新媒介環境下的音樂傳播與發展戰略理論研究
——評《音樂傳播學理論教程》

易柯宇

（重慶師范大學涉外商貿學院，重慶 401520）

《音樂傳播學理論教程》作為一部創新的跨學科的教學科研成果，對音樂傳播理論進行了細致、深入的研究。該書主要體現了對音樂傳播學理論知識的推介，關于音樂傳播學理論中的創新性觀念與價值理性的思考，以及從多元化角度對音樂傳播進行綜合化分析。擴大了讀者對音樂傳播領域中新媒體、音樂傳播媒介、音樂表演、音樂作品存在方式、一樣錄音、音樂文化創意、音樂“粉絲”以及音樂作品著作權、音樂傳播把關人、音樂受眾等等各類現象與本質的認識。

一、為音樂傳播提供新的理論視野

《音樂傳播學理論教程》是音樂學與傳播學兩大學科領域研究下一部創新型、前沿型的重要理論著作。該書將音樂與傳播學相結合，創新了音樂學領域及傳播學領域教學與科研的思想與概念。搭建了音樂學與傳播學一項新的，極具創造性與前沿性的學科知識體系平臺。該書吸取了傳播學、音樂學、音樂社會學、音樂美學等理論與研究成果來深化音樂傳播學的研究。

（一）音樂傳播的本質與現象認識

“音樂傳播，是音樂現象得以存在、音樂作品得以實現其功能的人的一種社會行為。”從傳播學的角度來說，傳播就是一種信息共享的過程。而音樂傳播也是一種對音樂信息共享的過程。音樂傳播學概念確立以來，人們經歷了從最初的一個抽象概念到今天已成為音樂科學中一個具體的新的科學概念的認識過程。今天人們認識的音樂傳播理論已經成為一個蘊含著具體思維模式以及大量新知識與新成果的一個知識體系。

該書的第一章和第二章，作者從深層次分析了音樂傳播現象，深究音樂傳播本質。音樂傳播媒介的出現、音樂傳播現實的發展以及人們從事的多種音樂傳播技術與藝術活動的組成，使音樂在傳播鏈條上出現了各種細化的現象，出現了多種人員的活動分工現象。讓音樂傳播的組成成分變得越來越復雜化。

隨著時代發展與科技的進步，音樂文化的各項存在都產生了新的變化。為了進一步反思其中變化的各項因素，作者提出了九大領域對音樂傳播本質進行更深入、更細致的研究。在明確音樂傳播學的本質、研究對象與研究領域的基礎上，作者沒有完全沿襲西方上世紀傳播學的研究路線，而是根據作者對音樂文化與傳播文化的研究下，對音樂傳播學自身的特性和規律進行分析、探索，由此提出了音樂傳播學研究的九大領域，即非物質文化遺產、音樂科技、音樂大眾傳媒領域、音樂美學、音樂編輯、音樂文化產業、音樂知識產權、音樂受眾和音樂批評。

（二）四種信道音樂傳播方式

音樂傳播的時空關系是對音樂傳播現象研究與思考的核心問題之一。作者認為，“在人類永無止境的音樂傳播現象中，時間和空間的元素貫穿始終。音樂的傳播，對時間和空間，都帶有不可分割的依賴性，不同時期的音樂傳播又將派生出新的時空關系。”該書的第三章中，作者從分析物理學中的時空觀到音樂美學的時空觀中觀察到音樂傳播學中的這種新型時空觀，從分析觀察多種音樂傳播所體現出的時空現象中提出了四種全新的音樂傳播觀念，即音樂傳播的“信道”方式、音樂傳播的“零信道”方式、音樂傳播的“盲信道”方式、與音樂傳播的“網絡信道”方式。通過這四種信道方式的相互聯系與發展，在傳播效果上由此形成到了時空同向與時空反向兩種效應。

（三）音樂表演空間與音樂表演舞臺媒介的核心地位

該書的第六章“音樂傳播媒介的廣義解讀”也是音樂傳播現象思考的核心問題之一。作者認為廣義的音樂傳播媒介認識觀，就是把音樂表演空間看做是音樂表演舞臺的基礎。作音樂表演空間才是音樂作品實現的核心渠道，是音樂表演者傳遞藝術靈魂和展示音樂技術的平臺。

