“框景”理法在室內空間中的應用研究

■舒 帆 袁傲冰 Shu Fan ＆amp; Yuan Aobing

（1.2.中南林業科技大學，湖南長沙 410004）

1982年，貝聿銘先生將中國古典園林整體的運用到現代建筑之中所設計出北京香山飯店，在當時建筑界引起了巨大的轟動。而新蘇博是貝老的封山之作，以其“中而新，蘇而新”的創作理念以及秉承著“不高不大不突出”的的設計特點來解決了中國古典園林傳承問題，建筑與周邊環境的契合度是貝老做建筑設計時的重心。而王澍認為“中國的傳統建筑體系就是景觀建筑體系，城市和建筑之間應是以山、水等為對象的景觀詩學”，而王澍把中國美院象山校區的建造稱之為“造園”。他們都曾獲得普利茲獎，也都為中國古典園林的傳承與發展探索出了新的道路?！半m有人造，宛自天開”，這八字造園理念是我國傳統造園文化的要訣，它可以為室內空間的探索與發展供給養分，本文通過對以上兩個案例的學習研究與分析，以此總結出對室內空間設計發展與創新有借鑒意義的理論依據。

1“框景”的概述

中國古典園林“框景”這一手法，是運用花窗、門洞、亭、廊、疊石或喬木樹枝圍合形成的窗框，通過“借景”的手法，將遠處的山水、人文景觀囊括其中并進行裁剪劃分，形成一幅建筑與自然相融合的山水畫卷。正如《園冶》所敘：“俗則屏之，嘉則收之”[1-2]。

“框景”最早在《園冶》中有提到：“剎宇隱環窗，仿佛片圖小李；巖巒堆劈石，參差半壁大癡”[3]。后李漁又于《閑情偶寄》中記敘，“非虛其中，欲以屋后之山代之也。坐而觀之，則窗非窗也，畫也；山非屋后之山，即畫上之山也”[4]。從而李漁將其美其名曰“無心畫”、“尺幅畫”，李漁的“無心畫”對后世園林“框景”的發展起到了指導與借鑒的意義，后世之人盡皆模仿。

2“框景”在室內空間中的應用

2.1 亦框亦景

東西方對窗的理解是不同的，西方人認為窗戶就是窗戶，它可以讓陽光照進室內并讓空氣流通；但在中國人眼中，它不光是一個窗框，更是畫框，能框住美好的景物。在中國古典園林中，通過門、窗、洞、廊柱或樹枝等圍合成的景框，將遠處景物收于框內，如同一幅山水畫。窗框不僅可供觀賞，還能用于景框。

中國傳統文化具有延續性、差異性和統一性。隨著歷史的進程，各種傳統文化互相交融，展現出中國文化強大的包容性[5]。多年的演變使得景框自身的性質也在不斷變化、模糊，具體在顏色、質地、形狀、尺寸的變化，從而達到景框與空間的融合，不僅僅是形成框景，也可以成為新中式室內空間中的裝飾元素。讓整個空間流淌著時代的氣息又不失中國傳統文化的底蘊。在當今室內設計中，白墻黛瓦、斗拱、窗欞等這些極具中國特色的傳統裝飾元素在設計師的手中得到了新的詮釋。古為今用，應注重用設計方法對傳統建筑元素進行合理的再創造，賦予其新的文化內涵，實現對傳統建筑文化的再傳承[6]。隨著時代的變遷，有些景框已經失去了原有“框景”的作用，但經過一代又一代設計師拓展與探索，使其在室內空間中有了新的詮釋，單獨的“框”也具有了景的作用。

新蘇博在建筑色調上以灰白為主，以彰顯傳統江南民居的粉墻黛瓦的獨特意境。但建筑整體的設計形式運用了現代感十足的幾何構圖法，同時在花窗的處理上也是運用了幾何形狀，如三角形（圖1）、方形（圖2）、六邊形（圖3）、菱形（圖4）等，并且在入門以及室內某些局部使用了落地窗，給人一種不同于傳統“花窗”的視覺體驗。入口處的具有中國古典園林月洞門意境（圖5）的大圓形門以及茶室的冰裂紋海棠花窗（圖6）等，這些傳統裝飾元素在現代空間中得到了重新演繹，可以說是“取義傳統，釋之現代”[7]。

