衣櫥只是王國的入口

+吳+駿

經常有家長問：我的孩子學音樂能做什么，他們要不要走專業道路？這類問題沒有統一的答案，但從社會的角度看，學習一件樂器，只是走進音樂王國的開始。除了演奏明星，社會還需要各種各樣的音樂人。

學琴不等于學鋼琴

一說到學樂器，可能很多家長的第一反應就是舞臺上的演奏明星，而且是彈鋼琴的。據2009年《琴聲周刊》估計，在中國約有2000萬鋼琴琴童。這在音樂史上，是空前（或許也是絕后）的景象。

這么多孩子學鋼琴，有很多原因，例如：鋼琴非常吸引人、容易入門;鋼琴作為一個符號，符合國人對西方古典樂的想象;鋼琴擺在家里有面子;鋼琴演奏明星的示范效應;商業利潤的推動等。

但在古典樂的老家歐洲是怎樣的呢？

2009～2012年，我們夫婦在英國工作和生活。當時我們的孩子就讀于荷姆斯學院。那是畢業于劍橋大學的數學家荷姆斯創辦的一所私校，已有百年歷史，雖然叫學院，針對的卻是5～18歲的學生。校內音樂活動非常多，每隔一段時間就有校園音樂會。有的免費，有的家長也需要買票。聽了幾十場音樂會，我們沒有聽到一次鋼琴獨奏的節目。鋼琴一般是給獨唱、合唱、管樂、弦樂伴奏。英國少兒學習樂器的多樣化，和國內形成了明顯的對比。

學琴不等于學音樂

日常生活里，我們說“學車”，其實就是“學駕駛”，沒有大的差別。類似地，“學琴”和“學音樂”有時差別不大。但嚴格說，它們是兩件事情。

學琴關注的主要是演奏技能。學音樂則包括很多方面，例如：

1.聲樂和器樂，獨唱和合唱，獨奏和合奏;

2.即興表演;

3.作曲，改編;

4.聆聽、賞析、評價音樂;

5.理解音樂和其他人文社會學科之間的關系;

6.在歷史和文化中認識音樂等。

表演是一個小概念，音樂是一個大概念，有的家長混為一談，大概有兩個方面的原因。

首先和我國演奏人才的選拔-培養機制有關。音樂學院附中的入學選拔辦法，是“報名+集中考察”的方式，就是在某一天，或幾天里，集中考察所有報名者的演奏表現。這種選拔-培養的機制，多少有一點“溢出”，從專業人才培養體系進入了社會，對家長們產生了干擾——讓大家眼睛只盯著表演。

筆者多次走進英國的3所音樂中學，發現它們采取的是“申請+綜合考察”的方式，在演奏人才的入學和培養上更加綜合。什么時候面試，申請者和校方都有一定范圍的選擇權，都可以在互動中重新商議。在長達一年的過程中，申請入學者接受學校對自己多方面的考察。整個考察中更注重申請者的個人綜合素養，采取“一人一議”的辦法。舉個小例子，普塞爾音樂學校的入學申請表上，甚至要求學生填寫最近閱讀的書，一本或多本，并且介紹自己對這書的看法。

入學之后，主修演奏的學生也學習所有的中學主干課程和各類音樂課程。這樣，中學畢業前也一樣能夠申請音樂之外的大學專業，未來的職業選擇仍然是開放的。我們希望，以后國內音樂學院附中能夠有所改變，讓綜合素養更優異的少兒入讀，并且協助他們全面成長。

其次，大眾傳媒對演奏明星的吹捧和過度包裝，也讓很多家長產生了錯覺——只要學音樂，就要走到聚光燈下。不客氣地說，這是一種浮躁病。音樂本身就是目的，不是獲取名利的手段。成為聚光燈下萬人矚目的演奏明星，是百萬分之一的概率，大概和中彩票差不多。家長對孩子的演奏技能的期待要合理，尤其當孩子表現出音樂潛力的時候，更不要著急把他們推到臺上。當然，有特殊才華的孩子的培養會有些不一樣，他們需要一些早期鍛煉的機會。但這里仍然有一個“度”，應避免過度曝光。

那些在音樂職業里的“后臺人員”，例如基層的音樂教師，較少得到關注和贊許，但他們當中的很多人在快樂地工作和生活。他們值得成為孩子們的職業榜樣和人生榜樣。

我們還要留意孩子在演奏之外的其他音樂才能，例如即興、作曲、配器、錄音、樂理、音樂史、指揮等，這些才能需要時間和機會才能顯現。還有些更外圍的才能，例如藝術管理（音樂經紀、樂團管理、劇院管理等）、音樂治療，成長所需的時間，也是用“十年”去計算的。

社會需要復合型音樂人才

表演，不過是音樂職業和音樂產業里的小小一部分。目前，復合型的音樂人才在我國較為缺乏。例如音樂出版、音樂編輯、錄音、音樂治療、樂器制造等。先說錄音，同時精通音樂和錄音，能夠玩高級進口錄音設備的錄音師奇缺，據說全國只有幾個人。再說編輯，某音樂出版社招聘音樂編輯，很久也招不來既懂音樂又懂編輯的，只能降低標準，找人湊合。現在市面上有的樂譜錯誤百出，當然有成本的原因，或校對者的個人原因，還有一個原因，就是懂編輯也懂音樂的人才太少了。

寫作本文的時候，常熟理工學院一位教師告訴筆者：

“我的一位學生，本科是物理專業，又是學校電聲樂隊隊長，碩士讀的是上海音樂學院的錄音藝術研究生，現在上海某公司工作，很受器重。再如南藝一位博士，博士讀的是西方音樂史，本科抑或是碩士階段卻有物理學的經歷，所以思路非常開闊，在音樂表演的量化分析研究方面做得很出色！”

這都是復合型人才自己走出一條道路，走向廣闊生活的好例子。

不可能所有的人都成名成家，但是喜歡音樂的人要有終身與音樂相伴的氣魄。至于學音樂是否有用，學音樂工作好不好找，那些過于現實的問題，建議家長們先放一放，沒有必要在孩子年紀尚小時就拿這樣的問題來折磨自己。別說十年后會怎樣我們無法知道，就是明天這個時候我們會具體做什么，也是有變數的。

我們建議家長：

1.孩子選擇哪種樂器，可以考慮其個人意愿。如果具備條件，可以支持孩子學習其他樂團樂器，讓孩子有更多機會和他人合奏，而不是長期獨自練習;

2.如果已經學習鋼琴，在到達一定能力之后，可以安排四手聯彈、雙鋼琴、與其他器樂同臺演出的機會。鋼琴配聲樂、配小提琴，都是絕配;

3.如果已經學習鋼琴，可以作為“啟蒙樂器”，在一段時間（例如1～3年，視情況而定）之后，轉向其他樂器。學鋼琴打下的基礎能移植到第二件樂器的學習中，家長和孩子原先的投入不會浪費。

4.如果孩子的樂器演奏或唱歌表現是中等水平，也不要焦慮，要相信音樂帶來的是長期和無形的獲益。很多領域都和音樂交匯，家長們不必帶著孩子擠在表演的路上。走這條路，家庭的經濟投入巨大，更容易心力憔悴。

音樂，就像英國作家C·S·路易斯筆下的納尼亞王國，給有各種才能的孩子提供了不同的機會去實現自我的價值。樂器只是那個神奇衣櫥的入口。沒有人會把衣櫥當成整個王國吧？