成長的道路上，書寫自己的故事

陳俊

【摘 要】小劇場話劇《飛》是一部描寫湘籍女作家白薇生平故事的作品，本文主要從導演角度，對該劇思想立意、最高任務、現實意義、形象種子、演劇樣式及處理原則等方面進行闡述。

【關鍵詞】小劇場話劇；《飛》；導演闡述

中圖分類號：I234 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2018）01-0020-02

小劇場話劇《飛》是劉振艷老師創作的一個以湘籍女作家白薇生平經歷與遭遇為藍本的小劇場話劇劇本。當我拿到劇本的時候，并沒有急于去閱讀，也沒有去查找任何關于白薇的資料。因為，我一直在思考，一個女作家的生平有什么看點？有什么意思？在與編劇的溝通中，她越是眉飛色舞敘述、津津有味分享，我就越質疑這個以女性視角去詮釋的女性角色，在我閱讀后是否會產生共鳴與創作的欲望。

帶著多重疑問，我在一個較閑暇的下午，一口氣讀完了劇本。對于全劇的情節有了一個初步的了解，也對白薇其人產生了又恨、又憐、又愛的主觀情感。

一、關于該劇的劇情梗概

民國十二年，國內局勢風云變幻，許多青年背負著家族或個人的期望，不遠千里來到東洋求學。白薇從婆家逃跑，東渡日本尋找自己的前途，并走上了一條文學創作之路。在共同的好友郁之達的介紹下，失戀的楊逸星走進了白薇純凈的內心世界。熱情的白薇讓逸星心動，但困窘的生活現狀和對舊情的不能釋懷，讓這位落魄的青年抽身逃往南洋。三年后，白薇的父母終于為其解除了舊式婚姻的桎梏，而枉耗三年光陰的逸星在留日同學的召喚下漂泊到上海，兩個苦難的文學青年終于再度重逢，開始了結伴創作的黃金時光。正當兩人以為屬于自己的好日子就要來臨時，戰亂再次攪亂了他們的生活。兩個年輕人在苦難面前做出了自己的選擇……

二、關于該劇的思想立意

從劇情梗概我們可以看出，該劇對于白薇生平進行了大刀闊斧提煉，將其一生中最為浪漫、最凸顯其個性的部分在愛情的萌芽、發生、發展、波瀾、變故和流失中充分展開。而在愛情這條明線的映照下，我們往往會忽略白薇的生活態度與人生追求。經過多次與編劇的溝通與探討，我想，該劇的思想立意應該是：在封建思想的桎梏中，尋求自由與希望，做獨立的人，為尋求自己真正的新生活燃起生命之火。

三、關于該劇的現實意義與最高任務

在談到這一點的時候，我腦海中一直有一個問題，那就是我是否真正為自己而活過？我想，對于這個問題，不只是我會陷入思考，很多人被問及時，也會陷入思考。當然，也會有人不假思索回答，我在為自己而活。而對于這種回答，我認為這只是建立在現有的物質基礎和外在的社會地位與榮譽之上。回歸到本我，又有誰能夠像白薇那樣真正踐行著為自己而活的人生追求呢？甚至對于當代年輕人來說，自己活著為什么都不清楚，更不要談及為自己而活的深層次話題。

我們雖然缺乏白薇那種為自己而活的灑脫和勇氣，但我們不能剝奪為自己而活的底氣。當代人為自己而活，應該是為著那份信仰而不懈努力，而不是在社會的大熔爐里迷失自己。所以，該劇的演出，我認為是喚醒沉睡的心靈，去追尋生命的那份純真，在信仰的指引下真正為自己而活。

四、關于該劇的形象種子

要尋找一個作品的形象種子（即總體形象）不是一件簡單的事情，因為它關系到整個演出的完整性。我們知道，徐曉鐘老師在《桑樹坪紀事》中尋找到“圍獵”這個形象種子時，全劇的各個方面在這個總體形象的觀照下產生了強烈的演出效果，作品達到了高度的完整與統一。

對于話劇《飛》的形象種子，在尋找的過程中，起初我是非常抗拒與反對的。因為，可能就在我的一念之間，全劇的總體形象將誤入歧途。但是，白薇其人、白薇生平不斷在我腦海里循環，我又非常渴望給她、給這個作品找一個形象種子。或許，有些東西就是在你抗拒的時候悄無聲息隨性而來。我和編劇在食堂漫無目的瞎聊時，談到白薇，我脫口而出她就是一只“系線的風箏”。當時，我們都沒有確定是否準確，只是說再找找、再議議。