新蘇州博物館對框景的運用仍然包含了傳統園林的意境，在王澍所設計的中國美院象山校區之中就很難找到與傳統園林框景的形似之處，整個建筑群散發著濃郁的現代氣息。中國美院象山校區中的建筑表面，有大部分門洞窗口的尺寸被放大或縮小，相融于建筑之中。十字形砌筑的青磚墻，在建筑表皮形成了一個個漏花窗。單獨的景框在王澍的設計中被無限弱化，建筑表皮上模塊化的景框形成了強烈的視覺韻律感（圖7）；以太湖石自然形態進行堆砌所形成的“太湖房”（圖8），建筑的墻體有如一個巨大的太湖石洞口，給人一種“曲近通幽處，禪房花木深”的意境。

在中國美院象山校區一期的設計中，有一組面山而建的院落式設計的建筑群，其建筑內部檐廊上的門扇與窗扇都是取材于當地的杉木（圖9），將傳統古典門窗的特征在現在建筑中重新演繹，打開不同位置的門窗就形成不同視角的景框。將這種景框整體運用到建筑之中，通過不同位置的杉木板門窗的開啟與閉合的搭配差異，就能產生景色各異的視覺效果。

而在中國美院象山校區二期建筑“山房”，通過運用大小不一，橫豎交織的矩形窗，設計靈感來源于杭州靈隱寺前的千佛巖（圖10），通過雜亂無章的將矩形框分布在建筑表皮，使得內部空間呈現出豐富的光影變化，與朗香教堂有異曲同工之妙[8]。單究其原型還是中國古典園林中的“框景”，當行人游走在建筑之內，會發現雜亂無序的一個個矩形窗有著漏窗的視覺效果，步移景異，隨著行人角度的變化，形成一個個不同的景框，猶如一幅幅山水長卷。

2.2 取景在借

《園冶》有記載“夫借景，林園之最要者也”，明末清初的李漁在《閑情寄漁》中也論述到“開窗莫秒于借景”?！敖琛敝蛔衷谠靾@時極其重要。而“借景”是中國古典園林造園時運用最普遍的手法，通過主觀的思考將遠處的景物進行分割裁剪，將園外之景借到園內中來。計成在《園冶》中還論述到“軒楹高爽，窗戶虛鄰；納千頃之汪洋，收四時之爛漫?！笨蚓芭c借景是密不可分的，所收取之景即是借來的景，通過空間之中虛實變化與對比，來突出所框之景的景致。

2.2.1 新蘇州博物館

貝老在設計新蘇博時，運用的最普遍的是臨借與仰借。穿過月洞門的進入大廳，映入眼簾的是“以壁為紙，以石為繪”的一幅山水畫，這一設計不僅有視覺效果，也減弱了墻體在空間中的分割作用。乳白色墻體與高低錯落的太湖石切片進行搭配，再加入水中倒影，形成了獨具一格的山水景觀。站在新館內部向北望，可以看到拙政園的藤蔓早已爬進了館內，與墻體上的片石假山相互呼應，搭配著拙政園內部的香樟樹與新館內平靜的水面，剛好形成了一幅極具層次的山水畫（圖11）。

由于受館內空間限制，植株多以單棵花木為主，再搭配以形狀各異的幾何景框，形成了不同的尺幅畫卷。

“讓光線來做設計”這一貝老的名言，也在新蘇博里有得到沿用。玻璃頂棚與玻璃幕墻這兩個在現代建筑中常用的建材得到了大量使用，頂棚的窗口多以幾何形天窗為主，如三角形、平行四邊形天窗等（圖12、13），并且在玻璃頂棚上運用大面積的遮光條，使得室內地面上產生了豐富的光影變化，極具視覺效果。