隨著人類文化、科技、經濟等各方面的發展，音樂表演舞臺也在不斷完善著這個音樂表演空間。因為音樂表演舞臺傳播媒介承擔著音樂藝術傳播與展現音樂作品存在的功能，音樂表演舞臺傳播作為媒介傳播出的音樂是充滿生命力的音樂，是不斷發展和運動的音樂。音樂的舞臺媒介幾千年來在多種傳播媒介的沖擊中始終屹立不倒，正是因為，音樂表演空間、音樂表演舞臺，是音樂藝術、音樂作品天然的和本能的展現“場域”。后世不論多少音樂傳播媒介如何發展，都不可能取代音樂舞臺媒介的核心地位。

二、媒介發展下的音樂傳播變革

隨著科學技術的不斷進步，音樂傳播媒介也隨之發展迅速，這使得人們的音樂由此發生了極其深刻的變化。對于今天的人來說，數字化音樂的生產，促使音樂生產模式由傳統的群體化轉變成個體化，使專業化的音樂生產變成大眾化音樂生產。由于音樂的數字化傳播，降低了傳播門檻，促使了當下大部分瀕臨消亡的民間口頭音樂文化得以復興。“正是因為有了媒介的發展，才導致了數字音樂形態的發展，而數字音樂形態的發展，又促進了媒介向更寬廣的領域跨越”。

（一）傳統媒介與新媒介下的音樂傳播

“傳統媒體，是相對于新媒體而言的，是互聯網出現以前出現的媒介形態，如紙介質作為載體和閱讀終端的書籍、報刊和雜志等，還有曾經被認為是新媒體的廣播、電影和電視，在互聯網、移動互聯網興起以后，在智能數字終端面前紛紛成為傳統媒體形態。”[1]在音樂傳播的原始形態中，音樂表演空間成為了，音樂傳播者與音樂受眾者之間的媒介，在此形態中，沒有人為的傳播媒介參與。樂譜是最早出現的音樂傳播媒介，樂譜的誕生使傳播媒介開始正式進入音樂傳播的環節中。樂譜媒介的介入使音樂在較大的時空距離之外被“還原”，為傳統音樂的傳承發展和各民族、區域之間音樂文化的相互融合、借鑒提供了技術基礎，它的出現對人類音樂文化發展的今天，功不可沒。

1878年愛迪生成立了世界第一家錄音公司，從此世界開始進入唱片史，唱片媒介的誕生將文字形式記錄的樂譜變為聲音，唱片變成了有聲樂譜被記錄下來。因此唱片作為音樂傳播的媒介這一優越性，成為了20世紀音樂家們進行音樂表演活動的重要延伸手段。

隨著人類科技的發展電子媒介興起。人類逐漸進入無線電廣播和電視廣播媒介時代。隨著1920年世界上第一座無線廣播電臺的誕生，此后音樂進行傳播的方式就充分利用了這一傳播媒介，使當時的音樂家們的表演的音響影響擴大到更大的范圍。至20世紀50年代，電視媒介的在各國相繼發展起來，直到現在電視普及到每家每戶。因電視的普及，使音樂傳播因電視媒介作為傳播手段普及起來。

20世紀90年代，音樂傳播領域中一種新創造的傳播方式進入了人類的音樂社會生活，即因特網絡傳播。隨著網絡媒介的不斷完善和發展，現已成為覆蓋全球的大眾傳播媒介之一。互聯網成為當今數字時代一個嶄新的音樂傳播媒介。

（二）音樂傳播媒介下音樂傳播把關人的弱化

音樂傳播把關人是音樂傳播鏈條中最重要的行為主體和運動主體之一。在音樂傳播過程中扮演著對音樂信息篩選與過濾的角色，同時還利用這些音樂信息，促使音樂得以傳播并獲得經濟利益和其他利益。

隨著網絡媒介的高速發展和音樂生產的個體化、大眾化。傳統音樂傳播媒體的音樂信息控制通過各個層級的把關人來完成，"把關人"在傳統音樂傳播媒體中處于決定媒介內容的支配地位。當今網絡傳播中并不存在著一個固定的音樂傳播者的概念，音樂傳播者和音樂受傳者的區別在減小。網絡傳播使昔日的把關人失去了信息傳播中的特權，使得音樂傳播把關人的角色逐漸弱化。

