中國(guó)油畫風(fēng)景的意象探索之路

經(jīng)過長(zhǎng)期的發(fā)展，中國(guó)油畫出現(xiàn)了不同的變化，在國(guó)外藝術(shù)潮流的影響下，它開始走向意象化的道路。本文主要研究了中國(guó)油畫風(fēng)景在意象道路上的探索，分析了不同時(shí)期各個(gè)藝術(shù)家在油畫上的情感轉(zhuǎn)換，展現(xiàn)出中國(guó)油畫風(fēng)景藝術(shù)在發(fā)展中的不易和艱難，使人對(duì)中國(guó)風(fēng)景油畫意象探索之路上的藝術(shù)家有更深的理解。

一、中國(guó)意象油畫風(fēng)景的探索背景

隨著世界多元化的發(fā)展，西方的文化開始進(jìn)入中國(guó)并影響中國(guó)的繪畫領(lǐng)域。中國(guó)風(fēng)景油畫在這種影響下開始追求自我突破及蛻變，很多中國(guó)優(yōu)秀畫家開始轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)的繪畫思維，追求藝術(shù)的個(gè)性化和自由化。他們?cè)趧?chuàng)作中漸漸打破傳統(tǒng)的寫實(shí)繪畫和單一的場(chǎng)景描繪，開始追求藝術(shù)的精神層次和西方的符號(hào)化。當(dāng)然，這種轉(zhuǎn)變也是藝術(shù)發(fā)展到一定時(shí)期的固有模式，至此中國(guó)油畫開始進(jìn)入全新的時(shí)代，但是這種轉(zhuǎn)變并非一朝一夕可以完成的，而是需要一個(gè)時(shí)代人的堅(jiān)守。因此，本文以研究中國(guó)風(fēng)景油畫的意象探索為主，介紹了20世紀(jì)以來在藝術(shù)道路上不斷拼搏的藝術(shù)家，反映中國(guó)油畫領(lǐng)域的進(jìn)步和發(fā)展。

二、中國(guó)意象油畫風(fēng)景的探索之路

在傳入中國(guó)后，油畫便一直在本土化的道路上不斷尋求創(chuàng)新與發(fā)展。從20世紀(jì)中期開始，中國(guó)的眾多藝術(shù)家受到西方文化的影響，開始反思與探索油畫創(chuàng)作的新契機(jī)，在思考中國(guó)油畫未來的發(fā)展中創(chuàng)造出一些新的藝術(shù)表現(xiàn)形式。例如，徐悲鴻把西方的寫實(shí)主義與國(guó)畫工筆的意象表達(dá)結(jié)合，形成了獨(dú)特的創(chuàng)作風(fēng)格。通過梳理意象油畫的探索之路，筆者認(rèn)為，首先應(yīng)該從林風(fēng)眠說起。在他之后，有幾位重要的畫家，如吳冠中、趙無極、蘇天賜、朱德群等，在不同期間堅(jiān)持探索之路，構(gòu)成了意象風(fēng)景油畫探索發(fā)展的主力軍。這些畫家在意象探索之路上做出了顯著的貢獻(xiàn)。

西方評(píng)論家曾這樣評(píng)論趙無極的作品：“恍惚間看到范寬和倫勃朗筆勢(shì)相通的意境。”這就道出了其作品具有中西融合的特點(diǎn)。朱德群在油畫創(chuàng)作中開始把具象的東西向抽象轉(zhuǎn)變，還把中國(guó)的水墨與書法融入繪畫，這種創(chuàng)新也是朱德群在藝術(shù)領(lǐng)域的一大突破。有人評(píng)論說：“朱德群先生的繪畫蘊(yùn)含著水墨與書法之美，把抽象與具象在創(chuàng)作中結(jié)合。”人們可以看到其油畫風(fēng)景背后的真實(shí)場(chǎng)景，其作品可以表現(xiàn)出深厚的中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)底蘊(yùn)，雖然從表面看他的作品仍然屬于西方的油畫，但是人們?cè)谏顚哟蔚膬?nèi)部情懷中可以感受到中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的魅力。例如，20世紀(jì)70年代，轉(zhuǎn)型之作《永恒》問世，它反映出朱德群創(chuàng)作的轉(zhuǎn)變，他開始在繪畫中降低西方元素的使用頻率，轉(zhuǎn)而以東方的繪畫形式表達(dá)出一種全新的繪畫方式。所以說朱德群是一位具有抒情表現(xiàn)主義色彩的油畫詩人。

