辛芷蕾：我的狂，有底氣

洛櫻城

《如懿傳》還未播，“后宮第一美人”辛芷蕾先在《演員的誕生》上“火”了。事件緣于她與舒暢搭檔演《金枝欲孽》，一個演妃一個演婢，一主一仆，劇情瞬息萬變，戲飆得爆發力十足，評委和觀眾贊嘆不絕。結果辛芷蕾以微弱的票差輸給了舒暢，在后臺接受采訪時說了一句“沒覺得她（舒暢）演得多好。”

一時間，另外一種聲音將辛芷蕾推上了熱搜，滿屏皆是“太傲”“她憑什么狂？”“辛芷蕾是誰？”

這個姑娘有點兒傲

辛芷蕾是東北姑娘，出生在黑龍江鶴崗，算是半路出家的演員。對她來說，演員原本并不在自己的藍圖之中，她大學學的是服裝設計，在電視臺勤工儉學的時候，被甄子丹的經紀人一眼相中，便轉行去做了演員。

只學過半年表演的辛芷蕾不是科班出身，但勝在有天分，導演路陽稱她是憑借本能表演，屬于體驗派的演員。

楊超導演的電影《長江圖》算是辛芷蕾演員誕生之路上極為重要的一部作品。在《長江圖》之前，她沒拍過電影。在這部敘事錯綜復雜的，以膠片記錄的文藝片中，辛芷蕾扮演的女主角安陸是個謎一樣的，時而沉靜、時而瘋狂的女子，情緒的把控非常難。導演的要求很嚴苛，當時有一場重頭戲，已經進入冬天了，辛芷蕾光著腳在布滿了淤泥和石子的江邊行走，腳被碎玻璃扎破了也必須裝作若無其事繼續行走，因為膠片太貴，不能重拍。她一直走到江水中，直到沉到水里。導演要求要美，嘴不能抖，不能感覺到冷，要用意念控制精神，要想象像江豚一樣。又冷又怕，沒辦法，辛芷蕾灌了自己半瓶高度白酒，拼命地想象角色要表達的情緒。再次從水中出來后，她那張溫潤的、眉眼卻生得嫵媚動人的臉，不用說話，便已是一張寫滿了煙火氣沉浮的臉了。電影中她的眼神忽而晶亮，忽而灰暗，雖然是第一次拍電影，卻將人物那種迷離疏遠的文藝感拿捏得恰到好處。

《長江圖》作為電影事業的開端，辛芷蕾的起點算非常高了，該片入圍第66屆柏林國際電影節主競賽單元，成為本屆入圍主競賽單元的唯一一部華語影片。

當時，辛芷蕾也作為嘉賓與導演楊超及主演秦昊出席了電影節，當影片播出后，發生了一件令她意外又驚喜的事情，評審團主席，美國著名演員梅麗爾·斯特里普主動過來擁抱了辛芷蕾，稱喜歡她的表演，如果能多一個獎杯，會給她。

可惜，作為一部風格迥異的文藝片，《長江圖》的受眾并不廣，起初因為資金問題，斷斷續續拍攝了幾年，后來電影殺青后，也有很長一段時間悄無聲息。

在接到《繡春刀Ⅱ：修羅戰場》片約前的這段時間里，辛芷蕾陸陸續續也演了一些角色，反應平平，觀眾并沒有記住她。

有時你苦于沒有星光的明亮，也許只是選錯了方向。緣于《長江圖》中的出色表現，導演路陽將《繡春刀Ⅱ》中清冷孤傲的戚家刀后人丁白纓一角交給了辛芷蕾。事實證明，導演的眼光很準。丁白纓登場時，閉眼反手一刀就斷了沈煉的刀。面對張震這樣早就有武術功底的演員，斷刀的片段依然令人驚艷。片中，她雖戲份不多，但眼里始終盛滿了一個冷靜自持的武功高手的清冷和孤傲，一招一式都能讓你感受她的劍氣凜冽。

很難想象，一個沒有武功基礎的演員，在不用替身的情況下，最終在電影里展示出了大師的坦然與自若。

再有天分的演員，也離不了苦練。那一刀，凝聚了多少訓練的汗水，自不必多說。

辛芷蕾開始慢慢有了熱度，越來越多的人開始關注到了她的演技。可她仿佛只關注演戲這一件事，又惹出了一些非議。

有人說她像當年的章子怡。

18年前，《臥虎藏龍》里“玉嬌龍”原定的演員并不是章子怡，那時候的章子怡何嘗不是能力有限又不服輸，傾其所有地奉獻演技。后來我們知道了，她塑造了一個世上獨一無二的無法復制的玉嬌龍。所以在《演員的誕生》的舞臺上，點評辛芷蕾時，章子怡有感地說了一句：“有的人能力有限，但她傾其所有。”

傲氣是從來不掩飾自己的欲望，可傲氣絕對不是憑借一副天時地利的好條件。就算資本雄厚，傲氣的底氣，也永遠是實力加持。

自認為最性感的是眼神

她是那種一眼掃過去，就能讓人記住的女演員，不是顏值，是自身氣質的吸引。她美得很有韌勁，眼神里有一股英氣，也有英氣之外的淡漠和孤獨。《演員的誕生》的舞臺上，有評委評價她有一種“悲憫的氣場”，這種氣場注定她的戲路是復雜的，演不了單純的好人，也演不了單純的壞人。的確，她出道以來能讓人記住的角色，都是拼內心戲的，《長江圖》中神經質的安陸、《繡春刀Ⅱ》里冷峻隱忍的丁白纓、《金枝欲孽》（舞臺劇）中愛恨糾葛的后宮女子。

