏現狀，主要具備以下不足之處。

（一）演奏者的基本功不扎實

目前許多小提琴演奏者在表演過程中不具備端正的學習態度，好高騖遠，不能靜下心認真練習，甚至有些資歷不夠的學生在剛剛入門之時，就想跳級演奏，練習不足之時就想跳級考證。這樣的浮躁學習態度導致學習者的基礎知識掌握的很不到位，沒有扎實的基本功，沒有充實的樂理知識，不能保證充足的實踐時間，都極其不利于演奏者后期的學習，地基沒有打好，后期演奏過程會很費時費力。

目前小提琴演奏者基本功不扎實具體表現為：姿勢不規范，主要是因為后期的演奏標準慢慢降低，小提琴老師在初期教課過程中很嚴格，學生掌握的也很到位，但是隨著練習時間慢慢延長，對學生的要求就會越來越低，導致最后學生演奏時的姿勢很不規范。另一方面是，學生的樂理知識掌握不熟練，對演奏曲目的熟悉度低，學生在演奏時追求廣泛性，演奏的曲目多但是不精，演奏者和教學者有這樣的原因也是由于，現在小提琴等級考試對演奏者的要求降低，造成一些學習者認為跳級考試是一件很容易的事情，久而久之，演奏者對學習、考試的目的也就不單純了。

（二）教學手段陳舊單調

目前小提琴演奏者年齡多集中在15歲以下，最小的學生在4歲左右，每一個年齡段的孩子都應該采用不同的教學方式，針對學生的性格差異、認知結構和領悟能力分別布置學習任務，設置課程內容。可是目前小提琴教學中，對于年紀偏小的演奏者，音樂教師仍采用傳統口頭教授方法，并且只是單純地教授孩子們如何運弓和按弦，這類教學過程很枯燥、乏味，使得沒有毅力，沒有自制力、沒有學習小提琴興趣的兒童很難愿意主動的學習。可是這類情況并沒有在專業的藝術學院好一些，所使用的教學方式同樣不具有新意，也是千篇一律的重視學生練習，重視基礎知識，但是對樂譜的整體把握力欠缺火候。

二、小提琴演奏教學創新方式

對于不同年齡演奏者而言，應該采取不同的教學方法，就調查發現，目前小提琴演奏者多有三種類型，一類是初涉小提琴演奏的兒童，一類是具有一定演奏經驗的大齡小提琴演奏者，最后一類是小提琴愛好者。這三種演奏者學習基礎、學習能力和學習方式都不盡相同，所以教師在授課過程中應采用不同方式，以因材施教為教學理念。

（一）對初涉小提琴演奏的兒童

年齡較小的這類孩子對新鮮事物具有較強的好奇心，所以在初涉小提琴領域時，強烈的好奇心會驅使著他們學習樂理，進行練習。但是他們的新鮮感會隨著時間慢慢消退，所以對年齡較小的兒童進行小提琴教學時應抓住這一規律，老師應采用多種教學方法，靈活運用多種教學方法吸引學生們的注意力。同時老師可以遵循他們的性格差異采用小班教學的制度，可以是一對一，也可以是一對小部分學生的小班教學模式。

同時要巧妙利用游戲法，以游戲作為他們好好學習小提琴的獎勵，演奏好的人可以做游戲，反之則不可以。并且老師也要培養他們的耐心，小孩子的定力都不強，上課上到一半就厭煩的情況很常見，所以老師要在重視對學生基本功的訓練的同時，培養她們的耐心，同時也要培養自己的耐心。

（二）對有教學經驗的大齡小提琴演奏者

這類演奏者年紀偏大，常以初高中生為主，他們有一定的演奏經驗，掌握一定的演奏方法和技巧，同時也具備一定的音樂修養，對小提琴演奏有著較高的興趣。但是他們無法兼顧學業和音樂學習，他們雖然有一些課余時間，但是繁重的學習壓力下，他們的課余時間顯得很稀少，分配給小提琴的時間比較有限，練琴時間沒辦法保證就會造成基本功不扎實，演奏能力停滯不前。所以對于這類學生，老師應嚴格要求日常練習，提高練習質量，保證在最短時間內掌握最好的效果。

（三）專業小提琴演奏者

這類演奏者他們掌握的基本功相較于其他同學要扎實的多，所以在教學過程中應多培養演奏技巧和表演能力。在平時的演奏練習中，注重培養學生的音樂敏感性，讓他們發自內心的重視音樂韻律，深刻理解樂譜，感受曲目的情感內涵，貼近與作者的距離，這樣一方面可以提高學生的音樂素養，另一方面可以有助于演奏者更好傳遞曲目的情感。相較于年紀較小的演奏者，專業的演奏者適合班級授課的教學制度，這樣有利于學生互相交流學習，互相切磋技藝，集體練習過程中，他們能相互指出對方的缺點，進而共同學習，這對于提高學生的演奏水平有重要的意義。

三、結語

小提琴演奏藝術是一門面向大眾的舞臺藝術，同時因為具備復雜性和專業性使得演奏者的學習過程付出辛苦不會少，目前小提琴演奏者人數的增加使得對小提琴藝術的創新迫在眉睫，音樂教師應創新自己的授課思維，力爭培養更多優秀的小提琴演奏者。