音樂神童加工廠

［波蘭］伊莎貝拉·瓦格納著

黃炎寧譯

音樂教育，特別是對少年兒童進行的古典音樂領域的樂器演奏教育，當前依然風行世界，在我國更是呈現一派繁榮景象。無數的琴童與他們的家長和老師一起，在這條追夢之路上揮灑汗水與時光。誠然，并非所有琴童的家長都指望孩子能成為職業演奏家甚至獨奏明星，但顯然也有為數不少的學琴家庭對自己孩子的稟賦充滿期待，并心甘情愿為之近乎不計成本地奉獻、付出。毋庸贅言，在這個競爭形勢嚴峻并日趨白熱化的領域里，大部分的參與者最終是不能如愿以償的。由此，不少家長都會關注和思考一系列的問題：到底有哪些因素能增加琴童獲得成功的機會呢？學琴的孩子真的只靠天賦、勤奮和用心的指導就可以奪得錦標嗎？學生在樂器選用上有何“玄機”？學生和老師應該怎樣看待彼此的關系？應該選擇什么樣的老師、在什么樣的時間去參加什么樣的比賽？這些問題或許無時無刻不在困擾著沖上了這座“獨木橋”的挑戰者們。

國內如此，歐美也如此。而在波蘭，就有一位身處音樂教育圈頗久的音樂社會學者伊莎貝拉·瓦格納，用她耐心、細致、巧妙的觀察研究手法，以生活在歐洲的、學習小提琴的琴童及其家長、老師為案例，結合學理上的爬梳，寫成了這本名為“音樂神童加工廠”的專著。此書雖然嚴守人文社科的學術規范（特別是社會學著作的隱名規范），有很多參考文獻，但讀來并不艱澀，倒不如說敘事性還很強，能讓對此領域抱有好奇心的讀者看得饒有興味。全書以一個令人震驚的、堪稱“藝術典型”的真實故事開始，在闡述并分析了諸多相關議題的調研成果之后，又回到這個故事，以對其幕后細節乃至后續發展的進一步揭示，猝然有力地收尾。作者在身為學者的同時，似乎也熟諳文學寫作之道。她通過巧妙地設置感性上的懸念，帶領讀者理性地看待音樂社會學層面上與這個故事相關的其他一些故事——它們涉及琴童的挑選、師生關系的階段性發展變化、獨奏教學的課堂模式、獲取贊助與參賽的技巧等，且幾乎都出自作者親身的觀察、訪談。作者在講故事的同時，不忘在學術思想層面及時地進行評價和升華，體現出社會學工作的意義和深度。正如此書封底的專家推介語所說，“這與人們從報紙上讀到的截然不同”。