淺述對(duì)宋代花鳥畫的認(rèn)識(shí)

張 卉　（山西省臨汾市山西師范大學(xué)　041000）

一、 簡(jiǎn)述花鳥畫的起源與發(fā)展

在浙江河姆渡出土的陶片上有稻穗紋樣，象牙片上有鳳凰紋樣從這一發(fā)現(xiàn)中，可以知道最早的花鳥出現(xiàn)在原始社會(huì)，刻畫在一些石器、玉器、青銅器、畫像石、畫像磚、畫像石和墓室壁畫上。但中國(guó)古代繪畫以人物畫為主，花鳥只是依附于人物，沒(méi)有形成獨(dú)立的學(xué)科。漢代沒(méi)有出現(xiàn)“花鳥畫”這一概念，但各種花鳥圖案的形象具有個(gè)性特征，造型生動(dòng)有趣，富有變化。魏晉時(shí)期，由于社會(huì)動(dòng)蕩不安，混亂黑暗，人們追求一種淡泊名利，與世無(wú)爭(zhēng)，從束縛中得到解脫的狀態(tài)。受社會(huì)風(fēng)氣的影響，這一時(shí)期的繪畫追求浪漫，激發(fā)了以純審美追求為目標(biāo)的花鳥畫的萌芽和發(fā)展。唐代中期花鳥畫形成獨(dú)立的畫種，五代得到近一步發(fā)展，在兩宋時(shí)期比較盛行。

二、兩宋時(shí)期花鳥畫的演變狀況

1.北宋初期

花鳥畫在北宋畫壇時(shí)期最為繁榮。宋初的花鳥畫突破了地域上存在的文化隔閡，成立翰林圖畫院，以畫取士，追求精湛畫風(fēng)，南唐宮廷畫家和西蜀畫家都聚集在此，“徐黃異體”這兩種從五代開(kāi)始的畫風(fēng)形成相互影響，相互競(jìng)爭(zhēng)的局面，進(jìn)一步發(fā)展成熟起來(lái)，出現(xiàn)了許多著名的花鳥畫畫家，比如黃居寀、徐崇嗣等。北宋初期的花鳥畫家與之前不同之處在于，這一時(shí)期的畫追求的是一種“寓興”，畫家們?cè)趧?chuàng)作過(guò)程中感悟自然，體驗(yàn)生活，領(lǐng)悟自然與人的關(guān)系，尊重自己內(nèi)心的觸動(dòng)，把自己想要表達(dá)的情感思想寄托到一定事物上，通過(guò)畫面表現(xiàn)出來(lái)，表達(dá)一定的人文思想。宋初的花鳥畫個(gè)體物象的刻畫，局部的表現(xiàn)很出色，但缺少一種靈動(dòng)感。宋初的花鳥畫以西蜀黃筌風(fēng)格為主，黃居宷是這一畫派的代表人物，《山鷓棘雀圖》是他的代表作，在這幅作品中體現(xiàn)了宋代早期花鳥畫的特點(diǎn)。《山鷓棘雀圖》構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，用筆著色都非常精細(xì)，似采用唐代花鳥畫中央式的布局安排，任何一處都先勾勒，再上色，技術(shù)高超。但總體布局上略顯呆滯，景物的內(nèi)在聯(lián)系、比例和透視變化都存在不足。黃筌畫派在塑造花鳥形象上過(guò)分刻意求工，使作品有一種過(guò)分人工刻畫之跡。