這一找，我發現這只“系線的風箏”越發貼合白薇和這個作品。風箏就是白薇，她為了自由哪怕在雨霾風障中遍體鱗傷，也要昂首沖向自由之光。而線則是白薇的牽絆，是她的祖母、父母、姐妹，更是她深愛的楊逸星，正因為這些牽絆，她在尋求自由的路上被牽引著、拉扯著。

也正是這只“系線的風箏”，讓白薇感受到了思想與行動的約束，在全劇結尾，她推開了再次求愛的楊逸星，徹底剪斷了這根線，踏上了為自己而活的人生之路。所以，我更堅信全劇的形象種子就是“系線的風箏”。

五、關于演劇樣式

我暫時把該劇定義為小劇場散文詩劇。因為全劇無不散發著帶有“白薇式”的文學氣息，所以在該劇的演劇樣式上著重突出時空切換的手法，以及符號性人物的運用。

敘事者郁之達無疑是該劇轉場的重要處理方式，但是該劇中眾多符號性人物，如舞會上的學生、青年學生、街頭群眾與學生等，都是該劇時空轉換的重要處理手段。

為了體現該劇散文詩化的意境與風格，在演劇樣式上，我們力求做到“如詩化的意境，如畫卷般的流暢”和“虛實結合，寫意與寫實相融”的演劇樣式。

六、關于該劇的總處理原則及各部門處理原則

談到該劇的總處理原則，我們不能回避的是該劇的演劇觀。因為《飛》是一部無場次話劇，全劇場景轉換頻繁，為了把握全劇演出的整體風格，從演劇觀的角度，它應該是寫意與寫實相結合的，大環境在寫意的美學原則下，局部“以點帶面、以虛帶實、大虛小實”。

（一）關于舞臺美術設計的處理原則。舞臺美術設計在該劇中以風箏作為主體形象呈現。通過立于舞臺上且可拆分的大風箏來結構時空轉換和切割舞臺畫面；通過平躺在頂光下的大風箏的下壓與上升，以及平行的拆分，來體現主人公內心的矛盾沖突和外部的壓迫與心境；通過多層次大小不一的風箏懸吊于空中，來展現舞臺的層次、裝飾舞臺的空間；通過燈光的著色進一步交待環境與營造氛圍。

在舞臺支點的設計上，盡量做到簡潔、精煉，起到以局部帶整體的作用。

（二）關于燈光設計的處理原則。燈光在該劇中最主要的任務是與舞臺美術配合，完成時空的轉換。在總體色調的處理上，建議由冷色調到暖色調的漸變組成。尤其是在主人公剪掉牽絆自己思想的“尾巴”后，舞臺上應該是霞光萬丈、大氣磅礴。

（三）關于服裝設計的處理原則。因為該劇總體形象具有一定的象征意味，所以在服裝設計上不力求寫實。在服裝材質、面料選擇上可以進行大膽革新與創作。為配合該劇的形象種子，女主角的服裝應該由很多的線條或流蘇過渡到簡單與素凈。

（四）關于人物造型設計的處理原則。該劇在人物造型設計上以遵循年代為主，又不以年代為約束。在發型設計上可突出時尚感與當代審美的美感。在女主角的發式上，可考慮辮子的多種造型變化。在最后一場中，女主角剪掉辮子亦可象征為剪掉羈絆投身自由。

（五）關于音樂設計的處理原則。在音樂的選擇與設計上應該分為幾個部分，第一部分為環境音樂，即女主角身處不同環境中，交代規定情境的音樂；第二部分為男女主人公各自的主題音樂，這部分音樂可考慮大提琴與小提琴的獨奏、重奏、交響樂等多種演奏形式。

（六）關于表演的處理原則。在表演上，我們以斯氏體系“體驗派”的表演原則為主，將表演狀態調整到心理現實主義的表演原則中來。真正做到深刻的體驗和鮮明的體現，著重刻畫和表現人物的心靈，表現劇中人物深邃而豐富的內心生活。努力做到真誠的體驗和鮮明的體現。

小劇場話劇《飛》的創作，不僅是一次藝術創作火花的碰撞，更是一個創作者尋求自身信仰的心靈之旅。我們通過對這個作品的創作，不僅完成了喚醒當代人重拾信仰的生活目的，更是一次為自己而活的努力踐行。