宋朝的歐陽修寫文章多在三上——馬上、廁上、枕上,他說只有呆在這三個地方能讓人進入沉浸思考。真是“真佛說家常話”,家常話里又裹著幽默的深刻哲理。這件賞石作品也是如此。乍一看相當驚人!一個骷髏坐在馬桶上,還擺出著名雕塑《思想者》
(Le Poète)的造型,這是在向經典藝術致敬?調侃?或另有深意?
我想:所有觀眾,無論喜歡與否,首先都會為它所震驚!
驚訝后,便會開啟復雜的破解吸收之旅。接受美學認為:一個作品,在受眾沒有閱讀之前,只是半成品。只有當它傳達到受眾面前,添補上受眾各自的體驗和感情后,才是真正的成品。換句話說:“當音調抓住了你的時候,是什么東西抓住了你呢?
你在音調里聽到了什么呢?難道聽到的不是你自己的聲音么?”
而這件作品本身所蘊含的解讀空間是足夠大的。佛教里有紅粉白骨的說法,以紅粉佳人的鮮活對累累白骨的枯寂,可見諸法空相,一切本非實有。而這件作品更有意制造沖突對比:譬如,將無生命的骷髏與煙火人間的坐便器放在一起;將呈緊縮形態的軀干,與象征思維自由飛翔的頭顱放在一起;將特別隨意生活化的入廁姿態與沉重深刻的寓意組合在一起……這多重沖突營造了復雜的內涵空間和鮮明的戲劇張力。
越是直觀上不可解,越在內涵意蘊上充分為個性解讀提供了發揮余地。
希望下一次,當您看到這類的作品時,不一味地用“美或不美”的概念來套。賞石作品也可以像裝置藝術、雕塑藝術一樣,擁有深厚的哲學內涵。
題名:【永恒的思考】
石種:戈壁石
收藏:王益飛
設計:柳州市·周爺工房