馬 晶
(江蘇省揚州市邗江區美琪學校,江蘇 揚州 225000)
音樂是沒有國界與階級的,因此與人最好的交流方法就是音樂。學好音樂,不僅僅是學一門藝術,更重要的是在其日益的熏陶之中,提高自己的修養與氣質,成為一名全面發展的學生。在音樂教學中,重要的是對音樂節奏的把握,這是音樂學習的前提。音樂最重要的就是節奏,沒有強烈的節奏感,想學好音樂,確實不是一件容易的事情。初中生已經具備自主學習的意識與能力,對于知識的接受有自己的選擇,也能夠理解教師教學方法的目的,因此,在初中音樂教學中,采取合適的、具有創新性的教學方法,是有效訓練學生音樂節奏感的重要途徑。
首先出現的問題就是教師教學的方式。由于傳統教學理念以及長期以來應試教育體制的深入人心,音樂教學一直沒有成為學校教學的重點,甚至有些學校沒有音樂教學這一內容。這就直接導致教師在心理上的不重視,因此,對于教學目標的設定、教學方法的設計以及教學過程的模擬等,都是不夠明確以及有效的。這樣的教學態度與教學方法在當前的音樂教學中已經不再適用。隨著人們對音樂教學的重視,音樂教師必須重新選擇教學內容與教學方法,逐步提高初中音樂教學的質量與水平。
其次就是學生學習心理與學習方法出現問題。由于教師的不夠重視,影響的是學生對音樂學習的態度與方法。長期以來,學生認為音樂課就是唱歌課,每節課都是學習唱歌,這樣的課程認知是極其錯誤的。所以學生也就從心理上不重視音樂的學習,認為只要在音樂課上不搗亂就行,學不學習不重要。雖然大部分學生都很喜歡唱歌,但是在這樣的學習環境中,以及長期以來不變的教學內容與教學模式,直接影響學生音樂學習的興趣。
要想學好音樂,就必須重視節奏的重要性。歌曲是由不同的音符組成的,每個音符都有自己的音調,不同的音符組合在一起就會產生不同的節奏,因此,音樂教學中節奏的訓練極為重要。這就像語文中的語感,數學中的數感,而音樂就是節奏感。掌握節奏感,學好音樂,不僅能夠豐富學生的學習生活,同時是促進學生綜合發展的重要途徑。
在音樂教學時,只有將學生的興趣先調動起來,激發學生學習欲望,之后借助表演和游戲等方式向歌曲中融入;或是從實際生活入手,將生活中熟悉的、經常聽到的節奏尋找出來,從而激發學生的學習興趣。這就需要與音樂表現的背景或者應用的場景結合起來,塑造學生的具體認知。在我國一些軍隊的歌曲或者是紅歌都是非常具有節奏感的,這些歌曲與步伐是非常一致的。我在教學中通常會利用這些有著明顯節奏感的音樂,讓學生根據音樂自己走動,感受節奏。在這種簡易的按照音樂對步伐學習中,不僅加深了學生們對于四分音符和二分音符的認識,還有效地激發了學生對音樂學習的興趣。
將奧爾夫教學方法應用于實踐教學,是需要專業的音樂教學才能完成的,因此,音樂教師一定要具有過硬的專業知識。將聲勢應用到初中音樂教學中,是奧爾夫教學法的重要特征之一,將學生自身具備的節奏感利用動作進行開發。學生通過一些手上動作或者腳上動作、肢體動作,根據教師給的節奏自己打拍子,這也是一種節奏訓練。在打拍子的過程中,教師可以變換不同的曲子,讓學生根據自己的曲子找節奏,這是對學生節奏訓練的有效方法;另一個方法就是教學生學習一些簡單的舞蹈動作,學生根據音樂做動作,這也是練習節奏感的有效的方式。學生的節奏感不是一蹴而就的,教師應該在每節課都進行一點時間的練習,逐漸培養學生的節奏感。
總而言之,我國初中學校應該重視音樂教學,培養學生音樂素養,提高學生藝術修養,這是學生自身發展的需要,同時也是新時代我國大眾教育的要求。初中音樂教師可以通過結合音樂的背景、采用奧爾夫教學方法、學生自創音樂等方式訓練學生的節奏感,提高學生音樂學習與創作的能力,逐步培養學生音樂學習意識,從而促進學生在日益的學習過程中感受音樂的魅力,提升自己的綜合素質與人格修養。