大眾音樂文化視角下的高校音樂教學方法研究

黃珅

【摘要】文章從大眾音樂文化的特征出發，對此文化背景下高校音樂教學所處困境進行研究，并指出以大眾音樂文化為視角的高校音樂教學方法，以尋求解決措施。

【關鍵詞】大眾音樂文化高校音樂教育教學

作為藝術專業的一門學科，音樂課程既能陶冶學生情操，又可培養其審美能力與個人品位。分析當前社會音樂環境，大眾化音樂文化以其典型的特征增強了音樂教學在高校教育教學中的重要性，各院校均應參考并有效發揮這些優勢特征，從而對學生學習音樂的興趣進行培養，賦予其更加豐富的音樂技能，激發創造力，提升審美能力。

大眾音樂文化的特征

1.音樂創作的開放性

現代大眾音樂文化的開放式音樂創作特征十分鮮明，易獲得廣大聽眾的喜愛甚至追捧。由于創作者受音樂題材與內容的限制并不多，音樂創作不受約束，更具自由優勢，使得大眾音樂文化可對不同群體的審美價值取向進行融合，甚至對大眾的審美價值取向產生引領帶動作用。加之大眾音樂面向極為廣泛的聽眾群體，更加決定了大眾音樂文化內容與形式的開放性。

2.大眾音樂的多樣性

現代社會對多元化發展予以倡導，而音樂本身也是在講究五音和諧的同時追求和而不同。多樣化的大眾音樂主要在多樣化音樂技巧、音樂內容以及音樂傳播渠道等方面有很好的體現。以音樂創作技巧為視角，創作者伴奏樂器的可選擇性非常多，隨著吉他、小提琴等西方樂器在越來越多尋常百姓家的出現，人們進行音樂技巧的學習愈發便捷。創作者通過將音樂技巧與自己的理解融合起來，可進一步豐富音樂技巧。另外，現代社會信息通信的日益發達，以及人類活動范圍的愈發廣泛，多樣化了人們對生活的認識，音樂內容也不斷在人類社會、生活與情感的方方面面得到滲透。無論是大事小事，還是喜怒哀樂，都可以元素的形式走進音樂，對音樂內容予以豐富。除此之外，現代傳媒技術的飛速發展豐富了音樂傳播的渠道與方式，廣播、電視以及互聯網等現代化媒體也逐漸在音樂傳播過程中發揮越來越突出的作用。

大眾音樂文化影響下的高校音樂教學困境

開放化與多元化的大眾音樂文化發展對音樂教育教學產生了深刻的影響，大眾音樂文化本就包括音樂教育與教學，可對其繁榮與發展產生更有力的推動與促進作用。音樂教育既不能與大眾音樂相脫離而單獨存在，也不能不顧自身特有的特征與個性而完全照搬其他教育模式及方法。目前，繁多的音樂類型、充足的音樂資料來源以及多樣化的社會音樂活動正不斷強化并影響高校開展各類音樂教育教學活動的力度，這在所難免會給高校音樂教學帶來更多有待深思與探索的問題。

研究表明，很多大學生都喜歡聽音樂，但并不喜歡上音樂課。部分高校音樂教學課堂死氣沉沉，學生沒有足夠的興致聽講，很難對教師所講內容產生興趣。但是在課間，又會有不少學生一改課堂上的懶散與厭煩情緒，他們會神采飛揚地參與到同學對自己喜歡的偶像明星的討論中，哼唱自己喜愛的歌曲。究其原因，主要來源于以下幾個方面：其一，流行曲目通俗易懂，與現實生活相貼近，學生容易接受；其二，當下學生會接觸較為豐富的流行元素，這些元素會對其產生較大的影響；其三，高校在進行音樂教材選擇之時會選一些內容太過傳統與僵化的內容，這與現代化音樂發展趨勢產生了一定的差距，很難實現對學生學習興趣的激發；其四，部分教師在進行音樂教學時會選擇過于死板而又缺乏創新的教學方式，面對這一問題，他們在尋找自身定位之時會越來越困難。對于教材上的很多內容，學生都會以興趣不大為由表達自己的不滿，但是，如果只將學生感興趣的流行音樂用作教材內容，似乎又是對音樂課程標準的違背。這是值得高校音樂教師與教育工作者思考的一個重要課題。