2.2.2 中國美院象山校區

而在王澍設計的中國美院象山校區運用的最多的是遠借。王澍曾通過在六和塔內從同一角度向戶外拍照，得出只有位置不一樣的結果，所以設計時這組建筑采用面向青山回望的結構[9]。整個建筑依山而建，零散的建筑將象山圍繞其中，從而使得建筑與象山互為對景，參觀者在建筑內部通過任意杉木門窗都可遠眺象山。建筑中大面積的開窗及隔扇的使用，借遠處象山之景，通過建筑與象山互為對景的同時也使得兩者之間互相聯通滲透，讓空間變化更加豐富，讓人如同回歸自然之感[10]。

臨借即是與自然形成的短暫性的不間斷交錯融合所產生的效果。校園內植物的搭配加以各種形態各異、閉合不一的建筑群，以及保留了原始的生態環境，使得三者形成了獨特的景致，參觀者所到之處可謂是處處鄰景。將中國古典園林“框景”的運用，借入美景的同時，使得空間與景觀之間的界限更加模糊，兩者之間的關系變得相互融合、滲透。步移景異，使得游園之人產生不同的游園體驗感。

無論是貝老的新蘇博還是王澍的中國美院象山校區，游走于建筑空間之內，不論遠近、俯仰之間，視野所到之處盡是景致。如計成《園冶》所述“處處鄰虛，方方側景?！?/p>

3“框景”的空間分隔作用

3.1 空間的轉折

在新蘇博、中國美院象山校區、萬科第五園這些項目中，都通過建筑空間與庭院的虛實變化，將景致“借”入到室內，給人一種相互交錯的美感。隨著參觀者在空間內的行走，大小不一的窗框內，景致若隱若現，起到了步移景異的效果。

3.2 空間的限定

新蘇博通過粉墻與玻璃幕墻的運用，對建筑空間與庭院進行了限定，參觀者透過景窗與玻璃幕墻，視線穿過一層層的空間，讓限定的界限逐漸模糊，“框景”這一設計手法將美好景致引入室內，使得人與自然、空間更加的和諧。

3.3 空間的滲透

而中國美院象山校區，建筑界面上形狀大小不一的窗框，以及太湖石形的洞口，都是王澍心中的最美景框。這種“圍而不隔、隔而不斷”[11]的造景手法，它的作用不局限于建筑空間與自然邊界，同時也將花、鳥、魚、蟲等美好的事物引入室內，使得空間與空間相互滲透、流動[12]。

4 結語

日本建筑師禎文彥曾說過，建筑設計在追求形式的同時，還不能忽略人們對外部自然的向往。如今國家大力倡導我們要文化自信，繼承與創新傳統文化。使得“框景”這一藝術手法被再次發掘和運用，它不僅能起起到聯系空間與自然，更是傳統文化的延續。在全球文化大融合的時代背景下，立足于本土文化與現代知識、技術相結合，才是我們設計師更應該走的路。

[1]王澍.一種差異性世界的建造──對城市內生活場所的重建[J].世界建筑導報,2011,26(06):112-113.

[2]周維權.中國古典園林史[M].北京:清華大學出版社,1999.

[3](明)計成,張家驥注釋.園冶全釋[M].太原:山西古籍出版社,2002.

[4](清)李漁.閑情偶寄[M].杭州:浙江古籍出版社,1985.

[5]宋宇豪,楊紹清.論中國傳統文化在室內設計中的應用方法研究[J].家具與室內裝飾,2016,(07):24-25.

[6]孫遲,王合連.新中式風格中文化元素的傳承設計[J].家具與室內裝飾,2016,(08):54-55.

[7]梅青,薛求理,賈巍.純凈的完型——蘇州博物館新館解讀[J].新建筑,2010,(05):106-111.

[8]王薇,秦培蓉.新中式建筑中“框景”的應用探微[J].中外建筑,2014,(12):57-59.

[9]王澍.那一天[J].時代建筑,2005,(04):96-106.

[10]張乾,袁進東,戴向東,等.論晚明文士對江南私家園林建筑及家具的影響[J].家具與室內裝飾,2016,(03):14-15.

[11]唐穎,陳秀中.窗含西嶺千秋雪 門泊東吳萬里船——試析中國古典園林的窗景美[J].北京園林,1997,(02):30-32.

[12]李衛紅.框景藝術在現代園林中的應用研究[D].長沙:中南林業科技大學,2013.