吳冠中是對(duì)中國(guó)油畫發(fā)展影響比較深遠(yuǎn)的畫家之一，他的藝術(shù)成就主要是把中西文化進(jìn)行結(jié)合，采用西方的繪畫技巧結(jié)合中國(guó)的繪畫底蘊(yùn)，把西方的油畫技巧與中國(guó)的國(guó)畫藝術(shù)真正結(jié)合在一起。例如，他的作品《佛壁》《扎士倫布寺》《桑園》《北國(guó)春曉》等，從遠(yuǎn)處看，它們具有很強(qiáng)的中國(guó)畫元素和風(fēng)格，但是從近處看，人們會(huì)發(fā)現(xiàn)，這幅畫是采用油畫的形式繪制完成的，整體效果可以說是中西結(jié)合的全新藝術(shù)效果。他強(qiáng)調(diào)繪畫中的形式美感和點(diǎn)、線、面的畫面布局，把西方的元素論融入創(chuàng)作中，為實(shí)現(xiàn)油畫中國(guó)化奠定基礎(chǔ)，他的油畫風(fēng)景在對(duì)具體物象進(jìn)行提煉概括的同時(shí)，也注重吸取傳統(tǒng)山水畫的特點(diǎn)，采用平光，強(qiáng)調(diào)黑白，追求單純和簡(jiǎn)練。他的意象風(fēng)景畫最顯著的特點(diǎn)就是對(duì)于形式符號(hào)的提煉，這構(gòu)成了他獨(dú)特的語言和標(biāo)志。實(shí)際上，不論是他的油畫風(fēng)景還是彩墨風(fēng)景都是對(duì)傳統(tǒng)山水畫的發(fā)展和開拓，在傳承傳統(tǒng)美學(xué)的基礎(chǔ)上又添加了現(xiàn)代元素，為意象風(fēng)景的形式探索提供了絕佳的范例。

蘇天賜的油畫創(chuàng)作也極具特色，例如，他的作品《富春江的早春》，畫面中筆墨縱橫，色彩婉轉(zhuǎn)明亮，在展現(xiàn)自然與生命中透露出中國(guó)畫的意境之美，這也代表著蘇天賜在油畫創(chuàng)作中的藝術(shù)魅力。他的繪畫尤其重注色彩與意境的表達(dá)，這種畫法使得油畫變得更加清麗明亮，使得西方油畫和中國(guó)畫的結(jié)合得更加緊密起來。在創(chuàng)作中，蘇天賜延續(xù)了山水畫中黑白灰的概念，把山水畫精神與油畫技法融合在一起。他在創(chuàng)作樹木枝條時(shí)以特殊的毛筆來畫樹干枝條的線，具有書寫的韻味和遒勁的飄逸。他的創(chuàng)作中最有代表性的便是風(fēng)景畫中的春秋兩季，他在創(chuàng)作中以春秋時(shí)節(jié)來表達(dá)自然的美好和藝術(shù)的真性情，其作品具有很強(qiáng)的自然氣息與生命之感，仿佛蘇天賜創(chuàng)作的不是繪畫而是一種對(duì)自然與萬物的表達(dá)。當(dāng)然，其作品最有特色的是融入了中國(guó)山水畫的水墨精神，這種精神的融入使得他的創(chuàng)作更加具有中國(guó)特色。

三、結(jié)語

除了本文所述的老一輩畫家外，還有很多藝術(shù)家在這條路上不斷探索，這些藝術(shù)家為了中國(guó)油畫發(fā)展事業(yè)奉獻(xiàn)了終身，為中國(guó)油畫創(chuàng)作打下良好的基礎(chǔ)。正是有了老一輩藝術(shù)家的不斷探索，所以人們才能看到中國(guó)藝術(shù)界當(dāng)前的發(fā)展局面。因此，本文分析了中國(guó)風(fēng)景油畫的意象探索之路，并追憶了在探索之路上的藝術(shù)家和他們所做的貢獻(xiàn)。

（遼寧師范大學(xué)）

作者簡(jiǎn)介：劉洋（1991-），女，黑龍江鶴崗人，碩士，研究方向：油畫、水彩。endprint