技術+文化：做強電影產業新思路

文/張孟軍 張瑋

新媒體技術的快速發展帶來文化產業發展的巨大變化。作為一種文化產業，電影產業自然也不例外。在新媒體技術的推動下，電影產業正在發生深刻的變革。近幾年，電影產業加快了同技術產業的融合，不但催生了全新的電影形式——微電影，而且形成了全新的電影產業鏈。李克強總理在今年的政府報告中指出：“做大做強新興產業集群，實施大數據發展行動，加強新一代人工智能研發應用，在醫療、養老、教育、文化、體育等多領域推進‘互聯網+’。”[1]這為“技術+文化”思維做強電影產業提供了政策依據。那么，該如何通過“技術+文化”思維做強電影產業呢？筆者從觀念、思路和注意事項談點自己的看法。

1.“技術+文化”融合思維能為電影產業插上翅膀

作為文化產業的一部分，電影產業的本質就是電影文化與產業的融合。文化作為國家和民族特有的智慧結晶，不僅能夠增強民族的凝聚力，更可以成為社會發展的動力，對國家和民族的發展具有重要的精神作用。當今世界，國家的競爭更加注重軟實力的競爭，可見文化在當今世界中的重用力量。習近平總書記在十九大報告中指出：“沒有高度的文化自信，沒有文化的繁榮興盛，就沒有中華民族偉大復興。”“文化自信是更基本、更深沉、更持久的力量。”[2]電影傳播對文化有深刻的影響，這讓電影產業更加受到重視。

電影產業發展離不開時代發展和技術進步。縱觀電影產業的發展歷程，電影產生與發展的每一個階段都與電影技術的進步息息相關。首先，電影的誕生離不開技術的進步與發展。從Daguer的照相技術到Edison Photography，從雷諾的光學膠片機到Lumiere Brothers電影機，都是科學技術的產物。此外，社會的每次技術革新都會對電影產業產生巨大影響。比如，錄音和立體聲技術對電影聲音的影響，攝影技術對電影色彩的影響等。在當今世界，新媒體技術正在推動電影產業不斷升級換代。

新媒體技術的發展不但為文化產業的發展和繁榮提供了強有力的技術支持，而且為電影產業的發展插上了翅膀。以數字為核心的新媒體技術貫穿于整個電影產業生產的全過程，提高了電影的制作手段。它還為電影傳播提供了更廣闊的平臺，促進了電影產業和技術的融合和滲透。因此，當今的電影產業需要用“技術+文化”的融合思維使其越來越強大。

2.要善用“技術+文化”思維拓展做強電影產業方法

“技術+文化”思維要求打破不同行業的壁壘，深刻認識科學技術和文化產業各自特點，以新媒體技術為驅動力，文化發展為核心，善用融合思維，找準具體方法，才能做強電影產業。

2.1 做強電影產業要善用“技術”拓展創意思維

電影作為一種傳播媒介，就要滿足用戶的需求，在策劃創作時要時時考慮他們的需求。那么，如何尋找用戶需求呢？以往都是通過預測或者是調查進行電影創意策劃。新媒體技術的發展，大數據走進了大眾的生活，大數據通過數據挖掘和分析用戶，能夠實現用戶定制化需求。電影產業可以充分利用大數據進行創意策劃，通過采集、存儲、管理、分析海量信息，從而提高決策能力。比如，要拍出深受用戶喜歡的電影，深挖用戶需求，分析用戶的行為，然后鎖定用戶，創作用戶喜歡的劇本。在電影產業方面，利用大數據投拍電影，進行項目決策，選擇主創團隊，指導宣傳發行，已經成為影視行業探索的新模式。

2.2 做強電影產業要善用“技術”拓展傳播空間

新媒體技術出現以后，電影的播出平臺發生了天翻地覆的變化，人們不再把電影院作為觀影的唯一平臺。電影產業可以借助新媒體技術拓展傳播空間，電影除了電影院、電視等傳統媒體平臺外，出現了深受年輕人喜歡的新媒體平臺。這個平臺在時間上具有隨意性、碎片化，省去了去電影院的交通費，滿足了某些青少年的需求。新媒體平臺的出現，使電影傳播不再把電影院作為唯一的平臺。新媒體播放平臺出現使電影制作不得不考慮不同平臺的播放要求。此外，電影營銷也不能再停留于傳統營銷方式，要善于利用新媒體技術分析不同平臺的用戶需求，最大程度滿足用戶。高科技含量的電影票，利用微信進行抽獎，通過微信與演員進行互動等方式提升用戶與電影的黏合，是新媒體技術下電影營銷的最佳方式。電影產業唯有和技術融合才能使投資獲得最大效益。

2.3 做強電影產業要善用 “技術”拓展用戶體驗

膠片和攝像用的磁帶將被取代，膠片已不再是電影的特征。電影產業要獲得用戶的青睞，使用新媒體技術提高用戶的視聽享受是必不可少的。新媒體技術為電影視聽制作提供了新的途徑和理念，增強了電影的表現效果，贏得了用戶的青睞。將新技術制作的動畫應用于電影，實現了視聽的真實性、多維度性以及立體性表達效果，有效促進電影的傳播效果。比如，人們十分熟悉的《十面埋伏》《讓子彈飛》等影片的制作就較好地應用了數字技術，數字技術的使用使影片中的視覺表現更加細致化、立體化。人物的踏竹而行、物體的動態捕捉、音樂的輕重緩急以及轉變銜接等，給人虛幻而又真實的享受。[3]這正是傳統電影制作想要達到而一直無法實現的效果。電影是以藝術體驗來吸引用戶的，除了在視聽上下功夫外，還要在感知上下功夫。