2.北宋中期

宋中葉花鳥畫越來(lái)越盛行，這一時(shí)期黃筌畫派受到?jīng)_擊，接踵而來(lái)的是崔白、崔愨新畫風(fēng)的出現(xiàn)，結(jié)束了百余年來(lái)畫壇上只有黃家體制的格局。北宋中期的畫法相比黃筌畫法要自由輕松，在塑造花鳥形象上，即使求逼真生動(dòng)，但刻意求共工之跡已經(jīng)完全不存在了。這一時(shí)期的花鳥畫在表現(xiàn)人對(duì)自然的審美和感受上進(jìn)入一個(gè)自覺(jué)的階段。崔白畫風(fēng)的創(chuàng)新之處有三方面，第一，在題材的選擇上發(fā)生了變化，選擇日常生活中常見(jiàn)的動(dòng)植物形象，以小見(jiàn)大，通過(guò)對(duì)大自然中平凡景物的刻畫，表現(xiàn)出不平凡的畫境，宋初流行的“黃家富貴”題材在宋中葉這一時(shí)期被取代。第二，筆墨技法方面，線條有粗有細(xì)，剛?cè)嵯酀?jì)，墨色濃淡相宜，有干有濕，頓挫有致，工寫相間，富有變化。在崔白的作品《雙喜圖》和《寒雀圖》中可以看出這些變化，他把線與面、皴與染巧妙的結(jié)合在一起，使畫面富有活力，變化豐富，充分表現(xiàn)出花鳥畫的質(zhì)感。第三，崔白的創(chuàng)新之處在于他的作品體現(xiàn)出了當(dāng)時(shí)繪畫理論上的“詩(shī)畫本一律”，將畫家人格和個(gè)性充分展現(xiàn)在作品中，清晰的表現(xiàn)出畫家的胸臆。北宋中期的畫家將自己對(duì)生活的更多體會(huì)表現(xiàn)在畫面中，讓欣賞者產(chǎn)生共鳴，深入理解畫家的寓意。

3.北宋末期

北宋末期是花鳥畫發(fā)展的鼎盛時(shí)期，宋徽宗趙佶畫技高超，對(duì)北宋繪畫藝術(shù)做出巨大貢獻(xiàn)，在這一時(shí)期宋徽宗創(chuàng)辦了中國(guó)歷史上最早的最完備的“繪畫學(xué)院”，“宣和體”畫風(fēng)在此出現(xiàn)，力求工致典雅的風(fēng)格。宋徽宗的《芙蓉錦雞圖》線條工細(xì)沉著，設(shè)色細(xì)膩精致，書畫相宜，花鳥物象精工不呆板，題材雖華麗，但整幅作品不作裝飾性的安排，盡顯典雅之氣。北宋末期在宋徽宗的引導(dǎo)下達(dá)到空前繁榮，進(jìn)行畫院體制改革，許多社會(huì)名家進(jìn)入畫院，畫院培養(yǎng)了許多繪畫人才，為以后南宋畫院的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。北宋末期的花鳥畫在題材的選取上越來(lái)越廣泛，出現(xiàn)了許多像李公麟、張翼之等這樣專擅一門的畫家。北宋中、后期出現(xiàn)的由蘇軾等人倡導(dǎo)的文人畫新風(fēng)在花鳥畫領(lǐng)域也很盛行，風(fēng)格獨(dú)特。

4.南宋時(shí)期

南宋前期的畫壇延續(xù)北宋的宣和畫院的傳統(tǒng)畫法，一些宣和畫院的畫家進(jìn)入南宋畫院，花鳥畫大不如從前，山水畫的發(fā)展逐漸成為畫壇的主流，山水畫在一些處理近景，中景方面的技法在花鳥畫中被引用，和北宋花鳥畫中只重視近景，不關(guān)注遠(yuǎn)景的畫法有所不同，使畫面層次感更深遠(yuǎn)。這一時(shí)期的花鳥畫家有林椿、李唐等，總體畫風(fēng)表現(xiàn)仍以工麗者居多。林椿的《果熟來(lái)禽圖》描繪的是一個(gè)簡(jiǎn)簡(jiǎn)單單的秋天的景象，一只小鳥，林檎果一枝，小鳥翹起尾巴，站在枝上，做出一副將要展翅高飛的樣子，形象生動(dòng)逼真，對(duì)果葉的刻畫也很精細(xì)，正反葉顏色對(duì)比明顯，葉子被蟲子咬過(guò)的地方都清晰的表現(xiàn)在畫面中。作者通過(guò)畫面想告訴我們即使秋天到了，枝葉子枯黃了，時(shí)光在不斷流逝，但我們不要悲傷，因?yàn)榍锾焓鞘斋@的季節(jié)，畫面中有豐碩的果實(shí)，還有歡快的小鳥，我們要感受大自然，享受生活。南宋中期，畫壇出現(xiàn)多變和融和的局面，形成工寫相結(jié)合，墨色和色彩相結(jié)合的新面貌。南宋后期出現(xiàn)禪畫畫風(fēng)。

三、總述

總之，兩宋時(shí)期的花鳥畫的成就頗高，在技術(shù)上和理論上的創(chuàng)新變革為后世花鳥畫的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)，為我們以后的學(xué)習(xí)提供了寶貴的經(jīng)驗(yàn)。