辛 辛
(淮陰師范學院音樂學院,江蘇 淮安 223300)
近年來,推廣傳統音樂文化已成為一個熱門話題,國內學者們的理論成果頗為豐富,但大多數學者只是從理論角度分析傳統音樂教育的現狀與目前存在的問題,對于具體的解決方法與建議卻鮮有涉獵。基于以上考慮,本文在此提出四點設想,以期為中國傳統音樂文化教育的實施路徑提供一個參考。
與西方哲學的理性思辨不同,中國傳統哲學更注重的是對人生命直覺的體驗,中國傳統音樂也與傳統哲學一脈相承,其“演創合一”與知行合一,也是人們通常所講的“天人合一”的思維、行為方式一脈相承。因此,與西方音樂程式化的理性分析不同,中國傳統音樂是以各個地區地方母語為音感經過長期的自然生活體驗形成的,各個地區、民族的音樂文化都有自己獨特的韻調與唱腔。所以,對于中國傳統音樂文化的學習方法,僅僅局限于西方的書寫法與曲式分析是遠遠不夠的,我們自己傳統的口傳心授方法則更為實用,尤其是對于兒童來講,這種教學方法較為直觀,更便于音樂的習得。但極具諷刺意味的是:這種實用的教學方法,對比西方外來的書寫法卻被人們視為落后的,漸漸被人們所遺忘。
美國著名音樂教育家貝內特·雷默曾說:“想到在那個國家,年輕人對傳統中國戲曲的興趣在消減,我的歡心又降了點兒溫。”在這里,我們似乎可以理解為什么我們的傳統戲曲漸漸不被人熟知了,因為我們已經習慣了的十二平均律演奏不出傳統戲曲的唱腔與韻腔,戲曲演唱時的手勢、眼神、表情、身段、韻腔僅僅依靠書寫法往往很難體現出來,甚至有可能會被誤解。因此,口傳心授教學法的優越性就體現了出來,音樂是聲音的藝術,其教與學必須依靠聲音的傳播才能給學生最直觀的感受。關于心授,上文已提到,中國許多傳統的地方音樂是在人們生活勞動中自然形成的,這種內心情感只有通過心與心之間感悟式的交流,才能體會其中要義。
目前我國學校音樂教育里,西方五線譜盛行。但是許多學生不知道,中國還有許多傳統的、鮮為人知的記譜法,如:減字譜、公尺譜等。與西方橫向排列且標準規范的五線譜不同,中國傳統記譜法基本都是縱向排列,而且沒有像五線譜那樣對樂者的速度、力度、表情等做出統一的規范,這其實給了樂者一定的自由演奏空間,更利于樂者技巧與音樂情感的發揮。同時也在一定程度上促成了中國傳統音樂演唱和演奏呈現豐富多樣的特色,這也是西方音樂所不能比擬的。
頗為遺憾的是,在西方正在為培養學生的音樂創造性、音樂即興而煞費苦心的發展不確定記譜法時,中國的這種傳統音樂記譜法正在悄然消失。所以,我們必須意識到,我們的傳統記譜法非但不“低級”、不落后,而且因其賦予樂者演唱、演奏及創作的自由度而應該被大力提倡。
哲學對人精神世界的發展起著引導作用,是人類認識世界、探討生活的思想核心。一門學科的建立與發展,必然離不開一套系統的哲學體系。但縱觀現在的音樂課堂,很少有開設中國哲學課程的。不研習自己的哲學體系,沒有自己的哲學思想根基,在西方思想植入后,我們“理所當然”的失去了對自我音樂文化的價值判斷。所以,想要更好的研習傳統音樂,首先應該對自我價值有一個準確的定位,進而掌握一套與傳統音樂相對應的哲學依據。否則,傳承傳統文化只能是空中樓閣。
當然,學習、傳承自己的哲學與音樂文化,并不意味著否定其他哲學與音樂文化。最理想的狀態是在二者之間取得一個良性的平衡。面對不同的哲學思想,我們要以符合中國人自身文化語境的思維方式,以歷史唯物主義和辯證唯物主義方法論分析和看待不同思想的分野,不僅可以揚長避短,還可以有效統合各方智慧,達到優勢互補的效果。
筆者曾聽過一位九歲的小朋友演唱梅派京劇,一開嗓便驚呆眾人,最令人驚奇的是他從沒有接受過任何系統的訓練,僅僅是平時跟著父親一起聽。試想如果這位小朋友沒有一個良好的家庭氛圍,從小接受京劇的耳濡目染,那么他的京劇天賦很可能被埋沒。因此我們可以看出,一個人所具有的樂感,往往都是建立在其文化語境上的身心反映,當然,樂感也代表者一個人的文化身份。“雙重樂感”的提出就是希望人們可以有意識的樹立一種多元文化價值觀,建立一種有我而不排他、符合我們自己文化身份的音樂教育體系。“雙語教育”中有關第一語言形成與第二語言的獲得理論,對“雙重樂感”的培養具有方法論方面的借鑒意義。當第一語言能力已基本形成,第二語言的學習就不會對第一語言的系統根基產生削弱和動搖,恰恰相反,第二語言的學習還會加強區辨性的語言學習,幫助人形成更寬的表達能力。顯然,這不是一件容易的事,它甚至需要幾十年甚至上百年的努力。
傳承傳統音樂文化任重而道遠。現如今我們的音樂教育已經吸收了許多西方的音樂價值理論與形式,但并不意味著我們要以此為我們的音樂課程主體。當務之急是要建立一個平等的音樂價值判斷標準,形成一套完整的、屬于我們自己的音樂教育體系,在這套體系中,不應缺席的是中國傳統的口傳心授教學法、記譜法、哲學體系以及藝術價值觀念。■