2.4 做強電影產業要善用“技術”拓展電影產業鏈

傳統的電影產業主要靠票房拉動行業增長。隨著新媒體技術的發展，作為精神文化產品的電影，票房不再是唯一的考量標準。新媒體技術不僅能將新媒體小說、漫畫等拍成電影，也可以通過電影延伸開發與電影相關的游戲、玩具、文具、日常用品，經營類似迪士尼樂園、好萊塢環球影城的主題樂園等，從各方面開發電影的潛在價值，在全球范圍內形成規模效應，打造品牌。在美國，電影產業通過開發電影的衍生品，拓展產業鏈，進入人們的日常生活。在中國，目前，對電影衍生品的開發與宣傳還不夠，未能形成完整的產業鏈。[4]新媒體時代，電影產業發展既需要贏得票房，更需要電影的衍生品拓展產業鏈，形成規模效應。

3.“技術+文化”融合思維做強電影產業并非易事

電影的產生與發展本身就離不開技術的發展，尤其在新媒體技術時代，技術更是電影產業的重要支撐。新媒體技術與電影融合發展是電影產業發展的驅動力，但需要注意：用“技術+文化”思維做強電影產業并非一蹴而就。所以，在用“技術+文化”融合思維做強電影產業的過程中需要在下面幾個方面做點文章。

“科技+文化”做強電影產業要有融合觀念。既然“科技+文化”融合對電影產業發展至關重要，做強電影產業就要時時刻刻想到如何把科學技術和電影產業融合在一起。沒有這樣的觀念是做不好電影產業的。 “科技+文化”做強電影產業也不是科技產業和文化產業簡單相加，而是1+1＞2。如果兩者你還是你，我還是我，只是并排放在了一起，就不是真正的融合。兩者融合是將技術真正融合到電影產業的創意、制作和銷售等各個環節，使兩者你中有我，我中有你，產生1+1＞2的效果。做強電影產業要求我們必須具有融合思維觀念，深刻認識和理解新媒體技術，運用融合思維謀劃和推進電影產業的各項工作，不能純粹為“融合”而“融合”。美國電影通過新媒體技術將電影與游戲、加工業等結合在一起，形成一個完整的自上而下產業鏈，不僅給用戶提供了全新的視覺和聽覺享受，還創造了許多電影附屬產品，推動了整個電影產業發展。

“科技+文化”做強電影產業要循序漸進。新媒體技術不斷創新讓更多電影可以借助科技的力量騰飛，使電影融入了新媒體技術元素，給用戶帶來全新試聽享受，推動電影產業不斷發展。可以說，電影與科技融合是電影產業創新驅動發展的動力。電影從源頭上講就是科學技術的產物，科學技術的發展推動著電影產業不斷發展。但是，科學技術的發展日新月異，要想通過“科技+文化”做強電影產業，不可能一步到位。科學技術的進步，自然會催生電影產業深刻革命，這也說明，“科技+文化”做強電影產業不可能一蹴而就，而是循序漸進。

“科技+文化”做強電影產業要培養融合人才。電影和技術的融合是文化與科技的融合，是一種跨業態的融合。藝術和技術人才的融合，才能成為電影產業發展更重要的一個助推器。高端復合型電影技術人才是新媒體時代電影產業發展的決定因素。這樣的人才集多種才能于一身，具有全球文化視野，又具有深厚的新媒體技術。然而，我國的電影產業恰恰非常缺少這樣的人才。若要使用高新技術推動或者改變中國電影的現狀，唯有通過培養復合型的電影人才才能解決。過去，電影人才的培養多是從藝術的角度考慮從業人員；今天，對于中國電影產業來說，不斷地培養藝術和技術的復合型人才，發揮創新力，才能真正創造出經典且具有時代特色的電影作品。

“科技+文化”做強電影產業要保護知識產權。電影產業的創意、制作和傳播等等環節無不凝結著電影工作者的心血。在電影產業的各個環節和衍生品的開放和利用上都涉及到版權保護，如果沒有版權保護的良好環境，自然會打擊電影及其衍生品生產的積極性，電影產業要想做強是非常困難的事情。要促進電影產業健康發展，使電影產業和新媒體技術有效融合，就要通過法律手段保護電影產業版權，打擊盜版等侵權行為。

結語

用“科技+文化”思維做大做強電影產業是大勢所趨，是時代發展的使命。科技的發展促使電影產業不斷創新，給電影產業插上了飛翔的翅膀。只有“科技+文化”的融合思維才能做強電影產業。無論在電影制作發行、與用戶互動上，還是在電影產業鏈的構建上都要深下功夫。新技術的發展日新月異，“科技+文化”思維做大電影產業并非易事，“科技+文化”中的科技與文化不是簡單的相加，加之融合人才的缺乏，以及電影版權的保護難度，注定“科技+文化”做強電影產業并非一帆風順，要在不斷探索中循序漸進。