淺談中國繪畫在美術史中的發展過程和作用

沙佳路

（大連工業大學 遼寧大連甘井子區 116034）

1 夏商周時期的美術

青銅器在夏商時期象征著神權和政權，具有區分上下等級的功能。青銅器上的裝飾花紋可分為動物紋、幾何紋、人物活動紋等幾類。其中以動物紋飾最多，表現人物活動的紋飾出現于春秋晚期到戰國時期。青銅器上的紋飾為后期繪畫提供了諸多靈感，其中幾何紋更是時至今日仍被許多設計師進行沿用，成為他們設計作品中中國元素符號的一部分。

2 秦漢時期的美術發展

秦漢時期，藝術以鞏固政權為目的，強調藝術的宣傳教育作用。通過論證“天人感應”、“君權神授”、“三綱五常”的合理性，為儒家學說的統治地位打下基礎。這時期的繪畫主要用于宣傳和教育功能，其中繪畫的內容包括了現實寫實、歷史故事和神話祥瑞等。

如果戰國時期的楚墓中出土的人物龍鳳帛畫和人物御龍帛畫屬于真正獨立繪畫作品的話，那秦漢時期的繪畫地位因這個時期的政治和倫理教化以及生活需求的因素，擺脫了在先秦時期的裝飾功能，發展成為美術中的主要門類。

3 魏晉南北朝時期的繪畫發展

魏晉南北朝是一個封建統一政權瓦解、封建軍閥各據一方的長期分裂時期。思想文化出現了變化，居于統治地位的儒家思想受到沖擊和質疑。這個時期的士大夫主張流露真性情，通過對竹林七賢的形象描繪，來表示對當時社會的不滿和對敢于蔑視虛偽的封建倫理的名士們的贊賞。隨著美術不斷的實踐與深入，人們對美術有了一定的認知，出現了繪畫理論和繪畫史性質的著作。

東晉顧愷之的《論畫》通過對漢末魏晉以來的畫家和作品的評論闡述了他的藝術主張和臨摹的方法。提出“遷想妙得”“以形寫神”“悟對通神”等觀點。

晉宋宗炳的《畫山水序》提出含道映物，澄懷味象和暢神之說，并且具體論述了如何在有限的畫面上畫出廣闊的山水景物。

南朝謝赫的《畫品》是一部較為系統完整的繪畫品評著作。通過對魏晉以來27為畫家進行評論，明確提出繪畫需具有“明勸誡，著升沉，千古寂寥，批圖可鑒”的社會作用。并提出品評畫作的六法：氣韻生動、骨法用筆、應物象形、隨類賦彩、經營位置、傳模移寫。

而戰爭提供佛教發展的契機，造就一時的宗教美術的繁榮景象。其中被譽為“北齊最精工”的曹仲達以體稠疊而衣服緊窄的畫法影響了佛教造像，與張僧繇、吳道子、周昉稱為佛教藝術中的四大楷模。

4 隋唐時期繪畫的發展

隋唐時期繪畫在魏晉南北朝的基礎上取得了突飛猛進的發展。畫作充分反映了那個時代的精神面貌。由于宗教在唐朝的重視，使得宗教美術在這個時期得到了大力的發展和支持。

閻立本的《步輦圖》、《歷代帝王圖》等畫作，讓我們了解到，繪畫趨于那個時期仍處于政治色彩的重要地位。吳道子的“吳帶當風”白描繪畫風格奠定了他宗教繪畫地位。而張萱和周眆的仕女圖更是讓我們開到國人思想上的變化，對審美和認知上發生了改變。

展子虔的《游春圖》是流傳至今最早的山水畫。這也表示這他在繪畫史上具有承上啟下的地位而。而將山水畫推向新高度的一批畫家中，以青綠山水畫的李思訓、李昭道父子最為出彩。

5 五代兩宋時期的繪畫發展

五代兩宋時期的美術出現以下幾個特征：①美術創作紛紛流入江浙和四川；②職業畫家的活躍；③宮廷繪畫繁榮；④士大夫繪畫潮流涌起；⑤題材和風格多樣化；⑥畫史和繪畫著作的新成就。

五代人物畫中，南唐的宮廷畫師周文矩和顧閎中是表現貴族士大夫生活繪畫的個中高手。山水畫在五代得到了快速的發展，在唐代水墨和青綠山水的基礎上，創立了北方山水派和南方山水派。其中北方山水以荊浩、關仝為代表，南方山水以董源、巨然為首。

“黃家富貴”之稱的黃筌與“徐熙野逸”之稱的徐熙。一個反映了宮廷貴族的審美，一個代表著野士大夫的情懷。他們的出現，也預示著民間畫派的涌入。

6 元代繪畫的發展

元代士大夫繪畫注重藝術趣味，重視筆墨性能的發揮，詩文題畫成為作品的重要組成部分。元朝對各種宗教采取保護和支持的態度，故而宗教為題材的繪畫得到持續的發展。

元代在繪畫領域中具有最大影響力的當屬元代后期出現的元四家：黃公望、吳鎮、倪瓚和王蒙，以畫水墨山水及竹石而出名。

7 明清時期的繪畫發展

明清時期，出現了一些對現實不滿、帶有民主色彩的思想家、文學家和藝術家。他們不但提出了許多新的觀點，更是與當時占有統治階級的封建思想和文化發生了激烈的碰撞。在美術領域中，繪畫在社會上得到了極大的普及，其盛況更是空前，因時代而生出許多個性鮮明，注重個人情感抒發的畫家和畫派。

江南的發展不僅帶動的是當地的經濟，更是推動了南方在美術領域上的卓越成就。吳門畫派便在這樣的歷史環境下誕生。吳派創始與沈周，形成于文徽明，與唐寅、仇英稱為吳門四家。其繪畫地位和影響力逐漸取代了宮廷繪畫和浙派，在社會上得到了普遍的重視。

繪畫發展至清朝，題材多以山水花鳥題材居多，直接反映社會生活的人物畫明顯衰退。清初時期，王時敏、王鑒、王翚和王原祁受到明末董其昌的“南北宗”文人畫理論的影響形成了被視為“畫苑正統”畫風，受到了上流社會的欣賞和提倡，與同以山水著名的吳歷和惲壽并稱為“清初六家”。在揚州地區亦形成了風格迥異的“揚州八怪”：汪士慎、金農、黃慎、高翔、李鱓、鄭燮、李方鷹、羅聘。他們都有較好的文藝修養，兼長書法詩文。

8 總結

如今的藝術已是為人民服務的藝術。世界的多元化，也讓繪畫創作出現了各種可能性。對繪畫史的探究，有助于我們更好的弘揚中國傳統文化，讓世人能夠通過繪畫了解中國的優秀思想。