這很“坎普”

作文君：你可能不知道紐約大都會藝術博物館時裝學院一年一度的慈善晚宴是什么，但大概已經被“Met Gala”刷了屏；你可能不知道這個各路名流爭奇斗艷的舞林大會“Met Gala”是什么，但大概已經被嘎嘎小姐（Lady Gaga）桃紅色與純黑色反復切換的四次變裝、“水果姐”（Katy Perry）的吊燈造型、埃茲拉·米勒臉上的七只眼睛和杰拉德·萊托手里的一比一大小的人頭道具嚇了一跳。一時之間，原本讓人摸不著頭腦的主題“Camp：Notes on Fashion”被“妖精們”大膽演繹，不僅成為吃瓜群眾茶余飯后的討論熱點，更是讓全世界刮起了一股“坎普風”。

何為坎普風

“坎普（camp）”一詞來源于法語中的俚語“se camper”，意為“以夸張的方式展現”。1909年，“camp”一詞第一次出現在印刷品中，并在《牛津英語詞典》中被定義為“豪華鋪張的、夸張的、裝模作樣的、戲劇化的、不真實的”。20世紀70年代中期，該詞的含義則被定義為“過度陳腐、平庸、狡詐和鋪張以至于產生了反常而復雜的吸引力”。美國文學家、藝評人蘇珊·桑塔格將其定義為一種藝術風格。坎普風在時尚圈很受歡迎，其極具戲劇化的表現力特別適合“不走尋常路”的潮流人士。

坎普風源頭

坎普風最早可以追溯到歷史上頭號“孔雀男”路易十四，經典的大波浪與連褲襪，腳踩高跟鞋，身披蕾絲服，繁復而又華麗，讓他成為坎普風的王室代言人。20世紀50年代安迪·沃霍爾鮮明濃郁的波普藝術流派、大衛·鮑伊的前衛造型，似乎在昭告世人坎普風已然成為特立獨行人群的專屬風格。濃烈、前衛、百變、超凡脫俗的嘎嘎小姐更是當代坎普風的最佳表率，以其夸張的造型、反主流的個性裝扮將坎普風貫徹落實。

可以說坎普風是一個巨大的概念，包含的元素和內涵十分廣泛，是一種將嚴肅轉化為輕浮的美學。如果要用一句文藝的話來形容坎普風，那就是王爾德的名句：“做你自己，因為別人已經有人做了。”光怪陸離的、肆無忌憚的、驚悚夢幻的、華麗耀眼的、浮夸至上的……都是坎普風。

多彩坎普風

當然，坎普風不僅停留在服裝、藝術、造型上，更是蔓延到了建筑與室內設計中。安東尼奧·高迪在巴塞羅那豎立起乖張奪目卻又爛漫的建筑，將光怪陸離和天真無邪完美融合，可以說非常“坎普”了。天才建筑設計師門迪尼設計的格羅寧根博物館成為荷蘭的地標，怪誕的外形抓人眼球，創新的設計更是重新拓展了博物館建筑的可能性。挪威教堂墓園顛覆了墓園嚴肅刻板的形象，通過夸張的型格塑造了別樣的莊重感。

坎普風講究刻意、夸張，以顛覆角度賞析浮俗之物，而華麗、戲劇、奢侈正是坎普風最具代表性的特質。Bling Bling的材質、手工貼勻的金箔、珠光寶氣的飾物……你所以為的雷人、惡趣味如今都成了坎普風，不禁讓人感嘆時尚的難懂。可或許浮夸、辣眼只是坎普風的保護色。

自始至終坎普風所要抗衡的大敵都是“平庸”。在坎普風的世界里，沒有高下美丑，有的只是純粹放肆的表達，放肆造就獨一無二。時尚在歡慶民主與自由，釋放內心的真我，你的一切由你主宰。