現代民族聲樂對戲曲因素的借鑒研究

李函彥

【摘 要】現代民族聲樂，是在戲曲的基礎上發展而來的一種新型藝術形式，在經歷了大半個世紀的探索后，才逐漸形成了固定的形式和特色。可以說，現代民族聲樂與戲曲之間有著密不可分的關系，無論是唱腔、表現手法、演唱技巧還是表演藝術，現代民族聲樂都對戲曲進行了不同程度的借鑒。筆者結合一些實際例子詳細分析了現代民族聲樂對戲曲因素的借鑒。

【關鍵詞】民族聲樂；戲曲；借鑒

中圖分類號：J616 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2018）01-0059-01

一、現代民族聲樂對戲曲唱腔的借鑒

唱腔，最初是戲曲專用的，它是以某個地方的民間小調或是極具地方特色的歌曲為基礎而形成的一種曲調，我國傳統戲曲中豐富多彩的唱腔為我國現代民族聲樂的發展奠定了堅實的基礎。現代民族聲樂對戲曲唱腔的借鑒主要體現在兩個方面。

一是對唱腔素材的借鑒。我國傳統戲曲劇種非常多，據不完全統計，大約有300多個劇種存在，這些歷經歲月而流傳下來的劇種都十分經典、豐富多彩，是世代人民智慧的結晶，是不同時代文化的濃縮再現。這些豐富多彩的戲曲唱腔體系大大開闊了我國現代民族聲樂的創作思路，豐富了現代民族聲樂的音樂素材。

二是對戲曲潤腔形式的借鑒。潤腔，是對唱腔進行美化、裝飾的一種特殊技巧，它是歌唱的靈魂所在。我國傳統戲曲將潤腔應用得淋漓盡致，拖腔、甩腔、哭腔、平穩連滑的連音行腔等都是戲曲中常常采用的潤腔形式，它們的應用更有利于戲曲思想內涵的呈現，這一點為現代民族聲樂提供了很好的示范?，F代民族聲樂只有將各種潤腔手段靈活運用到演唱中，才能化蒼白枯燥為妙趣橫生，才能夠將歌曲的內在思想恰到好處地表達出來。

二、對戲曲表現手法的借鑒

現代民族聲樂對戲曲表現手法的借鑒主要表現在三個方面。

第一，對板式的借鑒。板式，是傳統戲曲中最常見的術語，有散板、慢板、快板、原板、搖板等，這些板式表現了戲曲在速度、節拍、韻律和結構等方面的變化，可以更好地表達出作品的思想內涵?，F代民族聲樂這些板式進行了借鑒，從而豐富了旋律節奏的變化，使得音樂作品更加生動。如比較經典的《木蘭從軍》《牛郎織女》《昭君出塞》《蘭花花》等，都對戲曲中的板式進行了借鑒。

第二，對敘唱的借鑒。敘唱是一種起伏較大的表現手法，適合表現一些情緒較為激烈的作品，“抑揚頓挫”“節奏鮮明”“跌宕起伏”“錯落有致”“充滿活力”是其特點。以翟小松的《命若琴弦》為例，該作品對我國傳統戲曲中的敘唱進行了借鑒，少了一些器樂音樂的大段抒發，增添了一些鏗鏘有力的念白和吟詠，從而取得了很好的藝術效果。

第三，對唱白互現的借鑒?？v觀我國現代民族聲樂，許多作品都采用了唱白互現的表現手法，將歌唱與詠誦、道白等結合在一起，相互配合，互相補充，從而將作品思想感情表現得淋漓盡致。如大家較為熟悉的《白毛女》《兄妹開荒》《向勞動英雄們看齊》等，都大量借鑒了唱白互現這種戲曲表現手法。

三、對戲曲演唱技巧的借鑒

對戲曲演唱技巧的借鑒，主要表現在“氣”與“韻”兩方面。首先，一個唱段能否唱得抑揚頓挫、高低婉轉，在于呼吸氣口是否運用得當、恰如其分。借鑒戲曲中的“丹田運氣”法，就能夠掌握現代民族聲樂演唱中“聲高氣低、聲低氣提、聲強氣沉、聲弱其穩”的氣息控制方法，使唱腔中字與字的過渡和轉接不露痕跡。現代民族聲樂借鑒戲曲的“精、氣、神”，引導和貫穿面部表情和外部動作的變換，有利于更好地塑造人物和情感表達。

其次，對“韻”的借鑒。對于我國傳統戲曲而言，“韻”是對表演者提出的最高要求，是各因素綜合到一起之后的完美再現，韻味達到了，作品的最終效果也就呈現出來。我國傳統民族聲樂對此進行了借鑒，將韻味作為評判演唱者演唱水平高低的主要標準之一。例如“唱曲之妙，全在頓挫”“意悅之處，一頓挫而和樂出；傷感之處，一頓挫而悲恨出”，等等。所有這些都在強調“韻”對于一部聲樂作品的重要性。因此，“韻”對現代民族聲樂來講，是體現聲樂作品個性魅力的重要手段。

四、結語

總而言之，我國戲曲對現代民族聲樂的發展產生了深遠影響，這種影響是長期而復雜的。傳統戲曲由來已久，在我國具有幾百年的發展歷史，其精髓已經不知不覺滲透到現代民族聲樂的表演和創作中。融合了傳統戲曲的民族聲樂，深深扎根于我國土壤，同時又吸取了西方聲樂演唱技巧，可以說兼具中西聲樂特色，因而也深得全世界人民的喜愛。

參考文獻：

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