（三）媒介發展帶動音樂文化產業的變化

在人類音樂文化發展之初，音樂創作環節與音樂受眾環節是個簡單的傳播過程，兩者之間只由音樂表演及音樂表演空間來連接。“在音樂傳播鏈上的每一個媒介環節，比如音樂表演空間、樂譜記錄、影音錄制、廣播電視、互聯網絡等等，都能成為資源開發的對象，都能形成不同的音樂文化產業，都能在這個對象上開發出無數獨特的創意，從而引導文化產品的發展也促進了音樂文化事業的發展。”

在西方古典主義時期以前，樂譜作為資源開發的對象，對樂譜進行生產和銷售成為了當時一項重要的音樂文化產業行為。之后樂譜的出版發行帶動了音樂期刊的出版和發行。

從唱片誕生起，這一技術發展帶動了磁帶錄音、光盤錄音錄像以及今天的數碼錄音錄像技術的相繼出現。這些科學技術的誕生帶動了一系列的音樂文化產業的發展，還形成了自身的音樂文化產業鏈。

廣播電視媒體作為當今音樂文化產業主體之一，其產品是廣播電視節目。當下許多電視歌唱類節目成為了大眾的熱點，因此各類型的音樂或歌唱類節目帶動了當下音樂文化產業的發展。

當網絡媒介興起時，音樂傳播媒介進入了一個嶄新的數字音樂時代。音樂使用數字化技術進行音樂制作、傳播及儲存，再通過數字化技術處理通過網絡進行傳播。在這樣一個龐大的數字化音樂時代，必將形成一個數字化音樂產業群，例如，音樂視頻產品、經過數字音樂服務提供商創建的相關網頁從而成為的音樂產品，以及通過“移動互聯網”獲取的音樂服務產品等。在當代和未來的音樂文化產業中，互聯網上的數字音樂市場必將是一個資源潛力巨大的市場。

三、新媒體時代下的音樂傳播教育

在網絡傳播極速發展的當下，媒介形式已發展到自媒體時代。因此在當今新媒介迅猛發展的大環境下，為了迎合時代的發展，新型的傳播技術與科學的、高素質的、多元化的人才培養就越顯重要。

該書第二章音樂傳播的基本理念中提出音樂傳播活動、音樂傳播技術、音樂文化產業不斷發展的今天，在高校音樂傳播教育中培養多元化人才的新路徑。該書中作者對音樂傳播人才的培養路徑分為音樂編輯環節、音樂文化產業環節、電子音樂制作環節、錄音藝術環節和音響工程環節五個部分，這種人才培養模式明確了不同方向人才培養的不同目標和要求。為音樂傳播學的擴展提供新的可能性。

作者以中國傳媒大學音樂傳播方向學生為例，通過自身多年的教學與實踐研究，提出了本科生音樂傳播教育階段與研究生音樂傳播教育階段的人才培養模式與方向。本科生的重點教育在于培養學生適應社會文化發展的綜合文化素質、音樂藝術素質和實際工作能力的新型藝術教育方向和具有時代特色的多元化素質的綜合型音樂傳播人才。根據市場人才需求在相應的層面與環節上設立專業方向。學生不僅要有音樂傳播學和與其相關知識的較系統的理論知識構建，第二，還應具有音樂技術、音樂文化知識、音樂藝術修養、相關姊妹藝術與人文學科的修養，第三，應有洞察音樂受眾群體愛好的能力，以及音樂傳播鏈條環節中相關方向的基本教學與實踐能力。

作者在研究生培養教育上也提出了自身的實踐教育的理念與培養方向。作者提出在研究生教育層次上應重點培養應用型與理論型相結合的高素質人才。

音樂傳播教育人才培養路徑的教育教學理念對音樂專業教育教學與傳播學專業教育教學提供了新的人才培養方向與觀念。高校音樂學與傳播學專業作為我國音樂傳播人才培養的基地，高校教師與音樂傳播專業學生因清晰自身的發展路線。

四、結語

《音樂傳播學理論教程》是音樂傳播學的創建之作，作者借鑒傳播學的理論框架，融合音樂學知識，形成了音樂傳播學的獨特性。該書作為普通高等教育“十一五”國際級規劃教材，將對高等院校音樂與傳播學專業的教學與科研領域起到引領與啟發的作用，對音樂傳播學學科建設具有指導和開拓性意義。■

[參考文獻]

[1]曹繼東.傳統媒體與新媒體的融合路徑探析[J].出版廣角,2014,11.

[2]曾遂今.音樂傳播學理論教程[M].北京：中國傳媒大學出版社,2014.