《江湖兒女》再造傳統發行典型案例，互聯網發行時代遠遠未到

中國藝術研究院研究生院(在讀)

“我的攝影機不撒謊”一度成為賈樟柯電影進入市場的文化標志，也成為他進入國際電影節的“通行證”。

十年間，他的五部作品入圍了戛納，新作《江湖兒女》也不例外。

賈樟柯把戛納稱作“給孩子操辦滿月酒”，“對于孕育它生命的創造者來說，我們要跟它告別了，每一次戛納都是一次告別，我們跟這個作品告別，讓它今后在市場走得更遠。”

盧米埃大廳7分鐘的Standing Ovation(起立鼓掌)、爛番茄網100%的新鮮度是對導演審美趣味、電影藝術觀念的認同，至于征服市場、贏得觀眾，還要看后期宣發團隊能否讓更多人認可江湖的冒險旅程與復雜的情感經歷。

(一)

《江湖兒女》是“賈樟柯宇宙”的集大成者串聯舊作，提升文化視野

如果說《世界》被認為是賈樟柯進入主流電影的標志性作品，那么，《江湖兒女》則是他最主流、最接近大眾的一部。《江湖兒女》是“賈樟柯宇宙”的集大成者，不僅讓巧巧和斌哥串聯起《任逍遙》、《三峽好人》、《山河故人》等舊作，還將中國的“江湖”文化視野升華到國際所認可的精神領域。

究其原因，是因為賈樟柯希望拍一部電影來致敬時代洪流中有情義的人，他說：“這一對人物是在過去人物的基礎上重新解構，重新構筑出來的。從2001年到2018年，這17年里面他們自己的江湖，他們的情感風暴。”

在賈樟柯為他心目中的電影藝術東奔西跑時，正值中國電影開始逐漸倒向市場化、商業化的年代。后來，北野武被他的電影感動，從而使賈樟柯有資金支持，完成他的一系列個人化的“縣城影像”。

而被賈樟柯感動的，又何止是日本的北野武。

從其背后的支持團隊便可看出，《江湖兒女》由上影集團、北京西河星匯、歡喜傳媒、華誼兄弟、北京潤錦投資、無限自在傳媒及歌童映畫等12家影視公司聯合出品，還有華誼、萬達、上影、珠影等來自全國的發行團隊共同進行后期宣發，僅5月23日的定檔發布會上，就有全國400為影院經理到場支持。

盡管賈樟柯的作品被一代電影的追夢者奉為圭臬，但如何將電影市場上這種專業品格的提升與電影觀眾的心理認同相互“縫合”始終是一個難于解決的現實問題。

賈樟柯在宣發環節的深入參與，使三觀達成統一，即發行團隊對賈樟柯導演認可的統一，對《江湖兒女》認知的統一，對其所能帶來的市帶來了行動的統一，行動的統一就能帶來高度的配合和執行。

在發行團隊中，華誼兄弟旗下發行公司華影天下擔任統籌的角色，協調各方資源，使其各司其職且配合融洽，尤其是這大地院線、萬達院線、奧斯卡電影院線等各大院線的所屬影城相加近2000家，這2000家影院的所有物料、營銷活動、現場活動、第三方合作等等，都會在同檔期獲得最完整和最重要的位置。

從5月23日宣布定檔道9月21日上映，《江湖兒女》用4個月的時間來做宣發，是因為希望通過長時間的積累和沉淀，慢慢把江湖世界和情感俠義滲透到每個人的內心，并產生觀影期待。

2017年《芳華》的14億票房讓他看到觀眾的成熟度呈幾何倍數增長，文藝和商業氣息并重的電影類型也有很大的想象空間，以《江湖兒女》的品質來看，有望在該類影片的票房上有所超越。

不可否認的是，如果賈樟柯的電影能夠贏得市場的青睞和高額的回報，必將對整個中國電影的青年導演群體產生巨大刺激，以及作品品質的提升。

(二)

電影發行既要順應潮流， 也要參透文化底蘊互聯網發行時代遠遠未到

作為曾經影視娛樂行業的第一股，華誼兄弟的每一個舉動都備受關注，連續2年多關于業績低迷的爭議一時間使得眾人對其失去信心。在《摔跤吧！爸爸》《芳華》《前任3》接連豐收后，華誼氣勢重振，來自于新成立的發行公司華影天下的營銷舉措。

華影天下成立于2016年6月，從其公布的2016年年報和天眼查的股東構成來看，華影天下已形成復合型矩陣，上游有擅長制作的華誼、上影，下游有票務平臺貓眼微影、院線大地時創，還有管理者葉寧、劉歌的合伙公司兄弟鼎立，由此形成的復合型矩陣。

不是所有人都能在大浪淘沙里發現那粒金子，而華影天下選擇的這三部影片恰恰都是發光的寶石。

選片的關鍵在于對內容和導演內心的一種認知，能夠達成三觀的契合。對發行公司來說，一年有幾十個產品，甚至上百個產品可以去選擇。但是對導演來說只有一次機會，一位導演也許幾年甚至十年，醞釀、磨出一劍，如果發行公司只是為了代理費，隨便一發，對代理方來說沒有損失，但是對導演、對團隊的品牌是一種損傷。

至于如何放大電影的特質，向電影觀眾接受取向靠攏，則需要懂導演、在片場、進作品，因為每部電影都是一個藝術品，是只能找到對標，而不能找到相似度極高的，沒有一部完全相同的電影，沒有一個完全相同的檔期，沒有一個完全相同的類型，必須找出影片特性，量身定制發行策略。

近期，騰訊集團成立騰影發行，淘票票成立一站式電影宣發平臺“燈塔”……互聯網發行的智能化、系統化和精準化不斷獲得認可，互聯網公司的業務比重不斷向發行傾斜，傳統發行模式的重復和低效備受質疑。

讓人不禁發問：傳統發行的市場是否會被互聯網發行蠶食鯨吞？

事實上，“互聯網”發行本身就是一個偽命題，所謂的互聯網發行公司依然做著傳統發行的業務。而接受和擁抱互聯網和新媒體，則是傳統發行順應時代潮流做出的變革。

不同于一般產品，電影是有溫度的，需要人來打動人。而電影市場的瞬息萬變和深厚的文化底蘊，又要求人把營銷動作傳遞下去。

如果說電影在文化的前衛性與大眾性之間尋覓著某種富于彈性的張力，那么，傳統發行則在導演的個人空間與觀眾的集體空間之間從容游移，永遠會是這個行業的基石。