《了不起的匠人3》詮釋傳統師承之道

杜邁南

自從“工匠精神”2016年被首次寫入政府工作報告，并入選2016年十大流行語后，這幾年有關匠人、匠心的文化作品就一直層出不窮。聚焦東方傳統文化，將鏡頭對準傳統匠人的系列紀錄片《了不起的匠人》就是其中的突出代表。

不同于很多紀錄片揮之不去的“科普感”，由優酷、知了青年聯合出品的《了不起的匠人》年輕感十足，不僅給人的感覺清新、自然，還有著電影大片的既視感。該系列前兩季優酷上的播放量過2億，全網傳播量過10億，豆瓣評分8.4分，曾被《人民日報》等眾多主流媒體推薦點贊，在微信、微博等新媒體上也得到不少“自來水”的力挺。

如今，嘗試詮釋東方文化更深層次肌理的“匠人3”再度回歸，于今年1月18日在優酷上線。此外，該系列前兩季的合集也將在今年春節期間登陸CCTV-10科教頻道，成為網生紀錄片向國家電視臺反向輸出內容的范例。

聚焦“師徒關系” 講述“一代宗師”背后的故事

《了不起的匠人》第一季將鏡頭對準極具匠心的20位亞洲匠人的手藝生活，用微紀錄的形式展現了20件精妙器物及各地的人文風情。第二季則以“登場了，東方美”為主題，從人選到器物都更加注重傳統元素，將目光鎖定在蜀錦、古紙、榫卯、松煙墨等器物制作的匠人，旨在展現最東方的手工藝、審美和處世哲學。

《了不起的匠人》系列總導演黎振亞告訴《綜藝報》，這個系列作為一個傳承性的IP做下來，有些基本的東西一定要堅持，比如對高水準畫面品質的堅持、對器物從“零到一”整個過程的堅持，“我們除了想告訴大家東方的匠人精神、匠人品格，還希望記錄下這些東西制作的過程，可能若干年后很多東西都已經消逝，卻還能被后人記住。”

而堅持之后的不斷創新更是一個IP積聚能量，煥發生命力的關鍵。因此在對前兩季進行了各種數據和輿情分析后，黎振亞帶領團隊在繼續聚焦東方傳統文化的基礎上，又為第三季挖掘出一個全新的視角——“師徒關系”。在黎振亞看來，“師徒”作為在中國社會中核心的非血緣倫理關系，背后折射出屬于東方的為人處世之道。

確定了“圍繞師徒傳承”的主題后，第三季在選題上也更加多元化，北至山東年畫、南至臺灣花藝；古至東陽竹編、新至香港霓虹燈——各行各業的“一代宗師”以傳奇性的師徒故事顛覆著觀眾對“師匠”的想象。而對“師徒關系”的挖掘展現也讓第三季有了更完整的故事線，以及更深入的情緒表達，“前兩季我們沒有深挖人物故事線，走的是輕松的碎片化表達，看起來沒有什么負擔感，但我們發現很多觀眾對匠人的精神層面很在意，也很關心他們背后的故事。所以第三季我們在故事性方面，內容的呈現上有所提升，做得更加深入。”

經過大量的人物調查后，黎振亞發現，東方師徒體系中的傳承特質正在一點點地被淡化，甚至是消失。這樣的現狀也在無形中賦予了整部紀錄片更深層次的意義，“現在很多人已經完全沒有了中國傳統中的‘一日為師，終身為父的概念。我們希望真正的東方師徒文化可以回歸，讓現代人重拾那些‘遺忘的美好。”

“明星跨界” 不斷探索年輕化表達

《了不起的匠人》每集只有20分鐘體量，短平快，小而美。不管是在題材的選擇上、文案的敘述上，乃至配樂上，都顯得年輕感十足，還運用紀錄片與明星跨界模式，三季都邀請到林志玲擔任明星分享人進行解說。

向來被認為嚴肅的紀錄片采用嗲嗲的旁白解說，雖然新鮮有趣，也曾招來不少爭議。黎振亞表示，整個團隊做“匠人”系列，除了選題之外做的最大的探索就是年輕化，而設置明星分享人只是其中的一個手段而已，“用流量明星，在視聽上可以帶給年輕觀眾一種不一樣的感受，也為節目帶來一些流量和關注。”

但黎振亞知道在文化類節目中起用明星其實是把“雙刃劍”，“我們之前就預感到有人會用批判的角度來說，我們當時對林志玲唯一的擔憂就是她標志性的娃娃音，但是你會發現她在做配音和分享人的時候并沒有娃娃音，她為此做了一些自我調整。而且林志玲的聲音和節目整體調性是契合的，表現也越來越好。”

不僅邀請到林志玲擔任旁白，黎振亞還選擇了歌手華晨宇為第三季獻唱主題曲，除此之外整個紀錄片里沒有大牌明星、沒有流量鮮肉，節目組對明星元素融入的尺度進行了嚴格把控。“涉及明星的融入不僅要控制尺度，還要看明星本身跟作品的配合度和契合度，畢竟我們想做一個東方文化類的人文節目，我們不想做得非常娛樂化。我們沒有讓明星去實地探訪，這樣操作的話可能是另外的一種節目氣息了，就不符合我們心目中的設定了。”

注入“電影基因” 專業化流程把控質量

前兩季節目憑借電影質感的畫面被觀眾稱贊“將紀錄片拍出了電影大片既視感”。來到第三季，節目組邀請到《岡仁波齊》導演張揚擔綱榮譽監制，融入“電影基因”，開始嘗試突破紀錄片的傳統敘事方式，從師父和徒弟兩條線索來講故事，以突出師徒江湖中的戲劇沖突。

“電影基因”的注入增強了整個紀錄片故事線的關聯，但也給前期調研和后期拍攝增加了一定難度。再加上這種非虛構類題材的不確定性，第三季整個拍攝過程可謂困難重重。黎振亞回憶，“我們不是寫好劇本請演員演，所以會遇到各種各樣的現場問題，比如匠人的身體狀況、天氣狀況，各種周圍人物關系的狀況。比如我們去調研某些任務時匠人身體還好，也許等我們拍攝時就離世了，類似的這種經歷都會有，充滿了不確定性，隨時要準備克服各種各樣的困難。”

即便如此，黎振亞也并未放寬制作周期，而是要求慢慢形成較為專業化的流程進行質量把控，“我們需要在單位時間內完成更多的嘗試，并逐步壓縮項目時間。第一季我們做了一年，進行了大量的工作和試錯，第二季我們做了將近8個月，第三季大概在6個月內完成。”

專業化流程也幫助整個項目一直在有序地快速推進，就在第三季熱播的同時，《了不起的匠人》第四季也開始籌劃了，目標是爭取下半年上線。同時，電影版計劃在今年正式啟動。對于未來還會拍攝幾季，黎振亞的答案是“希望一直做下去”，至于電影版的形式和內容，他透露核心團隊會起用原班人馬，同時會吸收整個電影行業各方面的合作伙伴。“匠人的主題不會變，具體的內容正在做內部的策劃和討論，還沒有完全定調。”

在黎振亞看來，“匠人”只是整個東方文化體系下很小的一部分，未來他想做大東方的人文和大地理概念，希望可以在東方文化整個領域做出更多探索和嘗試。endprint