“我覺得自己身上最性感的就是眼神，眼神能傳達的性感才是最高級的性感，只要對視一眼你就麻了。”辛芷蕾淡淡地說。

眼神的性感在于，能釋放很多不同的訊息，但收放自如，并沒有因容納得太多而變得世故渾濁。她并不諱言當初演戲是為了錢。她是家里的長女，父親癱瘓，長期吃藥，母親照顧父親無法出去工作，弟妹尚年幼。她學服裝設計，就是想能快點兒上手賺錢養家。后來當演員，一開始也是為了賺錢，她從已經學了三年的服裝設計系退學，進修了半年表演專業，匆匆忙忙地進入了演藝圈。很長一段時間里，沒有名氣，也沒有好的資源，自然也沒有好的收入。那段心浮氣躁的日子，不斷碰壁又拼命地抓住機遇。拍《長江圖》和《繡春刀Ⅱ》，她吃了很多苦。電影行業有個說法：武打片和文藝片（劇情片）是最考驗演員演技的。從一張白紙，磨到現在，從圖名求利到愛上表演，她的浮躁沉了下去，底氣浮了上來。在很多采訪里，她的言語直接，沒有任何拐彎抹角，她說她想成為一名好演員，想接好的劇本，演好的角色。她說：“有目標的人，不避諱談野心。我只是說了實話，我想得到更好的劇本、更好的選擇。”

生活給她的一切，苦的，甜的，都在眼神里。

2016年，對辛芷蕾來說是個巨大的轉折。接到《如懿傳》的試鏡通知，經過五輪試鏡，她從一千多名女演員中勝出，成為“后宮第一美”金玉妍的扮演者。誰也不否認，演員這個行當，除了自身努力、悟性之外，絕對有點兒靠天賞飯的意思，劇中金玉妍的扮相，風華艷麗，驕姿灼灼，一雙細長玲瓏的眼睛，長沖直起的鼻峰，眉眼間傳神地顯現出后宮女子獨有的清冷，令人過目不忘。

劇中有一句經典的臺詞“天生了我這么美的一張面孔，可不是白白給浪費的”，給這個角色定下了囂張跋扈的基調。有人拿她跟《甄嬛傳》里的華妃比，辛芷蕾說，雖然兩個角色都有狠毒又有苦衷惹人憐惜的悲劇性格，但華妃是因愛生恨，而金玉妍更多了幾分美人拿著尖刀玩弄權術的城府。在這部宮斗劇中，她除了爾虞我詐，還讓人看到為了生存為了信仰的可憐可嘆之心。

辛芷蕾坦誠自己喜歡演隱忍的戲，太外露反而戲不真。有時復雜的情緒匯集到一起，臺詞過多就成了累贅，她就用眼神讓戲出來。她覺得眼神這個東西沒法鍛煉，眼神是心靈的窗口，內心豐富，眼神就豐富了；心里啥也沒有，眼神就是呆滯的，更多的是靠心理的鍛煉。

生命不是安排，而是追求

在命運未將她推到演員這個身份之前，她是安于現狀的，也是茫然的，但是當命運將她推到演員這個身份之前，她卻像是抓住了一把救命的稻草。

從小生活環境的動蕩和變故，讓她有一種莫名的緊張，就像是摸著石頭過河，她一邊摸索著小心前行，一邊腳下卻是湍急的河水，每一步她都走得格外小心。

沒有戲拍的日子，對于常人大概是種放松，但對于辛芷蕾來說會很焦灼，“我沒戲的時候就會抑郁，一拍戲就好了。”演戲對她好似一個避風的港口，她喜歡演戲帶給她的這種逃離的感覺，“讓你能拋開生活中的很多煩惱和瑣碎的事。每當你進入一部戲、一個角色的時候，你就是另外一個人，可以什么都不去想。我喜歡這種逃離的感覺。有的時候現實生活讓人感覺太疲憊，演戲有的時候反倒是讓我去放松，去享受生活的一件事情，所以喜歡在戲里面，在角色里的感覺。”

她喜歡這樣的一句話，“人不應該是插在花瓶里，供人欣賞的景物，而是蔓延在草原上隨風起舞的旋律。生命不是安排，而是追求。人生的意義也許永遠沒有答案，但也要盡情感受這種沒有答案的人生。”也像是她自己，不瘋魔，不成活，是一段在最深的暗夜里都能起舞的旋律。

“叫我戲瘋子吧！我真的太愛表演了！”辛芷蕾大笑。知乎上有人評價她的表演：初見驚艷，再見乏味，容易讓人審美疲勞。的確，她演戲喜歡從生活中找靈感，屬于體驗派的表演方式，沒有受過系統的表演訓練，這樣就會比較有局限性：感受到的就能演出來，當沒有體驗也沒有靈感時拿到角色該如何塑造呢？在《演員的誕生》上連演三場，跟老戲骨搭檔，辛芷蕾真切地感受到，這個舞臺需要一些外化的技巧，僅靠本能演戲是不夠的，自己的技巧還需要提升，這是眼下最重要的事。

光幕之外，這個“野心勃勃”的姑娘在平時生活里還有點兒逗，愛自黑。其實，細想成功的人，若沒有這樣強烈的對于成功的渴望，大約是永遠也無法走到盡頭親吻桂冠。時間不負，而野心這種東西，一旦被付諸于現實，終將讓人毫無畏懼，所向披靡。所以，我們從她們身上感受到的那股傲氣，其實也是實力使然，反而讓她們更生動，更珍貴。

責編/樊婷

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