音樂教育專家與權威人士共同進行音樂教材的編寫，他們會對部分優秀民族音樂作品、國內外經典音樂作品以及不同時期音樂名家及樂理知識等相關內容進行選擇與編制，以期讓學生實現對音樂全面且系統的學習。大學生很多方面尚不成熟，他們有較強的獵奇心理，感興趣于各類新鮮事物，受所接觸事物的影響比較大，而高校教育與教學在他們人生觀、世界觀與價值觀的形成過程中發揮著極為重要的作用。與其他學科不同，音樂教育與教學是一種美感式的教育教學，可對學生思想情操進行陶冶，幫助其樹立正確與科學的審美意識。因此，教師應在音樂課堂中向學生提供更加豐富的接觸優秀音樂作品的機會，培養他們鑒別善惡美丑的意識與能力，明確積極的審美方向。

基于大眾音樂文化的高校音樂教學方法

1.理論結合實際

理論知識可深化學生對音樂的系統化認知，在豐富有關音樂的理論知識后，可提高學生對學習音樂的重視，視音樂課程為一門需要進行不斷思考與記憶的學科。在此過程中，相關實踐練習必不可少，理論與實踐的相互結合應盡可能地被豐富。教師在實施基本音樂理論知識教學后，需評估學生掌握這些內容的實際狀況，然后結合班級中學生的不同層次與水平開展下一步教學。有針對性的教學可提高學生在音樂課堂中學習時的注意力，讓他們以一種探索式的心理主動了解、學習與練習音樂。此環節還有利于激發學生學習音樂的興趣，讓他們在了解與熟悉音樂的過程中萌發更多想法，積極主動地投入到音樂世界中，使教師的教與學生的學同時取得事半功倍的效果。

2.以學生為本

基于大眾音樂文化背景的多元與復雜，音樂種類及形式對音樂主題予以豐富，學生審美情趣也隨之愈發多樣與開放。對此，高校音樂教師在實施教學之時要以學生為本，尊重學生的發展規律，對教學方式予以優化，提高教學效果。音樂教學的有效開展必須以對學生實際情況的把握為前提，從實際出發，對學生審美能力與審美價值取向進行把握，采用差異化教學手段豐富音樂課程教學內容，與學生普遍接受的大眾音樂類型相結合，選擇其中一些帶有積極意義、健康且能夠促進學生個人身心發展與社會進步的代表性作品供學生欣賞與品味，對其正確審美價值取向的樹立予以引導。

音樂的學習會受到學生自身審美能力及理解能力的極大影響，在音樂教學中，如果教師沒有初步了解學生的個人情況，對具體學生未形成針對性且合理性的教學預判，音樂知識的講解過于專業化，很可能引起學生的畏難心理，使其對音樂課產生反感與抵觸情緒，最終降低學生的學習興趣。

以學生為本的教學理念與方法有多種表現形式，例如，在開展正式音樂教學之前，教師可組織全班同學進行一個簡單且有趣的音樂小測驗，以測驗的形式對學生音樂知識掌握情況、音樂審美水平與能力予以了解，同時，掌握不同學生的音樂偏好類型。以此為依據，教師在確定教學方案之時可有針對性地作出相應的調整，更多地采用學生喜歡且樂于接受的音樂風格與類型開展課堂教學，保證學生對學習的積極性與主動性。

3.整合大眾音樂資源

基于開放式大眾音樂文化的影響，現代音樂教學應遵循與時俱進原則，不能閉門造車與固守傳統。大眾音樂文化的迅速發展使人們改觀了對音樂的理解與認識。雖然大學生已成年，但未步入社會，理解能力與認知水平仍不夠高，難以準確把握新事物，審美價值取向也有待成型。加之一些現代化元素的影響，大學生更加喜愛大眾音樂文化也不足為怪。除此之外，大學生不具備足夠的審美能力，他們對高校音樂課堂教學中傳統民謠及古典音樂的理解尚不深刻，若教師一味地選擇強制性手段對學生進行這類知識的灌輸，必會產生事倍功半的效果。所以，高校音樂教師應轉換以往教學思想，采取整合方法，進行大眾音樂中流行元素及傳統民謠與古典音樂的交融，使其與學生的審美觀相符，以耳目一新之感體會音樂的奧妙。不能否認，傳統民謠與古典音樂中的一些音樂與文化價值是大眾音樂無法取代的，教師需在教學過程中與大眾音樂文化下學生的心理需求相結合，對比把握傳統與當代大眾資源中故事、思想、填詞、作曲技巧等的異同，讓學生弄清傳統與現代的關系，即兩者相通且傳統為現代提供基礎的關系。另外，在音樂課堂中進行一些流行音樂的播放，也能幫助學生更加快速地消化知識，提高其學習音樂的效率。

參考文獻：

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作者單位：西安文理學院陜西西安